Stiri

IP — Institutul Prezentului anunţă prima Întâlnire Regională din cadrul programului său de cercetare, dedicată istoriei artei postbelice în Europa de Est. Sub titlul „Situating Narratives. Strategies of History Writing in Eastern European Art”, conferinţa va avea loc în zilele de 2 și 3 noiembrie 2018 la București, fiind găzduită de Centrul Ceh (str. Ion Ghica nr. 11), aducând împreună specialiști și cercetători recunoscuţi din Cehia, Estonia, Marea Britanie, România, Slovacia, Slovenia și Ungaria. Evenimentul se va desfășura bianual, abordând de fiecare dată o altă tematică.

„Negreșită” reprezintă o hartă politico-emoțională queer care îmbină narațiuni personale cu critici ale structurilor sociale și ale felului în care acestea afectează persoanele LGBTQ+. Într-o lume heteronormativă cum este primit corpul queer? Într-o lume în care se fac lobby pro „familia tradițională” la nivel instituțional, care sunt etapele devenirii unei persoane queer? „Negreșită” este nevoia de a pune în cuvinte o istorie queer, lirică și intimă și de a deschide, totodată, discuția mai largă despre privilegiu, putere, disciplinare și empowerment.

Ziua de 23 octombrie – a cincea zi din Festivalul Naţional de Teatru 2018 – se constituie într-un moment special, pentru că se află sub semnul regizoarei Cătălina Buzoianu căreia îi este dedicată, după cum știți, cea de-a 28-a ediție a FNT.

153 de secunde pornește de la povestea uneia dintre surpaviețuitoarele tragediei, Tedy Ursuleanu, și dezvoltă un eseu vizual cu privire la o generație aflată în blocaj. Spectacolul studiază contextul și dinamica individuală și de grup într-o situație de criză colectivă. Proiectul, o inițiativă a regizoarei Ioana Păun, cofinanțat de Administrația Fondului Cultural Național și realizat în parteneriat cu ARCUB, va fi prezentat pe 27 și 28 octombrie, de la ora 19:30, la Centrul Național al Dansului din București.

Teatrul Tamási Áron împlineşte 70 de ani, pe care îi va aniversa pe durata întregii stagiuni, în jurul reprezentaţiilor cu propriile producţii şi cu cele invitate – toate gândite a întreţine / întări reflexul curiozităţii comunităţii sale de spectatori, cu nevoi de comunicare diverse. Dar orice autentică aniversare presupune şi momente speciale, când sărbătoritului i se oferă răgazul reflexiei în oglinda propriului trecut, pentru a-şi contura portretul.

Fără să-și propună să impresioneze prin numărul mare de spectacole și evenimente, Platforma ajunsă anul acesta la cea de a 5-a ediție se concentrează mai degrabă asupra aprofundării întâlnirii cu publicul, o întâlnire reală, care să îmbogățească ambele părți. După fiecare spectacol au fost întâlniri dintre artiști și spectatori, discuțiile durând în medie 40 de minute și generând o mai bună cunoaștere reciprocă. Acestea au fost transmise live pe Facebook și pot fi urmărite în continuare pe pagina Bucharest International Theater Platform.

Tema principală a cercetării este practica ritualurilor magice neinstituționalizate și limbajul coregrafic asociat acestora. Reinterpretarea din perspectiva contemporană, recontextualizarea, revigorarea, readucerea în discuție a corporalității din practicile străvechi, stau la baza construcției spectacolului. Astfel, proiectul propune fuzionarea elementelor ritualice și a practicilor coregrafice comune din cultura diferitelor ritualuri și formularea unei practici coregrafice pe baza lor.

Sâmbătă, 13 octombrie 2018, de la ora 13.00, la Institutul Francez din București se va lansa numărul 41(3)/2018 al revistei de artele spectacolului Scena.ro. Evenimentul face parte din programul celei de a cincea ediții a Platformei Internaționale de Teatru București, ce are anul acesta ca tema ”istoria cu i mic”.

A fost nevoie de aproape trei decenii de la căderea comunismului pentru ca teatrul politic să fie din nou reasumat de noile generații, care se înscriu astfel într-un trend global. Discursul despre teme politice este azi deschis, argumentat și foarte vocal atât la noi, cât și pe scena internațională. Proiectele de teatru cu o clară dimensiune de justiție socială sunt tot mai dese, în special în teatrul independent, dar mai nou și în teatrele publice.