Revista NR. 06

EDITORIALCine sunt toi aceti oameni au ntrebat cei patru tehnicieni francezi venii mpreun cu trupa ca s monteze decorurile pentru spectacolul din deschiderea FNT 2009. Sunt mainitii teatrului li s-a rspuns. Sunt angajai pentru festival a venit urmtoarea ntrebare pe un ton i mai uimit. Nu sunt angajai permanent primesc un salariu lunar indiferent de cte producii proprii sau venite n turneu urc pe scena pe care o deservesc. Uimire totalCt timp ne ia s pictm toat sala n alb e una dintre ntrebrile care i se pun responsabilului tehnic. Asist la o ntlnire pregtitoare pentru instalarea unui noi producii pe scena HERE ARTS Center din New York. E vorba despre o monodram iar echipa spectacolului este alctuit din cinci tinere persoane dintre care una singur pltit asistentul de regie care se ocup i de producie. Asta nu le mpiedic s-i ia extrem de n serios treaba de la costume i decoruri verificri tehnice pentru lumini i sunet pn la pictat suprafee i rearanjarea scaunelor. Sunt fericite c pot face astfel practic n brana unde vor s activeze ulterior. S lucrezi cu un regizor important ntr-un loc cunoscut din New York atrn att de greu n CV-ul unui tnr profesionist nct acetia sunt gata s lucreze fr bani lsnd micile sume destinate produciei s mearg spre interprei regizor scenograf i compozitor. Nici acetia desigur nu se mbogesc deloc din banii ce le revin pentru creativitatea lor. De cele mai multe ori triesc din cu totul altceva pstrnd arta ca pe un hobby n care se implic ns direct i personal. Un celebru regizor american obinuiete s spun c n cafenelele din New York dac vrei s chemi un chelner poi striga Actors Audition i se strnge imediat tot personalul lng masa ta.Ajung astfel i la subiectul acestui editorial scris ntr-un moment n care n teatrul romnesc ncepuser deja zvonurile legate de reducerea salariilor n luna decembrie. Conform legii salarizrii unice o sum de restricii aductoare de scderi salariale se vor aplica i lumii teatrului care i aa se consider nedrept de prost pltit. n lipsa unei legi speciale destinate instituiilor de spectacol lege a crei aplicare a fost suspendat din cauza protestelor sindicatelor din bran salariaii din teatre vor fi tratai ca orice alt tip de bugetar iar asta strnete din nou nemulumiri. E drept c reducerea salariilor i obligaia la zile de concediu nu sunt chiar cele mai simpatice cadouri de Crciun care s-ar fi putut imagina.i totui ceea ce cred c ar trebui s ne amintim n asemenea momente este ansa pe care nc o are Romnia de a-i susine teatrele nu puine din bugetul de stat Exist voci i trebuie s recunosc c m-am numrat i eu la un moment dat printre ele care se ridic mpotriva acestui sistem cernd reformarea lui i trecerea la contracte determinate pentru toi angajaii i la strngere de fonduri profesionist pentru finanarea instituiilor de spectacol. Mea culpa Vd acum lucrurile dintr-o perspectiv mai nuanat. ntr-o lume n criz n care n Frana se discut despre renunarea la sistemul intermitent care permite artitilor s triasc din economii i n lunile n care nu au angajamente 1ntr-o lume n care majoritatea artitilor americani fac teatru din pasiune i numai marile instituii beneficiaz nu de subvenii ci de un sistem coerent de donaii afectat i el acum de criz e poate firesc s se discute i la noi despre o schimbare. Iar schimbarea e necesar e chiar vital pentru a se restabili disciplina ce aproape a disprut din viaa teatrelor romneti pentru a se evalua sistematic performanele managerilor din aceast zon i pentru a se regla zeci de disfuncii productoare de risip i de rebuturi artistice previzibile. Dar nu e mai puin adevrat c prezervarea sistemului teatral finanat de stat ar trebui s fie un obiectiv comun pentru lumea teatral iar revenirea la finanarea prin concurs a proiectelor culturale un motiv de presiune permanent asupra Guvernului prin Ministerul Culturii care l reprezint. Banii pentru cultur nu sunt bani risipii ci bani investii pe termen lung asemeni depozitelor cu capital acumulat care dau rezultate n timp dar sigure. Chiar dac sistemul se mai poticnete n situaii limit precum aceea n care ne aflm la acest final de an chiar dac li se cere angajailor un sacrificiu chiar nainte de srbtori nu trebuie s uitm de adevratul cadou de Crciun s poi tri din arta taThe Christmas giftWe are in a world still in crises when in France things are evolving towards a change of the system so that the artists will lose state support when in United States where artists have almost no support from the state they are now deprived of the help from the donors. In Romania too there are rumours the salaries will be cut in December just before the Chirstmas. But this is a time when we should think twice before pleading for the independency of our theaters. We should reform the system as it has many things to change for the better – but we should value the real gift which make others envy us being able to live out of our art.Cristina MODREANURedactor-ef CRISTINA MODREANUColegiu de redacieMagdalena Boiangiu Iulia Popovici Anca RotescuCiprian Marinescu secretar de redacie Ionu SociuPR i traducere n lb. englezFlorentina BratfanofConcepie graficAntal SzilrdDEZBATERE 3Teatrul romnesc dup 20 de aniINTERVIU 8Delphine Cottu – 11 ani cu Ariane MnouchkineFESTIVAL 11Viaa e frumoas TNO Bucureti12Pledez pentru tineri Piatra Neam14Blog the theatre Bulandra Bucureti15draMA Odorheiu SecuiescCRONICA DE TEATRU 16Tartuffe regia Andrei Belgrader17Biedermann i incendiatorii regia Felix Alexa18Pyram Thisbe 4 you regia Alexandru DabijaCRONICA DE DANS 19Platforma dansului contemporan CNDB20What To Affirm What To Perform CNDBRUBRICI 22Alina Nelega Ghici ce vine dup postdramatic23Saviana Stnescu Poeticul miticul i istoricul24Mihaela Michailov Dramaturgia archivei25Andrs Visky Efectul Warlikowski26Mirella Patureau ntre scen i mas de montajESEU 28Ionu Sociu Brecht30Anca Mniuiu Paradoxul polonez IIIIN OUT 32Cristina Modreanu Festivalul Next Wave New York34Alexandru Mihescu Volksbhne Berlin36Mirela Nstsache GogolFest37Fl i B f fFlorentina Bratfanof TZb Teatru n Zagreb38Alexandros Efklidis Ceilali BalcaniVOICE OVER articole de40Dominic Dembinski Teatru de televiziune43Cristian Tudor Popescu MacondoCRI DESPRE CARE MERIT S VORBETI44Kokkos i ChekhovIN MEMORIAM 45Cristi Buricea Gheorghe Dinic47TIRI48JURNAL FOTOSumarScena.ro ISSN 2065 – 0248Distribuia i comenziFlorentina Bratfanof – 0722 529 446Coperta IMdlina Ghiescu n spectacolulmady-baby.eduregia Gianina Crbunariufoto Tudor PredescuTiparEQUUS DESIGN BucuretiRevist editat cu sprijinulUniunii Teatrale din Romnia UNITERMagdalena BoiangiuDistribuit prin intermediulpartenerilor notriCeainria BernschutzLibrriile HumanitasLibrriile CrturetiBucureti Timioara Sibiu ClujRedacia Scena.ro organizeaz un concurs pentru tineri critici de teatru.Cei interesai sunt invitai s trimit textele semnate pe adresa scena.rogmail.com nsoite de un scurt CV.Cele mai bune texte vor fi selectate i publicate n Scena.ro cu meniunea Debut.Nu se admit texte nesemnate sau semnate cu pseudonim.uvonlineDIN NUMERELE URMTOAREESEU Teatrul romnesc dup 20 de ani eseuri de Miruna Runcan i Alina Nelega Teatrul din Moldova n 2009DEZBATERE3 DEBATEDUPA 20 DE ANIteatrul romnesc Regimul comunist ne-a lssat omotenire de aproximativ v 45 de teatre pe ntreg teritoriul rii. n ddecembrie 2009 ncercnd s stabileassc numrul exact de persoane care benefficiaz de pensii mrite graie apartennenei laUniunea teatral din Romnnia UNITER a contactat 72 de instituii i de spectacolfr a pune la socoteal opoperele icompaniile de balet cte vvor mai fi fiind ele. Se va spune poate cc numerele in doar de categoria fafapt divers nsfaptul c numrul teatatrelor aproape cs-a dublat n cele dou decenii trecute dou decenii trecute de la Revoluia romn nu poate s nuomn nu poate s ndea de gndit. Este acesta rezultatul Este acesta rezultatuobinute prin mijloacele specifice de cercetare Festivalul Naional de Teatru i AsociaiaInternaional a Criticilor de Teatru- secia romn au iniiat n noiembrie 2009 n cadrul celeide a 19-a ediii a FNT dezbaterea cu tema Teatrul romnesc dup 20 de ani personalititendine influene pentru aarecompune prin suprapunapunereaunor imagini subiective datorate iective datorate membrilor AICT-secia romnCT-secia romnfelul n care arat teatrul re arat teatrul romnesc dup 20 de ani.sc dup 20 de aIntenia organizatorilor este de aia organizatoricontinua s provoace interveniintinua s provoi pe parcursul primei pri ai pe parcursul panului viitor i s le strnganului viitor um bilingv care s fie ntr-un volumcadrul ediiei aniversarelansat n carul 20 a Festivaluluicu numruNal de Teatru.ional tunci ns revistaPn at.ro public n avanpremierScena.rmente din cteva dintre fragmerile prezentate deja dar ilucraltele urmnd s continue din aest demers i n numrul viitoracesimul din anul 2010. C.M.primunei misterioase prosperiti orsplat dat de stat felului ncare aceast art a contribuit laun fel de micare de rezisten nsocietatea romneasc mai alesn anii 70-80 Este numrul instituiilor de teatru un semn de popularitate crescut a acesteiarte la romni sau mai degrabo metastaz a unui sistemnecontrolat n sensul benefic al controlului nu n sensul cenzurii tie cineva ce se ntmpl ntoate aceste teatre cnd pn i criticilor care circul enorm ivd spectacole peste tot n ar live poate ascunde adevrata stare se unui teatru de vreme ce sunt a uvitai s vad numai premierele inviprestigiu i ntreab cinevade ventual finanatorul pe evectorii tuturor acestor teatre direm folosesc banii publici i cucum folosesc banii publici i cue rezultate evident nu mce rezultate evident nu mrefer la ncercrile de cenzurrefer la ncercrile de cenzurnregistrate n ultimii ani cnregistrate n ultimii ani care ar merita s fac obiectul unnor studiide caz ci la o analiz perertinenti n cunotin de cauzz. Sunt ntrebri ce sun retoricic.n lipsa unor date concncreteDebate 20 years afterA lot of strange things happened in 20 years after the Revolution in Romania and some of them took place in the field of theater. We have now much more theatrical institutions than before even though we dont really have the money to support all of them or the ability to control the managers activity in the good sense. In the absence of a sociological study the Romanian National Theater Festival and the Romanian section of the International Theater Critic Association organized together a debate about the Romanian theater in the last 20 years a puzzle composed out of the subjective opinions of theater critics here. Some of these opinions are fragmentary presented in this issue of Scena.ro magazine.Oltia CntecImediat dup 90 interesul strinilor pentru noi s-a manifestat ca o curiozitate pentru ceva la care Europa avusese accesul restricionat. Hamletul lui Alexandru Tocilescu realizat n 1985 fusese bine primit n Anglia National Theatre Londra 1990 neles ca o parabol a totalitarismului. Criticul Michael Billington scria n The Guardian septembrie 22.09.1990 c producia este un portret profetic strlucitor fcut unei societi pe marginea abisului… O evocare extraordinar a srciei spirituale a absolutismului. Hamlet s-a jucat apoi la Odeon Paris 1992 n programul Lautre Europe presa francez prezentndu-l ca un simbol al revoltei intelectuale mpotriva Danemarcei-Romnia nchisoare cum relata Monica Lovinescu 15 februarie 1992. ntre timp afectat i de percepia asupra politicii i societii romneti n ansamblul ei pasiunea Occidentului s-a rcit. n absena unei strategii naionale de marketing internaional abia dup 20 de ani 2009 la 4DEZBATERE DEBATEOdeonul parizian de pild s-au mai jucat cteva reprezentaii cu Boala familiei M de Fausto Paradivino Teatrul Naional Timioara regia Radu Afrim. Le Monde a scris despre …minunata trup a TN Timioara o micu Comedie Francez n varianta romaneasc iar Les Echos pomenea despre regia flamboyant decorul poetic i intensitatea jocului actoricesc. Pe acest culoar al promovrii n strintate esenial pentru participarea la dialogul valorilor europene se nregistreaz mai degrab proiecte individuale a cror reuit in de abilitile managerilor Teatrul Naional Craiova a uimit Europa n primii ani dup 90 graie lui Emil Boroghin i creaiilor lui Silviu Purcrete n ultima decad Teatrul Naional Sibiu s-a individualizat n strintate la un nivel remarcabil prin activismul lui Constantin Chiriac i performanele trupei de exemplu coagularea programului Sibiu capital european ori succesul cu Faust Faust regia Silviu Purcrete foto Stefan Jammerla Edinburg 2009. ntre timp un studiu sumar al seciunilor oficiale a marilor festivaluri europene indic absena romnilor. La nceputul anilor 2000 Romnia a lipsit din programul Theorem destinat la Avignon prezentrii artei scenice din Estul Europei. Ofensiva din Off-ul ultimelor ediii avignoneze reprezint puin ntr-un program care include mii de reprezentaii.Vizibili internaional snt n primul rnd regizorii care au lucrat n strintate Andrei erban Silviu Purcrete Tompa Gbor. Teatrul romnesc nu este un lansator de tendine. Preia direcii curente le naturalizeaz eventual le mbogete. Postura e justificabil cu argumente istorice decalajul estetic dintre cultura teatral european i cea romneasc recuperat relativ n anii interbelici fiind readncit de izolarea din perioada comunist. Explicaiile nu trebuie s devin o scuz. Inexistena unei politici culturale pe termen lung centrat pe sporirea vizibilitii este una dintre carenele majore ale acestor ani plasnd teatrul romnesc n urma celui maghiar polonez ceh srb lituanian sau georgian. Eforturi i pai concrei au fcut Centrele Culturale din strintate din reeaua Institutului Cultural Romn dar lucrurile snt nc la nceput. Mai la nceput dect n cinematografie artele vizuale dans sau literatura tnr. Privit din afar teatrul romnesc e interesant doar pe segmente mici nefiind nc listat la bursa valorilor internaionale. Succesul imediat perpetuarea unor stereotipuri antedecembriste disproporia dintre cultura oficial i cea alternativ lipsa teatrului-laborator ne menin n plan internaional n zona minimului interesant. Cum ne vd ceilali5DEZBATERE DEBATECristina ModreanuApropierea fr echivoc a teatrului de societate s-a petrecut pe nesimite dup 1989 dintr-o nevoie fireasc a creatorilor de a gsi noi coninuturi autentice pentru spectacolele lor dar i ca urmare a unei nevoi exprimate mai mult sau mai puin direct de zone ale socialului care interferau cu sfera teatralcultural. Deschiderea spre teme sociale operat prin text mai ales sub impactul micrii dramAcum a venit ns abia n a doua decad a perioadei 1990-2009 dup 2000 n vreme ce deschiderea spre un nou public ncercarea de a-l atrage din nou n teatrul pe care l prsise imediat dup 1989 a nceput prin reinventarea spaiului de joc i prin schimbarea voit a raporturilor cu publicul .Aa cum se ntmplase n teatrul modern de-a lungul celei de a doua jumti a secolului XX teatrul a nceput i la noi s prseasc cldirile ce-i erau destinate sau s se poziioneze critic fa de acestea fie prin implicarea direct a publicului n sondarea spaiului 004800490002004e005300470002000b005300480045005800c4000200470059000200560049005a00490052004d005600490045000200790045004b0049005200a7004d00500053005600020049005c0058004900560052004d007a00020072000200250052004800560049004d0002IVFERGYTrilogia antic la TNB sau Alexander Hausvater cu ..au pus ctue florilor i La ignci la Odeon fie prin cutarea permanent de noi perspective cu sau fr a prsi cldirea teatrului.Ceea ce se observ n teatrul anilor de imediat dup Revoluie este ncercarea instinctiv de recuperare a diverselor experiene legate de spaiul teatral care nu fuseser fcute la timpul lor. Silviu Purcrete cu spectacolele sale n amfiteatrul din Constana acoperea zona amfiteatrelor greceti Victor Ion Frunz cu Trupa pe butoaie un proiect al Uniter reamintea epoca teatrului medieval cu reprezentaiile sale n aer liber n pieele cele mai aglomerate Trupa Masca condus de Mihai Mlaimare refcea aventura companiilor de teatru franceze care puneau bazele teatrului de strad dup 1968 ca o continuare a manifestelor acelor zile. Mihai Mniuiu a refcut i el apoi traseul descoperirii de noi spaii de joc adugnd listei hala unei uzine precum i diverse reinterpretri ale sceneicldirii teatrului. Cutiile ACT-uale micile spaii independente n care mai ales tinerii creatori i-au gsit spaiul de exprimare au refcut contactul cu teatrul american i european modern n care cutiile negre fceau caduc existena cortinei i induceau sentimentul c aici nimic nu mai poate fi ascuns iar iluzia este definitiv nlocuit cu realitatea. Mai recent aceste cutri au fost continuate prin distilarea n mod subtil a impulsurilor strzii n scenografia de spectacol vezi deschiderea spre strad i includerea ei n dinamica spectacolului Gianinei Crbunariu Sado-maso-blues bar. Nimic nu e nou sub soare s-a spus i era adevrat. ns nu mai puin adevrat este c aceste experiene n-au venit dintr-un mprumut de forme fr fond ci dintr-un demers autentic condus de creatori care ncercau s dea coninutului teatral pe care doreau s-l comunice o alt form mai potrivit contextului n plin schimbare n care funcionau. Mai puin spectaculoas modificarea de coninut produs de apariia unor spaii de joc de dimensiuni reduse cutiile ACT-uale exemple Teatrul Act Teatrul Luni de la Green Hours La Scena Centrul MAD mai trziu Clubul ranului Romn Clubul Silver Church Club A Galeria Montage studioul Unesco Perinetti exemple din Bucuresti .a. a avut i ea un impact important urmrile au fost acelea de concentrare a discursului teatral completat de o scenografie minimalist dar de multe ori mai plin de sens dect scenografia marilor spectacole. n plus stilul de joc a suferit n contextul cutiilor ACT-uale modificri semnificative catalogate de unii critici de teatru drept duntoare pentru c erau judecate prin comparaie cu interpretarea lefuit n timp a actorilor de teatru dramatic interpretare tipic scenelor a litalienne. Nu e mai puin adevrat c modificrile suferite de spaiul de joc fie c era de vorba despre ieirea n aer liber fie despre o reorganizare o plasare atipic a decorurilor i prin consecin de o modificare a relaiei interpreilor cu spectatorii au pus mari probleme performerilor obligndu-i s-i regndeasc metodele i s-i utilizeze diferit corpul respectiv vocea. Nu toi au contientizat aceast necesitate iar regizorii au neglijat deseori acest detaliu aa nct acest aspect a devenit un fel de clci al lui Ahile foarte des pomenit n Sado Maso Blues Bar regia Gianina Crbunariu foto Adrian Pcliancronicile teatrale ale vremii din nou menionarea problemei era fcut prin comparaie cu alte timpuri i feluri de teatru fr identificarea surselor de inadecvare i a cauzelor acestei disfuncii. Antrenamentul specific al actoruluiperformerului n perspectiva adaptrii la noi spaii de joc i mai ales n perspectiva teatrului postdramatic implic aspecte neteoretizate pn acum i desigur neincluse n programele colare cel puin la noi realitile teatrului lund-o naintea sistemului educativ care nu poate dect s se adapteze din mers….. Dar odat aceste epociexperiene parcurse pe repede nainte odat aceste experimente asimilate organic ca ntr-o curs de refacere rapid a istoriei teatrului din punctul de vedere al spaiilor de joc se poate spune c la douzeci de ani dup schimbarea regimului politic a sistemului economic i pe cale de consecin a raporturilor sociale teatrul romnesc e gata s treac pragul spre propria-i reafirmare proces n care reinventarea spaiului de joc va avea din nou un cuvnt important de spus. Not fragment din teza de doctorat cu titlul Spaiul de joc n teatrul romnesc dup 1990 Cristina ModreanuNoi spaii de joc un nou coninut6DEZBATERE DEBATEIulia PopoviciRemixri adaptri ndrznee pn la hazardate dup texte din repertoriul clasic spectacole avnd n centru btrneea singurtatea spaima de moarte i decrepitudine montri ale unor piese despre destine individuale nefericite care ajung sau nu s-i transceand condiia de victim predestinat istorii de familie de grup i de relaie postulnd o umanitate isteric traumatizat i lejer dezaxat abordri ale identitii variabile de sex i gen sau n sfrit eseuri teatrale poetice reflexe scenice ale fotografului de atmosfer Radu Afrim. Ideatic universul lui Radu Afrim se mparte ntre teme ale btrneii sexualitii bolii i handicapului ale vieii de familie adaptrii i eecului social. Spectacolele lui fac elogiul marginalitii al stigmatului al deeurilor iubirii i ratrii emoiilor. n propriile lui cuvinte ntr-un interviu fcut pentru revista Observator cultural de semnatara acestor rnduri Snt un revoltat din seria celor soft aadar unul ineficient pentru societate. M rzvrtesc mpotriva anumitor forme sounds nice revoltat de form ns dac aceste minirevoluii estetice trebuie s conin socialul atunci prefer marginalul minoritatea singurele lucruri la care m pricep. Aceast revolt mpotriva formei se traduce prin structura antinarativ a montrilor lui preferina pentru derapajul verbal i limbajul fluctuant i imaginarul populat obsesiv de obiecte mici i delabrate de animale reificate i corpuri supraexpuse n care cuvntul decisiv l are kitsch-ul drept categorie estetic reabilitat. Radu Afrim le impune actorilor cu care lucreaz un tip de joc scuturat de podoabele realismului psihologic i de clieele tehnicii actoriceti n plus Afrim e un descoperitor de actori fie unii foarte tineri pe care-i lanseaz astfel de la Elena Popa la Nicoleta Lefter i de la Mihai Smarandache la Eugen Jebeleanu i Clin Stanciu jr. fie consacrai pe care-i reinventeaz de la Coca Bloos la Rodica Mandache i de la Constantin Cojocaru la Cezar Antal i Ion Rizea i ca s folosesc expresia Rodici Mandache modeleaz pe alte calapoduri.Considerat de muli un masacrator al pieselor pe care le monteaz Radu Afrim e modelul exponenial al regizorului-auteur care las stilul personal s domine coninutul apropriindu-i astfel ntregul produs scenic pe care-l semneaz dintotdeauna ca fiind un spectacol de dup formula teoriei cinematografului de autor unde regizorul exploateaz camera ca stilou i penel i submineaz pn la aneantizare rolul tradiional al scenaristuluidramaturgului. Teatrul lui Radu Afrim e unul al corpului cu toate vrstele i slbiciunile acestuia al relaiilor i vieilor ratate al derizoriului n dimensiunea lui sublim al insuportabilei uurti a fiinei. E un teatru-cult al excluziunii ce nu doar d marginalitii drept la reprezentare scenic ci reabiliteaz aceast marginalitate marcat fizic fcnd din derizoriu un bilet ctre accesul la fericire.Afrim are o aplecare fellinian ctre abnormalitate care face din estropiai deformai nebuni grai i uri personajele cele mai reuite din montrile sale n Krum de la Timioara Dupa Tkay Andrea urta care-i caut brbat i cuplul clovneresc Dulce Cristian Szekeres Felicia Luminia Stoianovici gurmanzi dependeni de festinuri nupiale snt astfel propulsai din condiia de terse personaje secundare n figuri emblematice. Dac unii regizori au actori-feti Afrim are personaje-feti recognoscibile stilistic prin tipul de exprimare antifrastic i anumite ticuri verbale. Marca personal a lui Radu Afrim se traduce prin capacitatea artistului de a crea universuri recognoscibile identificarea lui cu anume practici scenice preferina pentru anume teme i recurena unor motive un stil personal marcat i recurent pe care-l recunoti n orice spectacol i care servete drept comparaie neadreapt se prea poate n ncasarea multor sau oricror altor abordri ale subiectelor pe care i le-au adjudecat.Boala Familiei M regia Radu Afrim foto Laureniu MarinPiaa Roosevelt regia Radu Afrim foto Radu AfrimRadu Afrim un revoluionar soft7DEZBATERE DEBATEMihaela MichailovTeatrul i ctig greu dar totui vizibil statutul de mediator i corespondent la faa locului public. Recupereaz motivaia prim a spectacolului existena n centrul comunitii i pentru o comunitate. Se deficionalizeaz spaial plasndu-se n centrul marginii sau ficionealizeaz spaial o comunitate. Putem vorbi de dou modaliti de apropriere a comunitii teatrul trage comuniti marginalizate n teatru sau scoate comunitile n spaiul propriu dinamicii lor. Cnd teatrul iese din teatru se produce o mutaie de coninut i de sens extrem de important pentru dubla reprezentare scontat. A reprezenta un coninut dramatic comunitar devine sinonim cu a fi reprezentat prin acest coninut. Aciunea este una de complicitate reprezentativ. Comunitile marginalizate de societate se integreaz n societate printr-un discurs performativ care le compenseaz excluderea i le definete existena n stare de urgen enuniativ. Aceste comuniti devin prin demersul teatral care le legitimeaz afirmative estetic opunndu-se statutului negativ cu care snt investite n plan social. Un act socio-artistic red integritatea de reprezentare unor calupuri de individualiti asimilate superficial sau neasimiltate deloc. Grupul de reprezentat i definete rolul practic i simbolic n comunicarea comunitar. Cei care joac i cei pentru care se joac mprtesc valori i determinri sociale care i fac s rezoneze la necesitatea performrii unei istorii comune. Teatrul red comunitii printr-un gest de solidaritate politic ceea ce societatea i fur dreptul la reprezentare frust i n acelai timp eleborat i necesar. Teatrul creat n sistemul democratic actual este sau ar trebui s fie unul inclusiv un teatru n care fiecare categorie comunitar i formateaz propriul discurs identitar i propriul sistem de apartenen la acest discurs. Puterea localizat scenic coboar n mijlocul comunitilor i formeaz o categorie de spectatori care snt participatorii documentrii dramatizate a realitii. Teatrul romnesc recupereaz un decalaj de percepie frust a realitii i implicit un limbaj dramaturgic care simte acut pulsul cotidianului vibraiile lui epidermice. Pielea realitii e transplantat ntr-un context teatral care sondeaz fibrele tari ale lumii din jur. Acas spectacol creat de regizorul Radu Apostol la Teatrul Ion Creang 2001 text Ludmila Razumovskaia a fost un generator de discurs al unei comuniti mediate cu o profunzime de intervenie prompt. Apostol a activat o comunitate performativ social copiii strzii care a devenit reprezentat prin recurs la un text n care viaa strzii devenea spaiul public al ratrii i viselor.ntr-o cu totul alt paradigm de reflecie asupra comunitii vizibil ntr-un tip de teatru comunitar care presupune instrumente de lucru proprii interviuri crearea unei arhive mobile texte bazate pe povetile specifice ale comunitii se ncadreaz proiectul Construiete-i comunitatea 2007 tangaProject Ofensiva Generozitii.Proiectul de art activ Turneu la ar 2009 tangaProject Ofensiva Generozitii din care a fcut parte spectacolul I am Special a militat pentru o aciune comunitar major reintegrarea n circuitul comunitii a cminelor culturale.Modalitile de situare performativ n centrul unei comuniti pot fi extrem de variate necircumscrise unui mecanism unic de reprezentare.Descinderea n comuniti poate revitaliza osatura unui teatru comod nchistat bazat mult prea mult pe confirmri i mult prea puin pe risc.I am special regia Bogdan GeorgescuTeatrul mobil. Descinderea n comunitate8INTERVIU INTERVIEWAriane MnouchkineIdeea de a face teatru fara Am-a nspaimntat tot timpulffDup 11 ani de creaie n echipa regizoarei Ariane Mnouchkine actria Delphine Cottu a prsit Thtre du Soleil pentru a se dedica unui parcurs propriu. Delphine Cottu a ieit din trupa Arianei Mnouchkine dup ultima reprezentaie a spectacolului Les phmres din iulie 2009 de la New York. Invitat n recenta ediie a Festivalului Naional de Teatru unde s-a adresat publicului din Sala Elvira Popescu nainte de proiecia spectacolului Les phmres n care joac mai multe roluri Delphine Cottu ne-a mrturisit ntr-un interviu motivul plecrii ei din trup dar i felul n care i-a marcat Ariane Mnouchkine maturizarea n interiorul unui teatru care i-a propus s schimbe lumea. Cum v-a convins ArianeMnouchkine s-i dedicai 11 anide carier la Thtre du SoleilNu am numrat anii… au trecut unuldup cellalt fr s-i simt. Mi-a fcut plcere s creez mpreun cu Ariane nu am avut momente de plictiseal. Iar faptul c am plecat acum nu nseamn c am ajunstotui s m plictisesc nici vorb.De ce ai plecat atunciA fost o decizie personal aa cumsunt toate deciziile pe care le lum. Pentru c am vrut s ntlnesc alioameni alte moduri de a face teatru.Am simit nevoia unei schimbri ariscului necesar pentru a-mi defini independena. Ideea de a face teatrufr Ariane m-a nspimntat tottimpul pn am zis Stop nu e sntos s gndeti aa. Poate c ntr-o zi o s m ntorc n Thtre duSoleil deocamdat ns simt nevoia s mi dovedesc c sunt suficientde curajoas nct s ncerc s fac ns doar att. Mi-am zis c ar fi interesant s vd i eu un spectacolal Thtre du Soleil. Asta era cu doi ani nainte s fac parte dinaceast trup. Nu vzusem nimic din ce fceau ei acolo. ntmplarea a fcut ca unul din spectacolele lor s fie dus n turneu n varaaceea aproape de oraul meu. Vznd spectacolul m-am ndrgostit de acest teatru. Doi ani mai trziu n 1997 Ariane a inut unul din tradiionalele sale workshop-uri la care vin oameni din foarte multeri unii dintre ei fr s fie vorbitori de limba francez. Acela a fostmomentul n care am intrat n Thtre du Soleil. Lucrasem pn atunci ntr-o companie de teatru mic nu fcusem prea multe fiind i foarte tnr. Ce face ca Thtre du Soleil s diferit de alte teatrePuterea regiilor ardoarea focul din montri. Nu sunt doar lucruri spectaculoase. Ariane ncearc s determine publicul s avanseze n cutare s dezvolte reflecia asupra lumii. Ea vorbete adesea despremisiunea civic a teatrului. Cred c asta susine acest teatru de atiaani. Nu e doar show e o interogare permanent asupra lumii i ateatrului. Dar cum e concret ca mod de lucru Cum e atmosfera cumse desfoar repetiiile ct dureaz realizarea unei produciiCnd Ariane lucreaz la o producie i ia cam 10 luni. Nu opreterepetiiile pn nu consider c spectacolul e terminat. Chiar dacoamenii nu sunt prea bine pltii se face totul ca s ias magnific.Ariane nu face compromisuri. Dar e din ce n ce mai greu pentruun grup de 80 de persoane care lucreaz la un spectacol i care e antrenat s i imagineze o lume mai bun s reziste n societateadupa 11 ani de activitate n Thtre du Soleilaceast meserie i fr Ariane.n urm cu 11 ani cndai cunoscut-o pe ArianeMnouchkine aveai deja o carierca actriUna foarte mic dar am fost foartehotrt n privina faptului c vreaus joc teatru nc de cnd aveam 15ani. Crescnd ntr-un ora mic cndle-am spus profesorilor mei c vreaus m fac actri au zis O Doamnenu Prinii mei n schimb au fostnelegtori. M-au rugat doar s miiau diploma de bacalaureat c maideparte mi vor acorda tot sprijinul.ncrederea lor a nsemnat foarte multpentru mine. Aa c am ncercat sintru la un institut de teatru. Toatecolile m-au refuzat doar una m-aacceptat. n aceast coal una dinactriele de la Thtre du Soleil aregizat spectacolul de final de an ncare jucam iar Ariane Mnouchkine avenit s-l vad. tiam c i-a plcutmunca mea ne-am i strns minile.foto Zamfira Nstsache9INTERVIUInterview with Delphine Cottu actress of Theatre du SoleilDelphine Cottu has visited Romania to introduce in the frame of the Romanian National Theater Festival in November a film about one of the great productions of Ariane Mnouchkine Les Ephemeres. Delphine Cottu has confessed to Ciprian Marinescu about her 11 years collaboration with the great French director and the methods of work and life in Theatre du Soleil company. She also admits that there is a time for every artist to grow wings and fly away from the master which she has just done this summer after the last representations with Les Ephemeres in New York Lincoln Festival. From Paris to New York and then to Bucharest Delphine Cottu gives us an inside look on Ariane Mnouchkines creations in theater. INTERVIEWUn interviu realizat de Ciprian MARINESCUde azi care ncurajeaz individualismul. Thtre du Soleil e diferit pentru c trim n propria noastr comunitate i fiecare actor are o responsabilitate n spaiul n care lucreaz indiferent dac gtim pentru toi actorii sau facem curenie. Acum c ai plecat din Thtre du Soleil simii nevoia unui traseu individual sau ncercai s adunai o alt echip de creatori n jurul dumnevoastr Pentru moment trebuie s stau un pic cu mine s neleg ce anume mi doresc cu adevrat. Trind mult vreme ntr-un grup simt nevoia unei perioade de singurtate. Dar aceast singurtate nu e de tipul individualist. Sigur c simt nevoia s mprtesc i altora din experiena mea i nu neg c m gndesc i la o alt familie. Caut ntlnirile cu oamenii dar e important s fiu independent. Sunt actori n Thtre du Soleil de care sunt foarte legat cu care mi doresc s mai mprtesc momente artistice dar pentru moment m preocup doar ziua de mine. Cum a fost atmosfera de creaie la Les phmresn 2005 cnd jucam Ultimul Caravanserai n Australia Ariane anticipa Les phmres spunnd c vrea s fac un spectacol despre frumuseea umanitii. n …Caravanserai era vorba despre refugiai oameni care caut locuri mai frumoase n care s triasc. Erau i problemele din Irak i Afganistan atunci. Les phmres urma s vorbeasc despre lucrurile frumoase.i totui nu e vorba doar despre frumuseen Les phmres. Nu nu e dar e ca o terapie. Recunoti ceva din viaa ta n acest spectacol i te simi mai puin singur. Nu e o observare naiv a umanitii la modul frumos-estetic ci o analiz a curajului de care ai nevoie n anumite momente ca s te confruni cu tine i cu viaa. Iar ca s vorbeti despre lucrurile frumoase trebuie s le descrii i pe cele urte. Cnd oamenii ies de la acest spectacol spun Am chef s triesc sau Am chef s fac lucruri pe care vroiam s le fac de mult i nu le-am fcut cum ar fi s vorbesc cu fratele meu sau cu sora mea. Oameni din public m mbrieaz sunt tulburai. Li se ntmpl ceva foarte puternic. Nu tiu cum e perceput nregistrarea proiecia din FNT n.n. dar spectacolul creeaz o relaie ntre public i actori care se simte n spaiul dintre ei n aer n atmosfer.Decupajul din Les phmres e unul cinematografic…Ariane e ndrgostit de cinematografie de cnd era mic. Spaiile din ambele spectacole sunt puse pe roi. n Les phmres la nceputul repetiiilor a spus Nu vreau platforme. Le-a introdus apoi dar nu sunt folosite la fel ca n …Caravanserai. Cum v pregtii pentru un spectacol de ase oreCu calm. Cnd repei la un astfel de spectacol cnd ai de dat o asemenea energie trebuie s fii nclzit fizic dar i extrem de relaxat pentru c n spectacol trebuie doar s trieti s nu faci nimic. Interpretarea trebuie s fie sincer. Eu sunt prima care trebuie s cred n povestea personajului meu. n acest spectacol forma nu e mbrcat n cuvnt ci e transparent. n asta const munca mea ca actor.Folosii poveti personale n construcia rolurilor Da.Ariane ncurajeaz astaDepinde. Cnd lucrul pornea de la ceva real Ariane construia desigur conform unor structuri dramatice a legilor teatrale dar fr s le fie tributar. Ea ne ddea un sigur reper s i se fac pielea-gin. Indiciul Arianei e emoia dac ceva o emoioneaz o convinge. Manifest Ariane o preferin pentru rolurile de compoziie Ea spune c un actor trebuie s poat juca totul. n Les phmres joc pe rnd o feti o adolescent o femeie matur o btrn. Totui nu am hotrt dinainte c o s joc toate vrstele. Dintr-o propunere n alta am ajuns aici. Ariane nu este teoretic. Ea nu spune niciodat M intereseaz s lucrez pe roluri de compoziie sau ceva de genul. Ea ador s spun poveti i vrea ca actorii ei s fie capabili s povesteasc totul. n spectacolul sta mi s-a prut foarte dificil s fac compoziie dar pn la urm s-a dovedit a fi credibil. Un actor nu are voie s se gndeasc niciodat c are limite. Asta nseamn s reueti s rmi copil.Teatrul soarelui n 2010n 50 Key Theatre Directors Routledge 2005 New York Maria Shevtsova coautoare a dicionarului crede c universul regizoral al Arianei Mnouchkine poate fi sintetizat n trei direcii de interes creaie colectiv mai degrab dect impunerea unei viziuni singulare teatralitate mai degrab dect realism pur angajament politic mai degrab dect estetism. Ariane Mnouchkine a lucrat n ultimii 50 de ani exclusiv n Thtre du Soleil. E cofondatoare a acestui teatru care a pornit n 1964 ca o organizaie cu ierarhii dizolvate salarii egale i responsabiliti preluate de fiecare membru al trupei. Fr a face parte din vreun partid politic a participat la momentul Mai 68 jucnd Buctria de Arnold Wesker n fabricile aflate n grev. Ariane Mnouchkine mprtete cu Vilar principiile inclusivitii i ale accesibilitii cuprinse n noiunea sa despre teatrul popular i cu Brecht pe acela al teatrului care provoac schimbri sociale. Noul spectacol aflat n pregtire la Thtre du Soleil este Les Naufrags du Fol Espoir Aurores Naufragiaii de la Fol Espoir Aurore iar premiera spectacolului va avea loc n ianuarie 2010.PROMOFESTIVAL11Dance theater or choreographic theaterAnca Rotescu covers the productions presented in the frame of the second edition of the Festival organized by the Musical Theater Ion Dacian. She makes a distinction between a piece of dance theater and the productions composed as a mixture of moments based on a choreographic concept presented this year in the festival. If there is no theatrical component in a production but only the logic of dance is involved the definition should be changed and here is where the term imposed by Romanian choreograph Gigi Caciuleanu – choreographic theater can be used.foto Gheorghe MihiBolero foto Gheorghe MihiSub genericul Viaa e frumoas Teatrul Naional de Operet Ion Dacian a organizat n perioada 12 22 noiembrie ediia a II-a a Festivalului Internaional al Artelor Spectacolului Muzical. Programul cuprinde spectacole tradiionale sau novatoare de operet i musical seri folclorice i de dans concerte i vizionri de filme muzicale celebre ateliere de lucru cu copii defavorizai lansri de carte i conferine. Simpla enumerare demonstreaz seriozitatea demersului ce caut s acopere nu doar latura practic ci i pe cea teoretic a acestui domeniu prea puin analizat la noi n actuala perioad. Rezult de aici i ndreptirea de a repune n discuie un termen cel de teatru-dans de a reinteroga definiia i aria sa spectacologic. De regul teatrul de proz se consider a fi genul proxim iar diferena specific e identificat n folosirea intens cu precdere chiar a mijloacelor coregrafice n construirea tramei. n mod evident acest cadru trebuie lrgit spre a justifica includerea produciei Bolero a Companiei de Balet a Teatrului Naional Slovac n seciunea cu pricina. n primul rnd n absena cuvntului rostit pe scen sau nregistrat s-ar putea ncerca acreditarea subcategoriei de teatru dans non-verbal. Mai mult nc spectacolul fiind compus din cinci momente fr legtur ideatic ori stilistic ntre ele ntruct exist mai multe semnturi coregrafice s-ar putea avansa formula de spectacol coup de teatru dans non-verbal… i toate acestea eludnd faptul c nu prea exist acea component teatral pregnant care s justifice eforturile de a cuta o alt ncadrare a spectacolului fa de cea menionat de compania slovac anume aceea de spectacol de dans compus din cinci miniaturi… pe care de altminteri publicul le-a i apreciat drept 004700490049004500020047004900020057005900520058001200020029000200480056004900540058000f00020054004d00490057004500100058004d005800500059000f000200be005200020047005300560049004b00560045004a004d0045000200500059004d0002003100450056004d00530002003600450048ESZWGOa strnit mai ales nostalgii cu gndul la creaia lui Maurice Bjart pe muzica lui Ravel. n schimb elegia Cnd a muri nseamn a tri Teatru-dans sauRGSVIKVEJMEPYM-KSVEPEZEWEYreintrepretarea n cheie modern a unui fragment din Lacul lebedelor n coregrafia aceluiai Mario 6EHESZWGOHMVIGXSVYPGSQTERMIMori eseul despre timp cu acea implacabil clepsidr sub care se consum cnd lin cnd agitat viaa celor patru personaje din Susto coregrafia Paul Lightfoot Sol Len au strnit ropote de aplauze. De asemenea consecvena n lrgirea accepiunii termenului ar cere ca i alte producii prezentate n festival s poarte meniunea de minispectacole de teatru-dansSpre exemplu alt miniatur Les Bourgeois ar avea motive s aspire la calificativul cu pricina n cntecul lui Jacques Brell ce st la baza acestui solo exist o poveste iar coregrafia lui Ben van Caunwenberg creioneaz un personaj. Dincolo de demonstraia de virtuozitate pe care i-o prilejuiete rolul balerinul moldovean Dinu Tamazlacaru de la Staatsoper din Berlin reuete prin atitudini prin mimic prin expresivitate corporal s dezvolte unica dimensiune cea de beiv simpatic a personajului. Lund ns n considerare faptul c nici povestea nu are o real devenire dup cum nici eroul su nu are o personalitate complex creatorii au ocolit clasificarea n cauz…Dup criteriile enunate din categoria teatru-dans ar fi trebuit s fac parte spectacolul Rinocerii de la Teatrul de Balet din Sibiu. n coregrafia Bianci Fotescu-U acesta face parte dintr-o trilogie ce i propune o incitant transpunere n limbaj coregrafic a absurdului ionescian. Textul se transform n material coregrafic pe care l exprim prin micri i acte dansate personajele adevrate corpuri n stare de dans. n fapt se ajunge astfel la formula prin care Gigi Cciuleanu definete teatrul coregrafic. Este fr ndoial un termen ce ar trebui preluat ntruct red cu mai mult fidelitate esena spectacolelor de dans menionate.teatru coregraficEugenia Anca ROTESCU12FESTIVALAvantajul bizar al unui competiii precum Festivalul Pledez pentru tineri e c punnd n paralel producii de coal i montri ale unorcu tineri profesioniti pn n 35 de ani ofer un fel de radiografie n carne vie a evoluiei noilor generaii din universitate spre teatrele serioase. Chiar spectacolele independente din concurs Concreii i Cui i-e fric de Virginia Wolf se joac la Green Hours i la Teatrul ACT ce alt garanie de seriozitate s mai caui Iar comparaia le duneaz tocmai profesionitilor nu din cauza seleciei nu din pricin c artitilor pe val le displace ideea de nscriere i ateapt s fie invitai ci pare-se fiindc odat rupt cordonul ombilical ceva-ceva nceteaz s mai funcioneze ca anr n coal.Ca o ductoare consecvent la produciile profesioniste ale tinerilor tiu c probabilitatea ca Teroarea i mizeriile celui de-al III-lea Reich UNATC 2009 a lui Rzvan Marinescu s fi fost creat n pntecele unui teatru public e ct se poate de redus. Marinescu lefuiete reconvertete i condenseaz textul lui Brecht dup umila mea prere cea mai bun i cea mai actual dintre piesele lui pstrnd n formul iniial doar trei tablouri Trdarea scena II Denuntorul scena IX i Ajutorul de iarn scena XVI ultimele dou inversate alegerea fiind a zice aleatorie i pornind de la distribuia pe care i-o dorea. Mare parte din celelalte tablouri devin mute i dinamice un dans macabru pe tema abrutizrii unei societi totalitare neevitnd deloc laitmotivele reprezentrii Holocaustului multe dintre aceste buci muzicale nu provin din Teroarea lui Brecht snt fructul meditaiei regizorale disputarea unei buci de carne ntr-un lagr de pild. Legtura dintre ele e dat de prezena unui copil un agent de perpetuare prin educaie a rului o imagine frisonant a inocenei pervertite. Pe scurt ceea ce face Rzvan Marinescu e un spectacol de autor cu un timp de gestaie evident lung i unde disponibilitatea actorilor merge dincolo de marja de siguran impus de Codul Muncii. Un spectacol unde regizorul e atotputernic care nu las prim-planul actorilor i pe deasupra un spectacol dup Brecht cel mai indigest dramaturg pentru scena romneasc. E o montare de risc i nu pentru c actorii se spnzur cu capul n jos ci fiindc necesit un mecanism de funcionare de ceas elveian sau de corp de balet bine antrenat. 20 de minute cu ngerul a lui Alexandr Vampilov pus n scen de Vlad Cristache UNATC 2009 e o pies sovietic iar cnd scriu acest cuvnt sovietic el poart cu sine cam tot ce trebuie tiut Iulia POPOVICIDe ce nu s-a acordat un premiu de regie pentru tineri profesioniti la festivalul de la Piatra Neam Pentru c n-am avut cui dar oare de ceINTERZIS CU IMAGINATIAIN TEATRU 20 de minute… foto www.teatru.webgarden.ro13FESTIVALdespre un astfel de text n trena lui Daniil Harms i Ilf i Petrov. Clasa muncitoare i poporul sovietic n general reprezentat de doi beivi cltori n interes de serviciu femei de serviciu un muzician deplngnd decderea publicului clasic un cuplu proaspt cstorit mai degrab dup morala burghez dect dup cea revoluionar cu toii n faa unei dileme exist altruism pe lume au ba Ba zic personajele n cauz omul de pe strad care rspunde nevoii disperate dup 100 de ruble a unuia dintre beivi e supus unui proces de demascare dup toate regulile stalinismului haina nu e fcut n URSS deci e cosmopolit i clameaz generozitatea deci sufer de idealism religios i misticism. De data aceasta dei regizorul a semnat i scenografia elemente de decor pe platforme mobile n perpetu dinamic spaial avem de-a face cu un spectacol de text i de actorie ceea ce iari dar din alte motive arareori se vede pe scenele romneti. E un model de regie puternic dezavuat de teatrul autohton n ciuda aparenelor i aici exist un mare risc s te lai la mna actorilor stpni ai sufletului spectacolului hm hm.Direciile pe care le urmeaz aceste dou montri de coal snt antagonice teatru de autor de regie versus teatru de text dar paradoxal snt genurile de spectacole pe care nu ajungi s le vezi dect ntr-un arc n timp dup nc o generaie. Dup ce aceiai artiti i The Imagination in theatre is forbiddenIulia Popovici wonders why the jury of the Theatre Festival in Piatra Neamt didnt give a prize for the best young director this year concluding that being trained in an environment of the freedom where you can try without the pressure to succeed the young directors hardly adapt to a professionalism characterized by the general fear of taking risks. And the theatre critic continues They are being asked too much guaranteesthey are asked not to choose a too difficult text the evaluation is done by others to make a certain casting to choose simple set designs not to ask too much time for rehearsals not to ask for too much production money. The bottom of line is that nobody in state financed theatres is ready to bet on the card of change. vor fi fcut dac rezist o dureroas ucenicie pe terenul cumineniei i al banalitii. coala de teatru e un cocon protector un creuzet de creativitate destinat exclusiv dezvoltrii artistice fr grija banilor a drepturilor de autor a umplerii slii a dosarului de pres a satisfacerii orgoliilor a respectrii ierarhiilor instituionale.Ca s rspund la propria-mi ntrebare din deschidere de ce… concluzia ar fi cam aa formai ntr-un mediu al libertii de a ncerca fr presiunea de a i reui tinerii regizori fac fa cu greu adaptrii la un profesionism caracterizat prin cvasigenerala indispoziie la risc. Li se cer dintr-odat prea multe garanii s nu aleag un text prea greu evaluarea o fac alii s-i fac distribuii sigure s opteze pentru scenografii lejere s nu cear prea mult timp de repetiii. S nu cear prea muli bani de producie. S nu ultragieze cu propunerile lor simul comun i ateptrile consiliilor artistice. S nu. Pentru c fripi cu toii cu iaurt nimeni nu vrea n teatrele publice adic exact cele care i-ar permite financiar i ca reputaie s-o fac s parieze pe cartea schimbrii. Chiar dac eueaz o dat de dou ori. Oricum prini n patul procustian al cum se face-ului acceptat de establishment tinerii regizori snt blestemai s nu. n ultim instan s nu reueasc o ieire din matc pe msura mierii strnse cu rbdare. i tare n-a vrea s dau exemple.Teroarea… foto www.alexvladfotografie.blogspot.com14FESTIVALPROMOn anul 2007 Teatrul Bulandra se implica ntr-un proiect iniiat de teatrul austriac Schauspielhaus din Graz BLOG THE THEATRE. Proiectul i propunea s cerceteze felul n care simte i gndete generaia Internetului din rile partenere i s investigheze locurile comune diferenele preteniile ntrebrile care exist n diversele comuniti din noua sfer european transformnd texte de blog n piese de teatru… Alturi de iniiatori i de Teatrul Bulandra nc trei mari teatre europene au rspuns provocrii de a transforma texte de blog n teatru veritabil Orkeny Istvan Theatre din Ungaria Teatro Garibaldi di Palermo Italia i Narodowy Stary Teatr din Cracovia Polonia. Festivalul Blog the Theatre a avut loc la Bucureti n perioada 13 16 noiembrie 2009 i i-a prezentat publicului bucuretean Liviu CRISTIANpe ctigtorii Festivalului de la Graz GiOtto i ULTRAS dou spectacole ale Teatro Garibaldi di Palermo care au ctigat locul II Scent of a woman de Marius Pescaru i Daniel Popa regia Daniel Popa pies care a ocupat locul III i We The Kids of The Net locul I cu o pies adus la Graz de Narodowy Stary Teatr din Cracovia Polonia dar montat la teatrul din Austria.We The Kids… are acele ingrediente care ar putea defini mai clar o dramaturgie specific inspirat din scrierile postate pe Internet prin intermediul blogurilor. linka este identitatea generalizat a personajului principal un nume-recipient ca s putem defini confuzia la modul i mai complex. S m explic. Asemeni pluralismului vocilor din literatura postmodernist n jurul numelui linka se rotesc precum sateliii celelalte identiti reale sau presupuse uneori observate de linka nsi c ar exista. Personalitatea se scindeaz n multiple faete trimindu-i pseudopodele pline de dorine n cutarea unei identiti care s se afirme s devin monopolizatoare mai exact s foreze personalitatea s redevin mono-bloc. Uneori pluralitateaalteritatea i trage consistena din real personajul i dorete s fie lesbian apoi nclin s cread c este una alteori din universuri plsmuitegenerate artificial – pe calea diferitelor tipuri de halucinogene ca n scena ntlnirii dintre ea i extraterestrul din parc pe care ncearc s-l ajute s ias din dificultate oferindu-i drept combustibil pentru nava spaial sticla ei de rom. Apoi extraterestrul pleac iar linka bnuiete c acesta i gsise rezervele din stoc. Dac fabula este extrem de alambicat i nuanat generatoare de imagine din cauza laxitii timpului i locului i altor factori n schimb trecerile dintre scene – care ar corespunde practic diferitelor zile sau luni n care blogul a fost activ pe diferite tematici erau abrupte dizarmonic nu la modul intenionat dar haotic precum ntr-un jurnal neorganizat. Acest lucru putea fi urmrit i acordat cu strile de scindare a eu-lui n multipli eroi. Blogul are clar un potenial de investigare a surselor pentru scriitorii de teatru dar poate fi i un cmp de cercetare pentru formele de exprimare teatrale la nivel de expresie a actorului i a spaiului. We The Kids… nu e o ars poetica dar e un punct de plecare.Blog meBlog me blog you blog everything including theater this can be the short description of the festival organized by Bulandra theater in Bucharest to present the results of a project in which a number of European theater were involved Blog the theater. Liviu Cristian writes about the results of this approach meant to transform the texts on the blogs in short plays and to produce them on stage. One of the shows presented We the Kids of the Net the winner of the contest is far to be an ars poetica in his opinion but its a good point of beginning.Eram n a doua zi de festival de teatru la cea de-a doua ediie aFestivalului draMA de la Odorheiu Secuiesc n ziua de 13 octombriea.c. cnd gazdele de la teatrul Tomcsa Sandor au propus din noudup obiceiul civilizat al teatrelor europene pe care i teatrul dereprezentaie maghiar l respect un timp al dialogului un timp al dezbaterii spectacolului mpreun cu doritorii dup miracolulproduselor spectaculare jucate pe scena de acolo la sfritul unei zilece a prezentat dou montri. Amndou dup texte ungureti. Primul e o montare bocsardian a diafanului text despre poeticateatrului i funcia dubl a actorului al lui Peter Nadas nmormntarea. Al doilea s-ar zice la prima impresie diametral opus ca preocupare de subiect mundan buf comic tragichilar am citat din prerile uneori traduse ale invitailor. Iat-ne deci acolo o mn forte de oameni Jacze Katalin critic de teatru din Ungaria Ildiko Lokos dramaturg din aceeai ar Alice GeorgescuElena Popescu din partea editurii Unitext directorul teatrului Nagy Pal i directorul artistic Csurulya Csongor regizorul spectacolului Hymnus de Schwajda Gyorgy Radu Dinulescu cel care ne readusese cu picioarele pe pmntul tare al cotidianului actorii din ambele producii i o fascie din publicul care reuise s se strngla ultima dintre reprezentaii. Care public n ciuda caracteruluiumorului mundan sntos uneori copiat gros dup ceea ce trivialpropune oglinda media al Hymnus-ului nu excelase totuiprintr-un rs identic de colorat i viu. Nu era o pudibonderie de nuan sienna pe culoarea feelor lor cum se ntmpl adesea n faa produselor culturale fr perdea prezentate publicului neobinuit cu nclcarea normelor de conduit burgheze mi-aduc aminte de filmul 4…3…2 i a sa caravan prin provinciile romneti… ci un rsnervos neconvingtor retard articulat doar ca intenie. Era vorbaacolo nu-i aa de supradimensionarea falusului vizibil prin lenjeria intim a Tatlui muncitor care se trezete n fiecare diminea cu a sa morning glory pentru a-i repeta rutul obinuit cu nevasta De fapt acest detaliu extrem de banal i insipid fluturat cu atta consecven ca pe o mare descoperire n discursul regizorului din timpul discuiilor nu suscitase nici mcar o vascularizare deplin a muchilorbucali celor care n sal manifestau acel rs Rmn desigur i altepreri exprimate respectuos ale actorilor c le-a fcut o deosebitplcere s joace rolurile membrilor familiei abrutizate sau c de pild ar trebui redus totui dimensiunea falusului bucluca.Grupul pasionat de teatru ntre care i invitaii care rmseser dup program la discuii desena n aer cu degetele diferite lungimi15FESTIVALCurtainlessdraMA Festival in Odorheiu Secuiesc held its second edition under the sign of the dialogue and Liviu Cristian begins his article by saying how important this dialogue is for those who present their production in theframe of the festival and for the audience as well. One of the productions analyzed here is the kind which can get one the goose flesh but not in the good sense. This is the main question how much bad taste can an audience in a province town can take without protesting and how can a festival protect its audience who is very faithful to the theater as institutionLiviu CRISTIANpropuse. Dac se mizase probabil pe atractivitatea unui comic de situaie gros acesta lucrase exact mpotriva inteniilor de captatio pentru cpublicul refuz asocierea facil chiar cu orice fel de comic. ntr-un orel de provincie din inutul secuiesc unfestival de teatru ajuns la ediia a doua ncearc i cred c poate reui s schimbe treptat percepia despreceea ce nseamn mentalul colectiv i despre ct de htonian este el proverbial vorbind. Atitudine a spectacolului nu buf nu comicizat nu hilar nu tragic nu ironic ci caricaturizat sta e cuvntul. Spectacolul cred nu i-a iubit ndeajuns eroii ci i-a ngroat crochiindu-i nu prin esenializare ci prin tuare cu crbunele balcanic al manelelor prin neasumare dintr-o poziie comod a prejudecii invocate ca materie prim de inspiraie. Mecanicizarea gestual scuipatul seminelor i sexul scurt pe mas chiar i pentru definirea celei mai de jos spee omeneti nu sunt suficiente. Publicul nu nghite pe nemestecate tot ceea ce vrei tu asta am vzut. Pn la urm caricaturizarea a dus la scheletizarea personajelor insubstanialitatea vieii lor le-a nvecinat cu kitsch-ul. Care nu le-a omort ci le-a zombificat cum face el adic le-a dat jumtate de via.Stteam acolo la masa rotund i priveam toate substantivele invocatei m gndeam la Arta Popescu attde comun a cartierului ntreg itotui att de fidel. Att de kitsch-oas dar att de irepetabil. Atunci cnd kitsch-ul este cutat asumat iar nu lsat s se insinueze. Uneori se petrece un efect ciudat aceleai uniti msoar diferit ceea ce d nc o dat farmecul i culoarea inimitabile teatrului. Nu vreau s idealizez n nici un fel mi-a plcut totui tradiia secuiasc de a merge la teatru n mas chiar n noaptea de dinainte de Anul Nou se vnd toate biletele reprezentaiei chiar dac ea nu face parte din vreun festival care s o recomande. N.b n timpul festivalului draMA dac scdem numrul invitailor staff-ului din sal observm prezena destul de redus a publicului local. Chiar dac e doar una de popularizare probabilimpus de religia protestant tradiia mersului la teatru are menirea de a menine contiina mai treaz. ntre attea festivaluri de tot felul care mizeaz prea mult pe relaxarea cortical nc un festival de teatru nu este nc un festival al berii ci un lucru viu care respir mai ales prin ncercarea de a oferi sincer msura capacitii sale de atunci un excelent Amalia respir adnc al Marianei Cmran la fel de viu ca adevrul i un omonim din Ungaria extrem de slab. Un festival de teatru aflat la nceput trebuie s-i numere de dou ori produciile proaste pe care a avut nefericirea s le prezinte publicului pentru a nu crea precedente contagioase repetitiv iar pe cele bune s le absoarb modest cu intenia mbuntirii programului.16CRONICA DE TEATRU THEATER REVIEWS-ar zice c Molire a scris Tartuffe dup o vizit de documentare n Romnia anilor notri unde un candidat la preedinie citeaz din crile sfinte dei vine dintr-o parte a evantaiului politic ce nu are nimic de-a face cu religia acolo unde oamenii se nghesuie la pomeni ns nu i la respectarea moralei cretine acolo unde duhovnicii devin critici de teatru i administreaz Tartuffedestine de artiti ultima referire are la baz tocmai o ntmplare de pe scena Teatrului Naional unde doi tineri actori i-au dat demisia la sfatul unui cucernic printe care a considerat nepotrivit spectacolul n care ei jucau. Nimic mai potrivit deci n aceast ar i n aceste zile dect montarea piesei ce i-a adus lui Molire cele mai multe complicaii existeniale prin rzboiul deschis cu reprezentanii religiei. Revenirea regizorului Andrei Belgrader emigrat nc din 1978 n Statele Unite unde i-a continuat cu succes cariera se nscrie ntr-o serie asumat de direcia Teatrului Naional din care mai fac parte regizorii Radu Penciulescu Florin Ftulescu Petric Ionescu. Fr s fie declarat ca intenionat aceast cutare a creativitii autohtone n locurile unde ea s-a refugiat din motive istorice obiective are valoare recuperatorie ns nu poate fi o garanie pentru produsul final spectacolul. Cu rezultate ambigue pn acum seria recuperrilor atinge odat cu montarea semnat de Andrei Belgrader un grad mai mare de interes graie prospeimii privirii din afar a acestuia. Spectacolul lui cu Tartuffe nu ofer spectatorilor o confirmare a ateptrilor ci i propune i reuete s-i surprind o face uneori cam cu orice pre dar o face iar publicul admir acest tip de provocare. Construcia scenic se bazeaz n primul rnd pe actori iar alegerea lui Horaiu Mlele n rolul titular i asigur o fundaie solid mai ales c nu toi ceilali interprei ating acelai grad de comuniune cu rolul. El o atinge ns uneori parc independent de restul produciei construindu-i propriul edificiu care d ns greutate ntregului. n lumea pestri i frivol a spectacolului contribuie la crearea acestei impresii att costumele Irinei Solomon din voaluri i taftale colorate ct i ritmul de joc i micile coregrafii de curte Pstorel Ionescu impuse de regie Tartuffe-ul lui Mlele pare la nceput o insul de calmitate i de msur n toate ceea ce contribuie la crearea efectului de surpriz. Iar surpriza e mare s vezi c sub aparenta demnitate a slujitorului Domnului se ascunde o sete de parvenire gata s mture totul n jur fr s clipeasc i uimete pn i pe locuitorii rii tartuffilor cum ar putea fi numit Romnia zilelor noastre. Ce poate s par ns i mai ngrijortor e faptul c singurul personaj ce d dovad de rafinament din aceast aduntur de smucii radicali de la soacra bigot ce-i d ochii peste cap invocnd cele sfinte Simona Bondoc la fiica excesiv romanioas Simona Popescu la biatul aflat ntr-o stare de beligeren compulsiv Daniel Badale la slujnica isteric Magda Catone sau la nsui Orgon Alexandru Georgescu ce nu poate fi bnuit de inteligen este chiar Tartuffe. Cum s nu seduc ticloia rafinat cnd d iama ntr-o societate primitiv pendulnd ntre extreme Norocul vine odat cu un alt tip de rafinament cel al seduciei feminine ntrupat de Elmira Ana Ciontea ce gsete calea de a devoala ticloia. ns accentul nu cade aici ci n apariia neateptat a trimisului regelui ce anun eliberarea ca ntr-un show TV portretul regelui ce apare cu aceast ocazie are un chip interanjabil unde vedem pe rnd mutre de prezentatori TV i politicieni dac le-am recunoscut eu bine fiindc schimbrile veneau repede iar accesoriile constnd n peruc i plrie nu ajutau la recunoaterea fizionomiilor. Dac n alte montri celebre aceast scen avertiza asupra pericolului ideologiilor demascnd dictatura politic aici regizorul atrage atenia asupra unui alt tip de dictatur aceea a entertainment-ului care se strecoar pe nevzute n viaa noastr se instaleaz i ne paraziteaz asemeni lui Tartuffe fr ca noi s fim n stare s-l dm pur i simplu afar. Greim cnd l credem inofensiv i ni se pare c ne vrea binele pare s spun Belgrader un bun cunosctor al sistemului productor de entertainment chiar de la surs ca regizor de seriale TV arhicunoscute n lume precum Law and Order Monk The Coach. Divertismentul de serie este Tartuffe-ul zilelor noastre iar regele vine tot din televizor i nu promite dect o alt variant de subjuguare pare s fie morala spectacolului subliniat nc o dat la final cnd personajele ncing o petrecere cu muzic la maximum i confetti. Tartuffe in Tartuffes countryInviting old glories of the Romanian directing school most of them now living abroad can be seen as a program of the National Theater in Bucharest. But this program has not met the expectations until the staging signed by Andrei IPKVEHIVMXL8EVXYJJILEZMRKSVEMY1PIPIEWEKYIWXWXEVThe title has a good impact now in a country full of little tartuffes very faithfull when it comes to run after the charity but avoiding to respect the moral laws who help us all live in a society. Belgrader who have successfully continued his career in the United States brings in the idea that entertainment can be a greater danger than bigotry. n tara tartuffilorCristina MODREANUfoto TNBfoto TNBDei vorbete despre foc acceleratori i piromani versiunea lui Felix Alexa de la Teatrul Naional Vasile Alecsandri din Iai TNI cu Biedermann i incendiatorii nu e incendiar la figurat. Spectacolul e cuminte n sensul clasic Felix Alexa prefernd calea lucrurilor verificate. Academizat stilistic nc de la primele montri din profesiune regizorul s-a consacrat printr-o poetic scenic al crei credo favorizeaz linia conservatoare din teatru reveren fa de text concentrarea asupra actorului spectacolul ca fuziune de arte. Convingerile texto-centriste ale lui Felix Alexa snt atestate de lista titlurilor alese de-a lungul anilor pentru nscenare preferenial piese probate deja de antecesori. Fora imaginativ a unui director de scen s-ar manifesta prin confruntarea cu lucrri dramatice consacrate rostul su al directorului de scen fiind s aduc piesa la ramp n acord cu inteniile scriitorului. n Jurnalul su Max Frisch vorbete despre teatralitate ca despre un cmp tensional ntre percepie i imaginaie cmp ce se nate odat ce rama pus realitii ne constrnge s vedem. Biedermann i incendiatorii e o parabol care nrmeaz n subtext spiritul de la finele anilor 50. Raporturile civice snt rezumate dramaturgic prin confruntarea a dou categorii emblematice micul burghez Biedermann i agenii schimbrii incendiatorii categorii meninute n echilibru de corul pompierilor. Simbolic Biedermann e exponentul stabilitii nelesul cuvntului n german e blajin cumsecade n timp ce Schmitz bici n german auto-declarat lupttor de ntre perceptiesi imaginatie17 THEATER REVIEWCRONICA DE TEATRUOltia CNTECmeserie e fermentul transformrii rnduielilor umane. Din perspectiv sociologic lucrarea pune n discuie ficional relaiile de putere fr a favoriza un anumit punct de vedere. Lipsa de reacie i de intervenie nate tragedii n timp ce aciunea duce la schimbare. Amorsa e de fapt non-implicarea laitatea pactul cu asediatorii pact dus pn la situaia paradoxal ca tocmai Biedermann s furnizeze chibritele scnteia. nelegnd poate c focul poate fi i purificator.n acest proiect Felix Alexa i-a asociat dou colaboratoare recunoscute pentru stilul lor ceva mai ndrzne scenografa Alina Herescu i muziciana Ada Milea. Contribuia scenografic a vizat n primul rnd amenajarea spaiului. Cubul unde se joac pn cnd sala mare a TNI va fi redeschis cine tie cnd ofer beneficii ambientale dar are i vicii. Cu unul dintre ele volumul imens s-a luptat Alina Herescu rezolvndu-l prin soluia re-construirii unei platforme scenice adus aproape de public. Compartimentarea e pe nlime i adncime concentrnd fericit. Decorul opune un interior elegant gri-verzui luminos de upper middle class i un pod ntunecat metalic unde snt adunate butoaiele cu benzina ironic de import de foarte bun calitate Alina Herescu are sim arhitectural dar i ochi de designer decorul su fiind modern funcional elegant.Songs-urile Adei Milea au un aer brechtian actorii le interpreteaz live onorabil. Lucrul cu Ada Milea a fost un beneficiu pentru interpreii ieeni un atelier muzical de care aveau nevoie. Distribuia a evoluat aa cum te ateptai fr surprize nici neplcute dar nici producnd revelaii. n cadrele justei msuri clasice n care regizorul a aezat riguros dar cuminte totul.Between perception and imaginationOPXME RXIG EREPWIW XLI RI TIVJSVQERGIdirected by Felix Alexa and produced by National 8LIEXVI yEWMPI PIGWERHVMz JVSQ -EM MIHIVQERRand the Instigators. The theatre critic salutes the collaboration with the set designer Alina Herescu and the composer Ada Milea especially the last one. The author thinks the actors in the National Theatre where helped very much by the workshop held for developing their music and singing skills. As Oltita Cintec points out the production is a the meek montage rigorously constructed.Thisbe 4 you too..In his article about the new production of Odeon Theater Pyramus and Thisbe 4 you directed by Alexandru Dabija Ciprian Marinescu observes the show is about the small world of theater and has some secrets for those who are not part of it. The critic praises the qualities of this satire which are the qualities of its director wit irony intelligent sarcasm and underlines that Dabija plays with the very meaning of theatre trying to find out how this have changed today and why are we temped to reject new forms of theater.foto George DsclescuSunt printre ultimii care scriu despre acest spectacol i totui printre primii care au vzut i s-au entuziasmat de noua montare a lui Alexandru Dabija Pyramus Thisbe 4 you de la Odeon ieit la public n luna septembrie. Dup cum mi-am dat seama doar oamenii de teatru se prind de la nceput c titlul face referire la Visul unei nopi de var acest lucru fiind primul indiciu c avem de-a face cu o discuie despre cercul nchis al lumii teatrale n care dac eti nelegi mai multe dac nu eti rmi cu amintirea unui spectacol la care ai rs de situaii i de limbaj dar nu ai reinut numele personajelor. Nu pare credibil ca Shakespeare s fie autorul unui scenariu destul de frivol n totui inteligena n care a fost scris i transpus. i cam aa e Shakespeare nu este singurul semnatar al piesei montate la Odeon. La masa de scris a autorului a mai tras un scaun Andrei Marinescu care a tradus 18CRONICA DE TEATRU THEATER REVIEWCiprian MARINESCUThisbe4you too…ager fragmentul din Shakespeare pentru omul de azi servindu-l inteniei regizorului. Acesta din urm i-a propus s translateze scenele Meterilor n patru distribuii diferite ultima dintre ele alctuit din personalul tehnic fiecare deschiznd o nou perspectiv despre nu-i aa cine mparte rolurile i cine i cum le primete nu doar n piesa pregtit pentru nunta necretin a lui Theseu cu Hippolyta ci i n teatrele n care Alexandru Dabija monteaz. Regizorul a construit la Odeon un spectacol dup chipul i asemnarea sa inteligent fermector scruttor-ironic spre cinic-tios n observaiile sale despre teatru postate de multe ori doar n micarea sprncenei sau n expresia feei uneori sobru dar convingtor i de un comic savuros cu care jongleaz ntr-o manier ce face diferena aceleai glume spuse de alii ar lrgi mai puine guri. Acest lucru e mai mult dect evident n de exemplu felul n care personajul Zidul i joac propria… crptur. Alexandru Dabija rstoarn comicul n patru poziii diferite n care stau unii artiti de azi. El devine observator critic al lumii n 00470045005600490002005000590047005600490045005e00c4000f00020091004d00020045004a004d0056005100c40002004500570058004a00490050000200480049005700540056004900020057004d005200490002004700c4000200490002005a0053004700490045000200450059005800530056004d005e0045XWfac acest lucru. Ctorva colegi de profesie le-a realizat portrete la o scar de 11 pe alocuri Dabija i d sentimentul c se joac de-a yVIGYRSEXIMTIVWSRENYPzVIKMSVYPGEVIWYTYRISHMWXVMFYMIJVWtie s dea o indicaie regizorul care recurge la artificii tehnologice fiindc nu tie s conduc actorul regizorul care nu vorbete aceeai limb la propriu cu echipa de proiect. E luat la mito i actorul care urmeaz indicaii fr s le neleag cel care le nelege i totui nu poate s le aplice cel care nu are nzestrare pentru aceast profesie dar totui o face etc. Scena numrul unu e un succes Dabija nsui insereaz n spectacol recunoaterea faptului c aceasta i-a reuit inventivitatea pe situaii a colectivului innd probabil i de prima relatare a povetii. Dac n unele locuri actorii simt nevoia ca personajele lor s aib mai mult personalitate dect e cazul vezi Marius Damian sau Pavel Barto care caricaturizeaz aproape n permanen interpretare potrivit doar ntr-un ntreg gndit aa spre deosebire de Ionel Mihilescu sau Rodica Mandache care conduc satira fiindu-i transmitori nu autori firescul nestpnirii mijloacelor cu care vin mainitii degajeaz atmosfera spectacolului. N-a spune c amatorismul lor m-a fcut s rd mai mult dect la una din scenele interpretate de profesioniti pentru c acest amatorism nu nseamn o niruire de stngcii comice ci e doar simplitatea cu care nite oameni ncearc s se descurce timp de 20 de minute ntr-o alt meserie dar m-a fcut s m gndesc din nou la preteniile regizorului i actorului din ziua de azi n faa oglinzii personale i publice. Ct i la elasticitatea termenului de teatralitate la cum respingem uneori limbajul teatral cu aceeai uurin cu care refuzm calitatea atunci cnd nu o recunoatem. Primii care au de ctigat de pe urma jocului regizoral pe care l propune Alexandru Dabija sunt chiar cei pe care i supune acestui trick i nu o dat m-am ntrebat n timpul spectacolului dac nu cumva Dabija le adreseaz o provocare direct la aceast analiz chiar actorilor pe care i-a distribuit Dorina Lazr Oana tefnescu Antoaneta Zaharia Ana Maria Moldovan Paula Niculi Rodica Mandache Mihai Smrndache Marius Damian Pavel Barto Ionel Mihilescu Gabriel Pintilei Mircea Constantinescu…Hey you ephemeres do you still want to danceIulia Popovici concludes the main characteristic of Contemporary Dance Platform organized by National Contemporary Dance Center from Bucharest is not the ephemeral condition. The Romanian contemporary dance is very coherent within itself and this fact from some point on cease to be a quality because it comes to a state of identifying with the incapability of surpassing its own shadow. When a limited sum of ideas circulate in a restrained group of artists with similar esthetic visions the sterility is dangerously on watch around the corner.Tocmai am fost avertizat dei nu asta era intenia c dansul contemporan romnesc are o solid reputaie de a fi conceptual i n-a putea spune c am destule argumente pentru a contrazice o astfel de viziune. Nici chiar retrospectiva prospectiv din septembrie a Centrului Naional al Dansului n-a fcut dect s confirme direcia general. Cu cteva totui amendamente.Cu 21 de spectacole prezentate n patru zile premiere avanpremiere i reprezentaii ale unor piese din repertoriu produse n ultimul an Platforma Dansului Contemporan e cel mai amplu eveniment dedicat coregrafiei romneti actuale inta lui fiind primordial un grup consistent de selecioneri de festivaluri internaionale din cteva ri. Crora li s-a artat pe cale de consecin tot un tot prefaat pentru uzul local de un strigt de alarm intitulat Bi efemerule manifestul Platformei semnat de Vava tefnescu i Mihai Mihalcea din nou pentru a nu se tie cta oar existena CNDB cunoscut i sub numele de posibilizare e ameninat de iniiative instituionale recte de intrarea cldirii Teatrului Naional n reparaii capitale.Impresionant ca numr de spectacole peisajul dansului contemporan n-a fost totui foarte colorat. 1 Solo-urile fac legea n economia precaritii efemerului i de regul coregraful i dansatorul coincid o ntreprindere inteligent mi s-a prut Dance a Playful Body al Andreei Novac n interpretarea lui Itsvn Teglas o pies fr miz narativ ori conceptual a crei unic raiune asumat e potenialul plastic infinit i expresivitatea statuar a corpului lui Teglas. 2 Direciei conceptuale i-a crescut n mod remarcabil i de-acum definitiv un lstar numit autoreferenialitate aproape omniprezent d uneori rezultate notabile ca Dedublarea Mdlinei Dan a crei tem esenial e deconstrucia ironic a clieelor dansului contemporan. 3 Coregrafii cu personaliti puternice i afirmate i pesc pe propriile urme Eduard Gabia a crui Fine tuning between me and the universe in a black box continu interesul lui pentru relaia contrapunctic dintre micare i muzic i pentru testarea limitelor corpului uman treab care uneori i iese alteori prnd un exerciiu pe o tem prea cunoscut sau nu ntr-un fel de off al Platformei Mihai Mihalcea a fcut o repetiie general cu Surfing twisted emotions prima sa creaie dup civa ani n care se confrunt cu nsi partitura muzical-cult a dansului contemporan Le Sacre du Printemps a lui Stravinsky. 4 Bntuite de umor i tentative de accesibilizare contracarnd conceptualul piesele romneti de dans evit cu obstinaie preocuprile social i ideologic critice atunci cnd nu e vorba de critic intern a chiar Platforma dansului contemporan Centrul Naional al Dansului Bucureti 17-20 septembrie 2009mediului artistic ca n Activitatea extraterestr a Alexandrei Pirici. O excepie notabil din multe puncte de vedere e We Went With These Bodies As Fas As We Could dup o idee de Paul Dunca aducndu-i pe scen pe Dunca actria Mdlina Ghiescu i artistul tefan Cosma fondatorul revistei Omagiu ntr-un spectacol despre obsesia naional a performanelor gimnatilor. O pies despre medalii i constanta tnjire dup ele despre mecanica forat a corpului i aberaiile ei.Pe scurt a zice paradoxal c ceea ce a caracterizat Platforma dansului contemporan nu a fost nicicum efemeritatea. Dansul contemporan romnesc e tare coerent cu sine nsui iar asta de la un punct ncolo nceteaz a mai fi o calitate cci ajunge s se identifice cu incapacitatea de a ne depi propria umbr. Atunci cnd o sum limitat de idei circul ntr-un grup restrns de artiti cu viziuni estetice nrudite sterilitatea pndete periculos de dup col. Iar dac imaginea colectiv fotografia de familie nu las s se vad i fraii vitregi i rudele prin alian adic dac ceea ce iese din framework-ul conceptualismului minimalist nu e distinct perceptibil ca reprezentativ pentru un mediu artistic nseamn c dansul contemporan romnesc are o problem de creaie. Ar avea poate nevoie s-i experimenteze cu mai mult pasiune fundamentala efemeritate. Bai efemerulemai vrei sa dansezi DANCE REVIEW19CRONICA DE DANSIulia POPOVICIfoto CNDB20CRONICA DE DANS DANCE REVIEWn cadrul programului internaional What To Affirm What To Perform Centrul Naional al Dansului a dedicat trei zile 13 15 noiembrie etapei intitulat de asemenea interogativ nainte sau dup cutremur Ea a adus n prim plan Ciocanul fr stpn un controversat spectacol de acum aproape o jumtate de secol care continu s strneasc dispute i pe autorul su coregraful Stere Popescu. n noiembrie 1965 la Paris un prestigios festival internaional de dans gzduia premiera mondial a spectacolului Ciocanul fr stpn pe muzic de Pierre Boulez poeme de Ren Char n coregrafia lui Stere Popescu i interpretarea Baletului Operei din Bucureti. Primirea entuziast sau dimpotriv manifest revoltat a criticii i a publicului francez reacia autoritilor comuniste fa de scandalul iscat precum i faptul c att coregraful ct i prim-balerinul Gabriel Popescu au rmas n Occident cernd azil politic au constituit principalii stimuli pentru refleciile artistice i teoretice de acum.Rezultatele documentrii i ale cercetrii n arhive publice i private s-au regsit n mini-expoziii i instalaii ce au reunit documente scrise scurte secvene din spectacol i un interviu cu Stere Popescu filmate de o televiziune francez precum i nregistrri video ale discuiilor i interviurilor actuale cu O antropologie creatoare a dansuluiEugenia Anca ROTESCUmartorii activi ai momentului. Ele reprezint numai o mic parte din materialele care stau la baza unui elaborat studiu de caz ntocmit de Irina Severin ca parte a tezei sale de doctorat ce propune o perspectiv antropologic i sociologic asupra dansului n perioada inter- i postbelic din Romnia i care va fi susinut la Universitatea Sorbona.n paralel cu dimensiunea recuperatorie de arhivare i analiz artitii implicai n proiect au dezvoltat propriile viziuni legate de spectacol i de impactul avut asupra lor de ntreaga istorie a Ciocanului fr stpn. Prin urmare la nivel spectacular nu au existat tentative de reconstituire istoric a anilor 60 ci modaliti de a traduce trecutul evocat prin mijloace artistice specifice prezentului. A fost nainte de orice o ncercare de a nu mortifica nc o dat lucrurile. n aceast direcie se nscrie afiul destul de ciudat care a putut fi vzut prin Bucureti. Primul semn al ieirii din norma advertising-ului modern st n chiar aerul uor vetust al imaginii n alb i gri sugernd un fel de monument din marmur ce aduce cel mai bine cu o piatr funerar. Dincolo de look el anun spectacolul dar orice meniune cu privire la datele i locul reprezentaiilor lipsete. n schimb titlul spectacolului i numele coregrafului sunt tiprite cu litere care s atrag atenia. Prin The creative anthropology of DanceA strange poster could be seen in Bucharest a few weeks ago a black and white image with some old funeral bricks on it announced a special performance not mentioning the dates and the place. The poster intrigued those who watched it in the same way the actual performance did reinacting a show who opened in 1965 in Paris signed by a Romanian choreographer Stere Popescu. Meeting the past trough a live show is another way to treat the act of anthropology when it comes to dance.acest concept compoziia semnat de plasticiana Otilia Mihalcea i atinge scopul respectiv acela de a intriga privitorul. O dat strnit curiozitatea e de presupus c vor ncepe cercetri pe Internet care conduc direct la blog-ul spectacolului precum i la prezena pe Facebook a coregrafului Stere Popescu. Astfel prin grija colegilor de peste generaii oper i autor continu s triasc n lumea virtual. … i s inspire un alt performance The Hammer without a Master susinut de Brynjar Bandlien i Florin Fluera. Dincolo de varianta n limba englez a titlului original i poate de mprirea n acelai numr de 13 scene nu s-a dorit nici un fel de asemnare cu originalul ci o tratare a ntregului eveniment al anilor 60 n cheie postmodern. Detaarea uor amuzat a performerilor care i-l imagineaz l ntrupeaz cu mult umor pe Stere Popescu n ipostaze din timpul vieii i al repetiiilor la acest spectacol dar i dincolo de moarte urmrete s provoace indignarea publicului i un scandal care s-l aminteasc pe cel de la premiera parizian. Iar dac nu va fi pe msur va contribui totui la a face cunoscut un coregraf poet din deceniul apte al veacului trecut aa dup cum l-a evocat pe larg soia acestuia profesoara de istoia artelor Sanda Agalides stabilit n SUA.n ansamblu se poate spune c timp de trei zile am urmrit succesiunea sentimentelor actelor de voin impulsurilor temperamentale sau a lurilor de poziie la nivelul cel mai nalt al contiinei spre a-l cita chiar pe coregraful Stere Popescu care descrie astfel coninutul baletuliui n proiectul su de libret strnite de dezbaterile teoretico-artistice din jurul spectacolului Ciocanul fr stpn.The Hammer… foto Irina SteleaPROMOGhici ce vine dup postdramaticAlina NELEGA22n octombrie 2008 la aproape zeceani de la apariia faimoasei cri a lui Hans Thies Lehmann TheaterHeute gzduia n paginile sale oreacie destul de elaborat i extremde ferm mpotriva excesului la care a dus canonizarea teatrului postdramatic. Articolul intitulat Dup teatrul postdramatic estesemnat desigur de un dramaturg profesor de scriere dramatic la o coal superioar din Berlin Bernd Stegemann – i ncearc pe alocuri chiar reuind s reabilitezeprincipiile aristotelice alemimesis-ului n construcia textului pentru scen urmrind i descriind procesulde adecvare al acestuia la realitatealumii dar i la realitatea scenic a ceea ce Lehmann numete teatru postdramatic. Respectiv pentru a ne remprospta termenii estevorba despre teatrul de dup anii70 teatrul de dup dram pe careautorul binecunoscutului studiu o desfiineaz considernd c eaexist azi doar n forma sa derizoriesuperficial de melodram – i nu aa cum credeau Aristotel Hegelsau Wittgenstein ca mijloc de cunoatere a lumii ca form deexpresie misterioas i poetic a unor adevruri mai presus pn i un fenomen artistic deja lesne de contrazis chiar ncepnd cu anii90 cnd primii autori a ceea ce Aleks Sierz numete tot ntr-ocarte aprut la trei ani dup cea a lui Lehmann in-yer-face theatredomin teatrul britanic subminnd complet teatrul european de regizor. Ca s nu mai vorbim de autorii germani ai aa-numitului brutalism neonaturalismul pe care l invoc i Stegemann ca argument mpotriva canonizrii postdramaticului alturi de munca unor regizori ca Armin Petras sau Michaer Thalheimer n care Stegemann vede doi artiti reinventnd rolul actorului i al personajului n scen.Articolul lui Stegemann atrage atenia n mod explicit asupra stereotipurilor n care putem cdea dac privim cartea lui Lehmann ca pe un eseu prescriptiv i nu descriptiv. Cci termenul de postdramatic descrie un tip de teatru i nu trebuie s nelegem neaprat c acesta este singurul mod de a face teatru azi ca i ieri cu toate c autorul susine i demonstreaz credibil nlocuirea personajului i a conflictului dramatic cu autenticitatea ca n exemplul de mai sus i nlocuirea situaiei dramatice cu simularea i simbolistica scenic. Acest discurs susine Stegemann devine iritant atunci cnd ncearc s se ridice la nivelul de arbitru estetic i s dicteze un mod de a face teatru. Cci teatrul mimetic se bazeaz pe jocul actorului ca mod dea interpreta lumea pe reunirea dialectic a literaritii i teatralitii pe o complexitate care numai n teatru este n acelai timp sezorial i raional sau logic. Nu este clar arat dramaturgul cum ar putea renunarea la toate acestea reprezenta un ctig. n loc de o nlocuire sau preluare de misiuni Stegemann propune un dialog ntre teatrul postdramatic eliberat de structuri personaj i conflict – i teatrul dramatic n forma sa actual cu inovaiile i noile perspective iluminate de neonaturalism n forma sa violent-revendicativ brutal sau de teatrul documentar de tipul Rimini Protokoll care recurge la experi n loc de actori dar care aduc totui n scen realitatea din afara ei jucnd roluri i vorbind despreaceasta n contextul reprezentrii i nu al simulrii. i mai exist desigur alte forme de art participativ teatru comunitar exprimri scenice cu non-actori i reformulri hibride ale esteticii joculuidramatic. ncercnd s ghicesc ce va urma dup postdramatic i s fac abstracie de faptul c de obicei realitatea bate toate pronosticurile nu pot dect s rememorez poate n mod semnificativ sau poate nu- o diminea dintr-un nceput de noiembrie n FNT 2009 respectiv prima zi a prezentrii lui Richard Schechner de la UNATC. n timp ce tatl performance-ului i teatrului ambiental evoca momenteleistorice ale propriilor experimente-limit ale anilor 60-70 n rndul trei extrema dreapt Hans Thies Lehmann l privea cu un zmbet mulumit iar n rndul nti extrema stng Aleks Sierz l asculta amuzat surznd cu o umbr de fin ironie. i respect. Guess what comes after postdramaticThe theatre critic and the playwright Alina Nelega debates on the article published in Theater Heute After Postdramatic theatre written by the playwright and the professor in Berlin Bernd Stegemann poiting out a little funny scene that took place during the Romanian National Theatre Festival on a conference held by Richard Schechner When the father of performance studies and environmental theatre was evocating historical moments of hisexperiments during 60-70 in the third row on the right Hans Thies Lehmann looked at him with a pleased smile and in the first row on the left Aleks Sierz the author of In-yer-face definition of the British theater in the 90s listened to him with a a shadow of refined irony in his eyes. And respect. de puterile filosofiei. Sau aa cum asupravieuit mult vreme ca ghid al spectacolului ca i coloan vertebral a sa. Disoluia structurii dramatice fie n forma sa piramidal sau absolut aa cum este ea teoretizat de Freitagsau Szondi dar i disiparea structurii ritualice de joc bazat pe ritmuri sau reluri aa cum s-a produs ea dup absurzi i Heiner Mller atinge limitan ultima decad a secolului trecut fascinat de autoreferenialitate. Odat cu destructurarea textului concomitent cu a personajului cuvntul pe scen devine deseori aliterar i dezarticulat vorbim aici despre teatrul de regizor n spectacole extreme ilustrate la noi de artiti ca Zholdak exponent al unui trend care deja devine periculos nGermania sau Olanda dup cum ne avertizeaz Stegemann. O alternativ este cum observ acelai Stegemann recursul la realitatea real respectiv dac nu ai nici o poveste s i-o spuipe a ta ceea ce face de exemplu Robert Wilson n reprezentrile monodramatice cu textul alterat al lui Hamlet n ceea ce Lehmann numete Theater soli. Oricum s-a terminat cu situaia conflictul i personajul spune Lehmann descriindREACTII ADVERSE OPPOSITE REACTIONSPoeticul miticul i istoriculSaviana STANESCUNew York PuzzlePlaywright Saviana Stanescu gives a couple of examples of productions based on new plays that are focused on life stories well told with fresh themeswith social implications and also with istorical poetical mythological ingredients yet stories. No matter how posdramatic postmodern or posthumanwe may be these days we should go back from time to time to the simple human dramas interpreted with feeling on stage concludes the playwright.23NEW YORK PUZZLEn timp ce dramaturgia european contemporan pare a se concentra nc pe violente comentarii socio-politice ale realitiiimediate rmie alein yer face theatre cu accente postdramaticeedramaturgia american rmne n zona dramaticului a povetii cu firnarativ consistent. Totui e de remarcat c noii dramaturgi nu mai recicleaz la nesfrit dramele familiei americane din clasa de mijlocsus ci intr pe teritorii mai puin explorate.Punctele comune ale ctorva piese noi ce s-au bucurat de cronici entuziaste n aceste prime luni de stagiune NewYork-ez mi par afi o recuperare a poeticului i a istoricului tratate fie ritualistic fie cuumor i verv ironic ancorate ntr-o problem central cu dimensiunisocio-politice sau religioase. Am s dau cteva exemple.Prima pies a actriei Heidi Schreck Creature produs de P73 i NewGeorges la Teatrul Ohio atac un subiect din Anglia secolului 15. Operioad n care femeile mai erau nc arse pe rug ca vrjitoare sau venerate ca sfinte dac aveau o revelaie religioas convingatoare. Margery Kempe jucat cu aplomb de expresiva Sofia Gomez este o tnr nevast i mam plin de viaa i senzualitate care are oviziune cu Isus Christos.Convins c trebuie s renune la plcerile lumeti pentru a deveni o sfnt biata femeie se chinuie s nu pctuiasc mncnd ceea ce-ippplace sau culcndu-se cu soul su. Se spovedepgte unui preot singurulcare o crede luptnd i el s sublimeze puternica atracie fizic pentruMarjory ntr-o versiune metafizic dar frustrarea i renunrile la care se supune o aduc n pragul disperrii. ntr-o frumoas scenclimactic tnra femeie se duce s-i cear sfatul sfintei maiciJuliana de Norwich extraordinara Marylouise Burke care matern iprietenoas i vorbete de un Dumnezeu tolerant i iubitor ce acceptoamenii aa cum sunt cu pcatele i virtuile lor.Piesa folosete un ton colocvial i mult umor i ironie aa c nu vimaginai un dialog greoi datat ci plin de spirit. n alt direcie se duce trilogia The BrotherSister Plays de Tarrel AlvinMcCraney care e considerat de muli cea mai puternic nou voce n teatrul american. Limbajul e poetic i ritualistic fora sa constnd n ritm i metafor dar i n imediateea i expresivitatea specificvorbirii african-americanilor din Louisiana ntr-un orel inventat ce va fi lovit de uraganul Katrina. Fiecare dintre cele trei piese puse n scena prestigiosului The Public Theatre atinge un subiect profundi familiar specific i general-uman. In the Red and Brown Water este povestea lui Oya o alergtoare extrem de talentat care pierdeoportunitatea de a se antrena la o coal bun dintr-un ora mai mare pentru c mama ei este pe moarte. Dup ce a pierdut ansa vieii eiOya nu mai are dect un singur drum de urmat s se mrite i s aib copii. Din pcate e stearp ca i Yerma lui Lorca aa c dragostea vieii ei se nsoar cu alt femeie care i poart copilul. ntr-un ultim gest tragic Oya i ofer ca i cadou de baby shower o parte din trupulei literalmente.n The Brothers Size un brbat ieit din nchisoare pe paroleeste eatras ntr-o afacere murdar de un fost coleg de pucrie. Poliia e iarpe urmele lui. Fratele mai mare i nfrnge dorina de a-l avea aproapei d toate economiile sale i i spunes plece n Mexico s nu se maintoarc. Din nou limbajul e puternic poetic cu accente tragico-mitologicedar i extrem de precis prnd undialog decupat din realitatea imediat. n a treia pies Marcus or The Secret of the Sweet fiul unuipersonaj secundar din primele dou devine central un adolescent care idescoper homosexualitatea. Colegiii familia sunt cu toii implicai ca uncor antic n a discuta dac Marcus e sweet dulce termen peiorativpentru homosexuali de cnd sclavii cuastfel de orientri erau biciuii i lsai n soare cu zahr pe rnile deschise.Mutndu-ne pe Broadway i n altregistru am ajuns la Sarah Ruhlpoate cel mai de succes dramaturg almomentului avnd n vedere faptulc piesele ei se joac n teatre maricu actori premiai protagonista LauraBenanti a luat premiul Tony pentru rolul din Gypsy anul trecut cu buzz commercial i celebriti ca Alec Baldwin pe acelai rnd cu mine lao reprezentaie care nu era premieraoficial. S v zic i titlul nu The Vibrator Play da o pies desprevibrator de pe vremea cnd nu eraconsiderat ceva erotic ci medical inducnd paroxisme n femei i brbai suferind de isterie. O comediedestul de uoar dar plin de replici cvasipoetice i memorabile care spune o poveste de secol 19 ntr-o manier savuroas pentru spectatorul secolului 21. Bineneles c umorul vine i din faptul c publicul tie lace folosete un vibrator acum pecnd personajele l trateaz ca pe un nfricotor aparat electric folosit de doctori.Am dat trei exemple de piese noi care sunt extrem de bine primite pe scenele de off-Broadway i Broadway n NewYork nu am discutat aici textele experimentale de off-off-Broadwaypentru a arta c teatrele americanenc doresc o poveste interesant i bine spus original i fresh cu implicaii sociale i ingredientepoeticemitologiceistorice. Orict de postdramatici postmoderni i postumani am fi zilele astea din cnd n cnd e bine s ne ntoarcem la simplele drame umane istorisite iinterpretate cu druire i talent. As simple as that.- ingrediente sexy n noua dramaturgie americanDramaturgia arhiveiMihaela MICHAILOV24Construcia unei arhive presupuneo dramaturgie extrem de elaborat.Arhiva implic o continu performare a datelor coagulate care puse n circuitul legturilor de investigare activ stabilesc implicaiile socio-politice ale unui fenomen. A face o arhiv a dansului contemporan nseamn a recupera i dezbate influene determinri i contexte care au produs ceva astzi. nseamn a stoca urme i a vedea care e rolullor n dinamica prezent.Arhiva ine de cea mai fierbinte actualitate de vreme ce fr ea nune putem raporta coerent i onest la ce facem astzi. Ea e memoria mobili influent a capitalului de trecutpe care l negociem n receptareaprezentului.n 2008 Centrul Naional al Dansului Bucureti s-a alturat unui proiect internaional de cercetarei cartografiere a istoriei invizibilea dansului What to affirm What to perform n spaii n care conceptul nsui de istorie necesit repoziionri multiple.celui privat. li i tnainte sau dup cutremur a evoluat pe mai multe paliere de cercetare vizibil complementare n prezentarea proiectului 13-15 noiembrie care a stat sub semnul unui spectacol-vector de explorare a conceptului de arhiv. E vorba de controversatul spectacol Ciocanulfr stpn muzica Pierre Boulez creat de coregraful Stere Popescu n 1965 ntr-un registru expresionist novator prezentat n premier mondial la Thtre de Champs-Elyse din Paris i nfieratla venirea lui la Bucureti. Din acest spectacol exist o nregistrare de 1 minut i 56 de secunde ceea ce face imposibil reconstrucia lui ca atare. Coregrafii Florin Fluera i Brynjar Bandlien au propus un performance de traciune a memoriei active a acestui spectacol de asamblare a contextelor lui context de producere context de existen i context de receptare. Finalul spectacolului huiduit i ovaionat a fost refcut prin mprirea publicului n dou categorii de atitudini participative. Fluera i Bandlien se raporteaz ntr-o cheie ludic-ironic la percepia explicit elogioas a trecutului la reverenele care tind s supraliciteze un eveniment i demonteaz obsesia idolatrizrii. Acest act de investigare igienic a istoriei recente e fcut prin intermediul unui spectacol care la origine i propunea s dinamiteze limbajul coregrafic s inoveze la nivel de libertate extrem de micare.Miza ntregului proiect a fost performarea arhivei punerea ei n format activ chiar i atunci cnd are o component mai puin spectacular. Prezentrile pe care Liana Tugearu Adina Cezar i Sergiu Anghel le-au avut legat de momente eseniale din istoria dansului contemporan romnesc Studioul de art i dans 85-87 i trasul companiei Contemp nfiinat n 1973 – au fost fcute sub forma unor interviuri live. Lor li s-au adugat instalaia creat de Vavatefnescu poziionrile n nucleul temporal al spectacolului realizate de ctre Irina Severin i Sanda Agalides i interviurile create de Manuel Pelmu.nainte sau dup cutremur performeaz spaiile albe dintr-o istorie care se scrie pornind de la interpretri publice i private.The dramaturgy of the archiveMihaela Michailov analyses the work of National Dance Center in Bucharest that joined an international project regarding the research and mapping the invisible history of dance – What to affirm What to perform The title of the described project is Before or after the earthquake and the live presentations made by Liana Tugearu Adina Cezar and Sergiu Anghel were connected to essential moments in the history of Romanian contemporary HERGIr7XYHMSJSVEVXERHHERGIERHXLITEXLSJSRXIQTGSQTERIWXEFPMWLIHMRRMRWXEPPEXMSRGVIEXIHFEZEXIJRIWGYMRXIVZIRXMSRWF-VMRE7IZIVMRERH7ERHEKEPMHIWXSKIXLIVMXLXLIMRXIVZMIWQEHIF1ERYIP4IPQYIVIEHHIHXSXLMWQEXIVMEPERHGSZIVIHWSQISJXLIFPEGOLEPPWin the Romanian Contemporary Dance history.Istoria tare istoria care se scrie dinevenimente i date clar cricumscrise temporal are n dansul contemporan romnesc un contrapunct conceptual i practic istoria extrem de vulnerabil recuperat din goluri din absene din dubii i controverse. O istorie din sughiuri i interstiii din pauze i contururi care nelegitimeaz s vorbim de o nou politic a structurrii arhivei. O arhiv moale formatat pe suportul corpurilor fr memorie fizic fr organ mnemo-dinamic.Titlul proiectului nainte saudup cutremur este emblematic pentru bjbiala de reper temporal de care dansul contemporan a fost contaminat. De fiecare dat cnd era necesar o plasare riguroas a unor evenimente de dans contemporan singurul crlig acroabil era cutemurul din 4 martie 1977 unic born recuperabil faptic n absena altor indicii. Paradoxal un moment de distrugere devine baz a reconstruciei.Dramaturgia arhivei necesit operaii de stocare organizare i filtrare a evenimentelor cu un traseumetodologic care implic pe de o parte activarea spaiului public de rememorare i pe de alt parte a POSTFORMAEfectul WarlikowskiAndrs VISKYThe Warlikowski EffektAndrs Visky analyses the most recent of Warlikowskis productions the five hours production prosented this year on the huge stage built in the yardof Palais des Papes from Avignon. Apollonia is a very powerful example of Warlikowskis way of building the performance so that the spectator can be initiated in the process of making it. Visky Andras thinks that in Warlikowskis case its more then the fashion of technical mediums. He thinks theatre is the unique cultural space that makes possible our confrontation with history or the problems of our society a space where this confrontation does not become a solitary act but a joint experience. The spectator should face the narrated story and he must know precisely what exactly he misses when he is indifferent and what rejects when he is indignated. 25CERCUL DE CRETAReflectnd asupra s-o numim discuiei pasionale strnite n pres dup premiera din martie anul trecut a lui ltParsifal de la Opra Bastille Krzysztof Warlikowski declar cu o dezinvoltur de la sine neleas c opera trebuie s fie un cmp de lupt. n prim instan nu se refer la Parsifal totui vorbete i de faptul c dup celde al Doilea RzboiMondial este imposibil s-l abordm pe Wagnerca i cum nimic nu s-ar fi ntmplat n cultura european ca i cum completa autodesfiinare a umanului nu ne-ar privi profund pefiecare din noi. Deci opera a crei teatralitate stagneaz n condiiile secolului al19-lea i prin extensie teatrul n genere trebuie s devin un cmpde lupt. Cultura a ncetat s fie un spaiu de dialog asupra umanuluiea funcioneaz ca anestezic general de care dup toate apareneleumanitatea are ntr-adevr nevoie pentru propria sa desfiinare total. Imaginea cmpului de lupt nu mpinge teatrul lui Warlikowski ctre patosul romantic cu toate c n spectacolele lui ntlnim adesea uriae imagini proiectate ce lrgesc ntr-o msur incredibil spaiulde joc compoziii digitale ce ascund i multiplic dimensiunilereale ale acestuia i expun constantele ntrebri ale teatrului greccteodat cu un timp de expunere vdit ndelungat. S ne gndimla acele problematici care i-au gsit cea mai viguroas form n tragedii i care oblig i teatrul zilelor noastre s se confrunte iar i iar cu ntrebarea asupra locului ocupat n propria cultur rzbunare i iertare excludere i acceptare suferin i sacrificiu precum i pimperiozitatea malefic de a deveni erou. i s nu uitm familia ca un concentrat nspimnttor al acestora att n tragedia greac ct i bineneles n societile noastre. Familia este fr ndoial i la Warlikowski un motiv ce revine persistent. Un asemenea exemplueste spectacolul de camer Krum dup piesa lui Hanoch Levin care suprim orice iluzie n privina acestei instituii considerate celula de baz a societii.Teatrul lui Warlikowski ne pune fa n fa cu ntrebarea abstractla prima vedere ce este frumosul n teatru Cum ar putea spectacoluls se realizeze pe sine n aa fel nct obiectul de art frumos s nu fie nici scopul primordial nici cel negat al procesului artistic i totui eliberndu-se de sub orice fel de control oarecum neobservat s se lipeasc de spectacolul care se nate Se poate oare vorbi despre istoria ce ne definete i azi n modul n care au fcut-o grecii Forma ritualic limpede i vorbirea nlat s permit nu acoperirearealitii pe care tnjim s-o cunoatem sau a propriilor noastre istorii ci dimpotriv s fac posibil dezvluirea lor desenarea lor cucontururi clareApollonia producia de aproape cinci ore prezentat anul acesta pe o imens scen ridicat n curtea Palais des Papes de la Avignoneste un exemplu relevant al modului n care Warlikowski prezint spectacolul astfel nct i publicul s fie iniiat n procesul derealizare. Spectacolul reflecteaz asupra lui nsui prin implicarea privitorului mpingnd cteodat la limit contrapunereamomentelor mari de teatralitate pur cu actul implicrii uneori provocatoare alteori blnde a spectatorului. Agamemnon rentors din lupt de exemplu este ntmpinat de imnul naional al Franei cntat pe vocea asurzitoare aalamurilor militare iar acest lucrua strnit contrarietate n rndulspectatorilor n mare parte francezi.Evident la premiera de la Nowy Teatr din Varovia a rsunat imnul polonezdeoarece la Warlikowski stareamaladiv deformat cuvintele luiWarlikowski a naiunii poloneze de dup cel de al Doilea Rzboi Mondialeste o tem redundant.Mijloacele lui sunt curajoase chiar radicale el nsui i numeteteatrul cnd radical cndpolitic n mod vizibil modernemultimediatice i asta nu numaidin motive tehnice. Utilizarea lor nu este doar o consecin a imensitiispaiului de joc ci e provocat ide faptul c o parte nsemnat a celor dou mii de spectatori nu pot vedea dect conturul vag al chipului actorului fr s poat urmrisau tri construcia interioar arelaiilor dintre personaje. Proieciachipurilor mrite desvretedislocarea dimensiunilor spaiuluitrecerea dincolo de pereii decorului ce delimiteaz spaiul amplificndntr-o msur formidabil aciuneacontemporan relatat n oglinda tragediilor greceti. Aceleai mijloace radicale le ntlnim n spectacolul Krum amintit mai sus sau n Furtuna montat n 2003 la Varovia spectacol caretranspune n prezent povestea unui Prospero ce desvrete iertarea iatinge starea singurtii extreme.n cazul lui Warlikowski e vorba de mai mult dect moda mediilor tehnice. El privete teatrul ca unicul spaiu al culturii care face posibil confruntarea noastr cu istoria sau conjuncturile societii noastre astfelnct aceast confruntare s nurmn un act solitar ci o experien comun. Spectatorul trebuie s se confrunte cu istoria povestit trebuies cunoasc cu precizie ce anumeeludeaz prin indiferena sa i ce anume respinge prin indignarea sa. O idee teatral ce ar putea fi considerat conservatoare se nfieaz ntr-un limbaj ct se poate de contemporan fornd limitele spaiului artei.Un teatru incomod i fascinant.Traducere din limba maghiar deMRKE37 THE CHALK CIRCLE26NINSORILE DE ALTADATA YESTERDAYS SNOWMirella PATUREAUO piesa de Eugne Ionesco ntre scena si masa de montajs-a abtut peste Frana prin anii 1980. Provocator barbar i mai ales vajnic combatant. Gata s-i schimbe de mai multe ori arma de pe umr dar fr s renune vreodat la atac. Erou ataant al unei avangarde pierdute n zorii unei tehnologii naive i artizanale.S fie un vag aer de familie care l-a condus direct spre un alt fostcopil teribil al anilor 50 Eugne Ionesco Apropierea e prea facilpentru a putea s m satisfac pe deplin. Cred c exist o legtur subteran mult mai subtil mai organic care leag teatrul absurdului mai ales n primele sale scrieri cele ale formelorscurte schiate dintr-un condei rapid i jucnd pe provocare lansateca nite strigte de lupt i tipul de teatrumixed media njghebare febril de procedee variate dar cu o mecanic simpl ca cel propusde Ligeon-Ligeonnet. Cuvntul cheie care reunete aceste doutipuri de teatralitate este fr ndoial imaginea mai precis raportul fa de imagine termen vag sau ambigu care ne permite totui snglobm aici mai multe aspecte imagine din artele plastice dar i din televiziune imagine-micare din cinema sau nc imagine-simulacrua monitorului video.Cu Jacques sau supunerea1 n 1988 Ligeon-Ligeonnet reia nregistrul farsei experiene deja rodate n spectacolele sale precedenteunde se confrunta cu texte clasice Macbeth Othello sauWoyzeck actorul fragil i real fa n fa cu dublurile salevirtuale. I s-a reproat pentru spectacolele sale shakespeariene unde utiliza imagini filmate n prim-plan i manechine c striveaprezena real a actorului prin imaginea mecanic proiectat prinmulimea gadgeturilor. n Jacques sau supunerea termenii suntpui n mod diferit. Estepur i simplu un joc de mti mult mai lejer aproape aerian i interesul spectacolului rezid mai ales n performana actorului insolitul soluiilor i n invenia ludic. i dacpersonajul se supune n final supunerea sa este dublat i sugeratmai nti prin raportul de for ntre ecran i scen.Jacques este fr ndoial unul dintre primele portrete ionescienen tnr clown revoltat alter ego al scriitorului nainte de vrstamaturitii personajul e fragil i jalnic dominat de biologic irecuperat de logica social sau arta de a tri mic-burghez. Dar negsim deasemenea ntr-o fars care basculeaz ntr-o lume feericunde cuvintele obiectele imaginile se acumuleaz se precipit se rostogolesc pn la paroxismul ce precede la quitude finalebiologique2 a individului supus sau normalizat. Conflictul e deciconstruit pe opozia dintre acest individ singur n faa unei societi care revine la atac de fiecare dat sub alt chip sau alt masc cea a Mamei a Tatlui al Robertei logodnica cu trei nasuri etc. n afar de Jacques toate personajele pot purta mti noteaz Ionesco n didascaliile piesei. Aceast remarc i-a inspirat regizorului principiul n jurul cruia a organizat ntreg spectacolul Jacques e singur n 1 Piesa a fost creat n 1955 la Huchette mpreun cu Tabloul nregia lui Robert Postec n decorurile lui Jacques Nol. Spectacolul a fost reluat n 1961 la Studio des Champs Elyses. n 1977 piesa este montat la Thtre de la Ville de Lucian Pintilie cu decoruri i mti de Radu Boruzescu. 34Spectacolul videoscenografic34de A. Ligeon-Ligeonnet a fost34jucat la teatrul Le Lavoir moderne din Paris n mai-iunie 1998.2 Expresie utilizat de Ionesco ntr-un interviu n Le Monde Paris 11 octombrie 1955la un suvoi de electronicompliciCum a fost supus JacquesCe se ntmpl cnd un regizor deteatru ahtiat dup noile tehnologiimonteaz un text purtat ca undrapel de o alt avangard de acumistoric i l oblig s accepte straieleunei noi mode Cnd n 1998 Andr Ligeon-Ligeonnet monteaz Jacquessau supunerea de Ionesco elpstreaz salonul mic-burghez dar ltransform dup placul su n sal deproiecie. ntlnirea dintre acest tnrregizor lionez i teatrul absurduluidin anii 1950 nu e ntmpltoare.Cu mult nainte Ligeon-Ligeonneta mpnzit scena cu ecrane imonitoare video a fcut s vibrezeinterferene i reverberaii ntre lumea virtual i cea real. Personajuimitor i ntr-un fel meteoric el afost unul dintre pionierii genului nFrana aclamat sau huiduit n oricecaz recunoscut ca unul dintre copiiiteribili ai acestui val tehnologic careslLogodnica cu trei nasturiMasc creat de Jacques Nol 1955Ana Prucnal n spectacolul lui L. Pintilie 1977 masc de Radu Boruzescufoto Birgit27NINSORILE DE ALTADATA YESTERDAYS SNOWHow was Jacques submitted to a torrent of accomplice electronsMirella Patureau enters the world of Andr Ligeon-Ligeonnet that directed in 1998 Jacques or the submission by Ionesco a performance that exquisitely mixes video projections and suprisingly efficient ways of illustrating the absurd like potatoes dance with the ham flags wave in the wind and that states the combative speech of the father. Patureau thinks that finally the video camera succeeds to work perfectly with the Ionescos language translating it in a true ballet of images. scen n vreme ce celelalte personaje apar numai pe un ecran n fundul scenei. Ligeon-Ligeonnet joac toate rolurile n carne i oase sau filmat machiat sau travestit de nerecunoscut insaiabil. El rmne de altfel perfect fidel textului iar n dezvoltrile video pe care le propune se sprijin pe stimulii vizuali lingvistici sau ritmici care structureaz piesa. Cum a lucrat A fcut mai nti un decupaj schind fiecare personaj i planurile ce-i corespundeau. Apoi fiecare personaj a fost filmat separat pe un fond neutru. Toate efectele au fost realizate cu un charisme aparat utilizat la epoc n studiourile numerice i care este n realitate un aparat de trucaj de imagini. Fondul neutru a fost nlocuit apoi cu un decor recreat pe o main n 3D cu imagini de sintez mobile obiecte un oricel ce fuge speriat. Prima versiune a spectacolului era prea cuminte prea minimalist la nivelul imaginilor. De aceea el a recurs la efecte stroboscopice anamorfoze distorsiuni de imagini. O alt grij permanent a fost cea a sincronizrii ntre jocul actorului i durata proieciei. Ecranul utilizat de 3 X 4 m era o pnz decupat n fii subiri prin care actorul putea trece n anumite momente ale spectacolului. Efectele utilizate sunt n general simple dar eficace de pild dansul cartofilor cu slnin drapelele ce flutur n vnt i care subliniaz discursul btios al tatlui. Mijloacele video au favorizat realizarea unor efecte stroboscopice astfel o explozie caleidoscopic de culori i de sunete acompaniaz scena seduciei i a orgasmului sunt proiectate repede copite de cai care se cabreaz flcri care coloreaz ecranul cu un rou intens ritmul imaginilor i al muzicii devine din ce n ce mai ameitor traducnd tulburarea i emoia sexual a personajului. n fine camera video reuete s se plieze perfect pe jocul limbajului ionescian traducndu-l ntr-un adevrat balet de imagini schimbul de replici fondat pe silaba chat este reluat pe ecran de guri ce se multiplic se nchid i se deschid n imagini de sintez ntr-o nlnuire serial al crei ritm vizual pare suprapus pe fluiditatea dansant a cuvintelor rostite.Putem spune astfel c n spectacolul lui Ligeon-Ligeonnet mijloacele video guresc spaiul redus al teatrului3 dup modelul procedeelor de vizualizare frecvente la Ionesco i c nu numai c nu anuleaz impactul textului ci dimpotriv ele poteneaz teatralitatea sa specific.Teatrul lui Ionesco mai ales n piesele sale scurte ofer aadar puni virtuale evidente la o lectur atent care l leag de forme artistice paralele l fac accesibil altor media. n acelai timp dac lumea lui Ionesco prin dimensiunile sale feerice insolite accept un anumit miraculos tehnologic nu cred c poate depi un anume prag al tehnologiei cu de-a sila. Ligeon-Ligeonnet a evitat aceast capcan videast profesionist i artizan al scenei cu farmecul su de saltimbanc nesupus i cu gustul nscut al provocrii a tiut s gseasc acea fant ngust care i-a permis ca un nou miracol scenic s se produc. Din nefericire jocul cu focul tehnolgic s-a oprit pentru el aici dup acest spectacol Ligeon-Ligeonnet a disprut din peisajul teatral francez plecat undeva n Brazilia ctre alte ndrzneli i alte mti.3 Spectacolul a fos creat ntr-un 34petit thtre34 un spaiu intim de abia 200 de lcouri unde artele vivante i artele electronice convieuiesc de cteva decenii. Un fost lavoir sau spltorie public construit n 1850 n cartierul de la Goutte dor pe un ru subteran ce cobora de pe colina Monmartre Le Lavoir moderne a fost descris de Zola n romanul su LAssommoir. Dezafectat n anii 1950 sculptorul Csar a turnat aici primele mulaje ale Degetului. Din 1985 pn astzi locul a devenit un loc de reprezentaie adevrat centru cultural alternativ cutie de rezonan ideal pentru experiene multimedia ce mbin teatrul artele plastice video sau fotografie.Dar eu vreau s fac s apar pe scen o broasc estoas s-o transform n plrie ntr-un cntec n crucitor n ap de izvor. Putem s ndrznim totul n teatru i e locul unde se ndrznete cel mai puin. Eugne Ionesco Discurs despre avant-gard n Notes et contre-notes Paris Gallimard 1966p. 84Andr Ligeon-Ligeonnet interpretul proteic n toate strile saleAfiul spectacolului28ESEU ESSAYEEEIonu SOCIUnoi am decretat iadul drept loca alumorului dei s-ar cuveni s nu nendoim de faptul c el stpnetecerul.Brecht Micul organon pentruteatruLa 12 Martie 1971 Ionesco public nLe Figaro litteraire un articol cu untitlu ct se poate de brechtianNu-mi place Brecht.Nu-mi place Brecht pentru ceste didactic ideologic. Nu e primitivci primar. Nu e simplu ci simplist.Nu propune teme de meditaie cireflect ilustreaz o ideologie numnva nimic nu face dect s repete.Pe de alt parte nefiind dect socialomul brechtian e plat are doar doudimensiuni cele ale suprafaei ilipsete profunzimea dimensiuneametafizic.Nu este un om ntreg. Adesea nu-idect o paia.Una dintre primele ri n carenumele lui Brecht ncepe scntreasc din ce n ce mai mult nanii 50 este Anglia. Kenneth Tynaneste criticul care-l susine pe Brechti care duce o puternic campanie depromovare a dramaturgului germann Anglia. ndrjirea cu care Tynan lsusine pe Brecht aduce aminte deinsistena cu care Shaw ncerca s-limpun pe Ibsen n Anglia n urm cujumtate de secol.n mod paradoxal ns cei mai mulioameni de teatru englezi au fostreticeni fa de Brecht. Dei piesele lui sunt apreciate n Anglia ele nu sunt montate. Opera de trei parale pies scris n 1928 e pus n scen abia n 1955. Publicul englez pare mai deschis ctre teatrul rusesc i cel francez dect fa de cel german. Abia dup turneul din1956 al companiei Berliner Ensemble Brecht ncepe s fie montat constant n Anglia.ns mai mult dect textele n sine ceea ce a avut un efect catalizatorasupra teatrului englez au fost spectacolele regizate de el scrierilesale teoretice fiind traduse n englez abia n 1964. La nceputul anilor 60 tinerii regizori britanici introduseser songurile n spectacolele lor iar stilul brechtian devenise o mod. Decorurile lui Otto Neher i von Appen au devenit ncepnd de atunci repere pentru scenografii englezi.Dintre regizorii tineri brechtieni cel mai mare succes l-au avut Joan Littlewood i Peter Brook poate singurii regizori care l-auneles pe sBrecht i care nu au aplicat metoda lui n mod superficial. DacBrook i Joan Littlewood adaptaser metoda brechtian teatrului englez ceilali oadoptaser i o aplicaser mecanic. Fro cunoatere profund a scrierilor brechtiene i a teatrului germann general un regizor precum William Gaskill ajunsese s impunactorilor un joc rece i cerebral chiar i n situaiile n care acesta nuera necesar.Cnd teoria e pus n cuvinte drumul spre confuzie e deschis. Spectacolele lui Brecht bazate pe scrierile sale dar realizate n altparte dect la Berliner Ensemble sunt fidele teoriilor sale dar au rar bogia gndului i sentimentului lui Brecht. Adesea acest aspect esteneglijat i spectacolul devine rece. Teatrul cel mai viu devine mortcnd vigoarea sa brut a disprut i Brecht e distrus de ctre sclavimori. Cnd Brecht vorbea despre actorii care neleg ceea ce facel nu-i imagina c totul poate fi fcut doar prin analiz i discuie.Teatrul nu este o sal de cursuri iar un regizor care nu are dect oviziune pedagogic asupra lui Brecht nu-i poate face piesele mai viidect un pedant pe cele ale lui Shakespeare.Peter Brook Spaiul goln textele sale Brecht a vorbit adesea despre exerciii dar la Berlinernimeni nu fcea exerciii i chiar el se opunea. Actorii care voiau s seOrict de straniu ar suna Brechtrmne un necunoscut. S-au scrisdespre el sute de cri metoda luie predat n cele mai prestigioasecoli de teatru din lume i cu toate astea imaginea pe care o avem despre el e una nceoat. i este un necunoscut nu pentru c textele lui ar fi fost nenelese s-au scris criadmirabile despre el ci pentru c aa cum spunea Heiner Mller existmai muli Brecht. ttErnest Borneman observ c nliteratura german n-a existat unechivalent al lui Kipling Mark Twain sau Hemingway. Brecht e primulmare reprezentant al literaturiigermane colocviale. Urmrindreceptarea operei lui n Anglia criticul John Elsom descoper c Brecht era cunoscut n Londra anilorBrecht era cunoscut n Londra anilor20 n primul rnd ca poet. Poemele lui erau cntate n berrii ceea ce-lface pe Elsom s vorbeasc despre Brecht ca despre un Bob Dylan al perioadei interbelice.Noi germanii ne mndrim mult cu seriozitatea noastr i avem impresiac opusul seriozitii nseamn frivolitate i c frivolitatea trebuie condamnat. Alte popoare nsau alte preri. La noi umorul e reprezentat de clovni. i toate acestease ntmpl numai din cauz cESEU ESSAY29inspire prea mult din teoriile lui nu-l interesau. Teoria sa privea maiales locul teatrului n societate din cauza asta considera c actorii lui nu aveau nevoie s-i neleag concepiile despre teatrul epici cu att mai puin s le aplice. Nu era vorba niciodat de asta ntimpul repetiiilor n care nu se vorbea prea mult ci erau minuioase i concrete.Mathias Langhoff ntr-un dialog cu George Banu Repetiiile iteatrul rennoit secolul regiein anii 70 statutul de mare scriitor al lui Brecht e ubrezit. Pentru o vreme steaua lui apune apare chiar o alergie la Brecht i la literatura politizat. n cadrul unui colocviu organizat la Frankfurt n 1978 regizorii se plng c Brecht nu le mai ofer nimic.Cu toate astea muli dintre regizorii germani contemporani Castorf Ostermeier Renne Pollesch etc. sunt formai la o coal care-i mbin pe Stanislavski i Brecht. Astzi n rile estice Stanislavski i menine nc supremaia repulsia fa de Brecht fiind sporit aici n primul rnd din motive ideologice.Adversar al culturii de mas Adorno crede c riscul major al unei arte non-autonome este acela de a se compromite vnzndu-semaselor. Cu alte cuvinte el spune c de ndat ce arta va fipolitizat i instrumentalizat n scop social i are n vedere pe Brecht i Benjamin ea va nceta s mai fie revoluionar. Singura soluie e potrivit lui Adorno ca arta s rmn autonom iar artitii s fie preocupai de structura operei nu de efectul i receptarea ei. E un lucru bine tiut faptul cbiografiile care apar n spaiulanglo-saxon exceleaz prin rigoare i prin acurateea informaiilor.Iatc existnsi cazuri cnd excesul de rigoare poate aveaconsecine dintre cele mai nefericite. Milan Kundera scrie despre unastfel de cazDeschid imensa carte de opt sute de pagini consacrat lui Bertolt Brecht. Autorul profesor de literatur comparatla Universitatea din Maryland dup ce demonstreaz cu lux de amnunte josniciasufletului lui Brecht homosexualitatea disimulat erotomaniaexploatarea amantelor care erau adevratele autoare ale pieselorsale simpatiile prohtileriste simpatiile prostaliniste antisemitismulnclinaia spre minciun rceala inimii ajunge n sfrit capitolul 45 la trupul su mai ales la mirosul lui urt pe care-l descrie ntr-un ntreg paragraf pentru a confirma aceast descoperire olfactiv autorul indic n nota 43 a capitolului c deine aceast descriere minuioas de la persoana care era la acea vreme efa laboratorului foto de la Berliner Ensemble Vera Tenschert care i-a vorbit despre asta n 5 iunie adic dup treizeci de ani de la aezarea puturosuluipersonaj n sicriu. Ah Bertolt ce va rmne din tine Mirosul tu urt pstrat vreme de trei decenii de fidela ta colaboratoarereluat apoi de un savant care dup ce l-a intensificat cu metodele BrechtBrechtISRY7SGMYKEXLIVWTSVXVEMXWSJVIGLXHSRIFJEQSYWTISTPIMRXLIEXVISVPH4IXIVVSSO1EXLMEW0ERKLSJJand Milan Kundera concluding Even if it may sound strange Brecht remains an unknown. Hundreds of plays were written about him his method is taught by the most prostigious theatre schools in the world but eventhough the image that we have about him is a blurry one.moderne ale laboratoarelor universitare l-a trimis n viitorul mileniului nostru.Milan Kundera O ntlnirentr-unul dintre capitolele finale ale crii Brecht-man and his work Martin Esslin creioneaz poate celmai nuanat portret al celui care ascris Opera de trei parale pornind tocmai de la paradoxurile care l-auconsacrat. Iat cum arat Brecht omul paradoxurilor n viziunea luiEsslinUn prim mare paradox este acelac spectacolele lui au avut succes dintr-un motiv pe care Brecht nu l-aputut accepta niciodat pentru c erau emoionante. Brecht a refuzat mereu s cread c n opera lui existi altceva n afar de ceea ce i-a propus el s transmit. Ideea c nu putea s-i controleze propria oper l scotea din srite. Conceptul deopera aperta e tot ce se poate mai antibrechtian. n acelai timp n care scria piese violente el scria poemepacifiste de inspiraie asiatic.Ca iCristofor Columb Brecht a descoperitun continent pe care nu inteniona s-l descopere. Spre deosebire dePirandello ale crui personaje cutauautorul n cazul lui Brecht ele fugeaude autor. A vrut s fie un scriitor pentru oamenii obinuii dar cuct a vrut s fie mai simplu cu att opera lui a devenit mai complexfiind astfel apreciat mai mult deintelectuali dect de proletari. A vrut s serveasc cauza revoluiei dar tocmai comunitii l-au acuzat de formalism i l-au considerat unelement periculos.A vrut stransforme teatrul ntr-un laborator social dar l-a transformat ntr-unul estetic.Personajele lui negative au fostpercepui ca eroi iar eroii cainfractori. A ncercat s impun o scriitur clar logic lucid i a creat una ambigu poetic. A detestat ideea de frumusee i tocmai n ea s-a poticnit.O alt latur paradoxal i exaltant totodat a culturii teatrale poloneze n timpul comunismului este existena teatrului studenesc aa-numitul teatru deschis sau teatru tnr reprezentat de cteva zeci de trupe iniial neprofesioniste care n ciuda formelor diverse de manifestare i a mijloacelor estetice specifice s-au plasat toate n opoziie artistic fa de scenele de stat i de ideologia dominant. Inspirndu-se din tradiia teatrului studenesc contestatar nscut dup 1956 i din experienele Teatrului Laborator al lui Grotowski exponente ale spiritului generaiei lui martie 68 trupele care au rezistat timpului au evoluat de la o poziie de atac i de contestare la cercetri de laborator specific teatrale fr s abandoneze ns dimensiunea etic i civic a actului teatral. Dintre aceste grupri cele mai creatoare s-au profesionalizat n anii 70 teatrele lor obinnd statutul de scene profesioniste i beneficiind de subvenii importante la care nu avuseser acces pn atunci. Printre acestea se disting Teatr STU din Cracovia Teatrul Kalambur din VSGE8IEXV3WQIKSRME8IEXVYPZilei a Opta1 din Poznan Akademia 1 ntrebat cu prilejul vizitei la Poznan care e semnificaia acestei denumiri Ewa Wjciak unul dintre liderii charis-matici ai trupei ne-a rspuns c Ziua a Opta este ziua n care Dumnezeu a fcut teatrul…ESEU ESSAYParadoxulpolonezAnca MNIUIUThe Polish Paradox IIIThe third part of Anca Mniuius essay on Polish theatre is focusing on the theatrical adventures of Gardzienice Center a very peculiar institution interested in anthropological experiments and popular theatre. Somehow this improvised theater has managed to survive in the 80s under the direction of director SHMQMIV 7XERMIWOM LS JSYRHIH MX ERHhave conducted a research and presented a series of performances for a rural audience. Anca Mniuiu is wondering how this was possible in Poland in the 80s when the comunist regimes were hard on every nation affected by it and again how come that Gardzienice Center is still alive today run by the same man and financed by the stateRuchu Academia de Micare din Varovia. Am s m opresc n cele ce urmeaz la un al tip de experien descoperit n paginile revistei Le Thtre en Pologne The Theatre in Poland o excepional experien teatral antropologic i social mai puin cunoscut dect activitatea protestatar i parcursul creator al teatrelor amintite mai sus devenite legendare azi. Acestea fac obiectul multor articole ale revistei din anii 1980 1981 i 1982. Despre fenomenul Gardzienice am gsit doar un singur articol2 peste msur de revelator ns pentru felul n care unii tineri polonezi au reuit prin intermediul teatrului s gseasc o cale inedit nspre cercetarea antropologic nspre recldirea punii dintre actul teatral i cultura popular i totodat nspre un activism cultural i social sui-generis fr nici o legtur cu populismul militantismul i clieizarea ideologic la care trimitea acest termen n vocabularul comunist. Gardzienice era un sat la care nu puteai ajunge n 1980 dect lund un autobus de la Gara 2 Zbigniew Osinki Gardzienice da-vantage que du thtre Gardzienice More than a Theatre n Le Thtre en Pologne The Theatre in Poland nr. 61980 pp. 21-23.de Nord din Lubin pn n orelul Piaski de unde mai aveai de fcut cinci kilometri pe jos. Aici se afla un castel unde n cadrul Universitii populare funciona Asociaia teatral Gardzienice i trupa experimental a acesteia sub numele de Centrul de Realizare i Cercetare a Practicilor teatrale nfiinat n 1978. Fondatorul 0091004d00020048004d005600490047005800530056005900500002004500560058004d00570058004d0047000200450050000200270049005200580056005900500059004d00020079002b004500560048005e004d00490052004d00470049007a00020049005600450002003b009400530048005e004d0051004d0049VStaniewski.Curioas s tiu ce s-a ales astzi de fenomenul Gardzienice dup mai bine de treizeci de ani de la apariia sa apelez la magicul internet i aflu spre surprinderea mea c acest Centru funcioneaz i n prezent c este condus tot de Staniewski care avea doar 30 ani n 1980 cnd Le Thtre en Pologne The Theatre in Poland i consemna pentru prima oar activitatea. Din cte am putut s-mi dau seama vizionnd extrase din spectacolele lor de azi i citind materialele puine disponibile n englez restul sunt toate n polonez ei au devenit un teatru profesionist susinut de Ministerul Culturii evolund de la marginalitate la mainstream i ndeprtndu-se oarecum de idealurile lor din anii 80 i de cultura rural3. Lucru de neles dat fiind schimbarea radical a condiiilor istorice sociale i politice. Nu spunea oare Tadeusz Kantor n 1990 anul morii sale Am lucrat ntotdeauna avnd un zid n fa acum va trebui s-mi gsesc un nou zid00d90052000200540056004900450051004600590050005900500002005400560053004d004900470058005900500059004d0002002b004500560048005e004d00490052004d00470049000f0002003b009400530048005e004d0051004d00490056005e00020037005800450052004d0049005b0057004f004d00020045colaborat ncepnd din 1976 cu Societatea de Cultur teatral din Lubin i cu trupele studeneti locale crora le preda cursuri de art dramatic. Anterior lucrase cinci ani 1971-1976 cu Grotowski la Teatrul Laborator. n 1977 i-a nfiinat o trup care i propunea n cadrul aa-numitului Program rural s realizeze spectacole inspirate din tradiiile i sursele populare. Venii din orizonturi diferite tinerii din grupul su chiar dac nu erau actori profesioniti participaser la experiene teatrale sau unii dintre ei chiar la stagiile de parateatru conduse de Grotowski la Teatrul Laborator. 3 Tot pe internet am descoperit c exist i o carte dedicat fenome-nului Gardzienice semnat de Paul Allain iniial o tez de doctorat i intitulat Gardzienice. Polish Theatre in Transition Amsterdam Harwood Academic Publishers 1997. Fragmente din acest volum pot fi consultate online.30ESEU ESSAY31i totui la Centrul Gardzienice chiar dac nu era vorba de un teatru profesionist n sensul strict al cuvntului membrii si erau departe de a fi nite amatori. i unea concepia inedit despre o practic teatral ce se hrnea din contactul cu un anumit tip de public comunitile rurale cele mai izolate i cu sursele nc vii ale culturii populare ale gestului arhaic i ale comportamentelor din care s-a nscut odinioar arta teatrului. n afara oricrei misiuni culturalizatoare trupa poposea n expediiile sale prin satele cele mai izolate cutnd s descopere n mediul natural al teatrului fenomene ale creaiei autentice adic cele ale artitilor spontani rapsozi populari care nu au contiina c fac art Existena teatrului este ameninat pentru c mediul su natural actual e pe cale de dispariie … publicul su sufer de decrepitudine locul n care teatrul i are rdcinile a deczut spunea Staniewski. Crezul trupei era acela c doar n locurile uitate deci la ar care n-au fost contaminate de convenia unui anumit comportament social mai poate exista teatru adevrat pentru c doar aici teatrul este supus unei confruntri autentice. n intenia grupului obiectivul primordial era comunicarea dintre reprezentanii a dou medii culturale diferite cel citadin i cel rural ntr-un context artistic comun unora i altora creat de trup.Influenai de Mihail Bahtin 1895-1975 i de concepia sa despre carnaval i carnavalesc unul dintre spectacolele trupei a avut la baz fragmente din Gargantua i din Pantagruel de Rabelais n care erau inserate texte populare autentice culese n cadrul expediiilor de actorul i regizorul rus Evgheni Vahtangov 1883-1922 i de ideea acestuia c arta trebuie s mearg n ntmpinarea sufletului poporului de opera regizorului Juliusz Osterwa 1885-1947 i de modelul trupei teatrului Reduta nfiinat de acesta membrii Centrului Gardzienice concepeau munca teatral ca un act existenial ca un mod de via alternativ care depete limitele scenei i ale jocului actoricesc. Tinerii i organizau extrem de riguros expediiile cum le numeau ei. Acestea erau precedate de o recunoatere efectuat de civa membri ai grupului care mergeau cu dou sau trei sptmni nainte de obicei n sate mici sau ctune care erau departe de orice osea sau cale ferat pentru a cunoate oamenii i locurile. Fiecare expediie avea o structur destul de riguroas compus din mai multe pri Procesiunea Compoziiile teatrale Adunarea de sear i Spectacolul de sear.Expediiile efectuate sistematic cu o frecven de una pe lun i durnd mai multe zile4 constituiau o experien uman i profesional foarte special datorit strategiilor de comunicare niciodat aceleai pe care le pretindea descinderea n snul acelor comuniti izolate i nu n ultimul rnd a condiiilor dure a lipsei de confort i a neprevzutului n care se desfurau ele ca s ajung n locul pe care l-au ales actorii parcurgeau uneori zeci de kilometri pe jos mpingnd precum comedianii ambulani de odinioar o cru n care aveau ncrcate materialele recuzita decorul fie el minimal i costumele. n afar de repetiiile zilnice la faa locului ei mai aveau de pregtit spaiul de desfurare al spectacolului care avea loc uneori n aer liber ntr-o poian sau n piaa satului alteori pe acoperiul unei case ntr-un hambar sau ntr-un han ori cmin 4 La vremea consemnrii activitii grupului Gardzienice n 1980 acesta avea deja la activ douzeci de astfel de expediii.cultural dac era frig mai era nevoie s-i procure alimente s accepte s doarm n locuri improvizate i s bat din poart n poart pentru a invita lumea la spectacol Procesiunea care mprumuta stilul i exuberana cortegiilor carnavaleti Compoziiile teatrale improvizaii aciuni care asimilau obiceiuri i comportamente observate la faa locului i Adunarea de sear aveau tocmai acest rol de a-i pregti pe steni n vederea spectacolului de sear de a stabili un contact informal cu comunitatea. De fapt citind despre felul n care erau organizate expediiile totul mi-a amintit de strategiile trupelor ambulante de commedia dellarte chiar dac stilul i structura spectacolelor nu aveau nimic n comun cu ale acestora. n schimb din cte mi-am putut da seama din descrierea reprezentaiilor era vorba de un soi de teatru de blci n sensul valorizant pe care i-l ddea Meyerhold acestui tip de spectacol care i exhib teatralitatea i esena carnavalesc miznd pe violenta asociere a contrariilor i pe grotesc. Spectacolele fie c se pornea de la textele lui Rabelais de la fragmente din Strmoii lui Adam Mickiewicz n care erau inserate cntece populare sau cnturi medievale n latin nchinate Fecioarei Maria erau construite violent contrapunctic toate elementele sale componente muzica dansul cntecele textul aciunile scenice i jocul actorilor supunndu-se ritmului unei poetici a contrastului a ambivalenei i a derapajului semantic provocate de trecerile neateptate de la registrul grav la cel bufon. Construite secvenial pe principiul discontinuitii secvenele-imagini fiind interanjabile montajul nsui fiind dictat de compoziia publicului de specificul spaiului de condiiile concrete de teren spectacolele nu se supuneau unei logici narative orice continuitate la nivelul intrigii sau al psihologiei personajelor fiind anihilat. Trupa miza pe percepia candid a spectatorilor improvizai care reacionau n afara oricror repere i prejudeci culturale muli dintre ei rmnnd dup spectacol s stea de vorb cu actorii ntlnirea prelungindu-se uneori pn n zori.Activitatea Centrului Gardzienice nu se limita ns la expediiile sale spectaculare. Acestea erau urmate de o reflecie asupra experienei practice acumulate pe teren a materialelor documentare rezultate nregistrri audio filme fotografii concretizat n organizarea la Lubin a unui ciclu de ntlniri publice intitulat Forumul teatrului unde se discuta despre modelul teatrului popular n contextul altor practici teatrale i la care erau invitai s participe pe lng etnologi antropologi sociologi i oameni din lumea teatrului personaliti care au ajuns la teatru pe alte ci dect cele bttorite i care prin eecurile i succesele lor au artat c i calea noastr este una posibil afirma Staniewski. Printre acetia s-au numrat Zbigniew Cynkutis actor i regizor al Teatrului 0EFSVEXSVHMRVSGEVWXSJ.EWMOMHMVIGXSVMVIKMSVEP8IEXVYPYMSTU din Cracovia sau Andr Gregory regizor polonez aflat n exil la New York fondator al Laboratory for Theatrical Interdisciplinary Human Research.i toate acestea se ntmplau n Polonia comunist a anului de graie 1980…32INOUTFestivalulNext Wavela New YorkAceast introducere nu-mi aparine ci este o replic dintr-un spectacol extrem de neobinuit inclus n programul Festivalului Next Wave produs la New York de prestigioasa Brooklyn Academy of Music Inside out al companiei suedeze Cirkus Cirkor. i mi se pare esena stilului lor nucitor ce reuete s-i aduc zmbetul pe buze chiar n clipa n care i vorbete despre ceva extrem de serios. Reprezentant strlucit a ceea ce nseamn de ani buni n lume circ contemporan sau le nouveau cirque dat fiind c noul tip de spectacol descinde mai ales pe filier francez Cirkus Cirkor vine de fapt din Suedia o cas bun pentru micrile de avangard din artele spectacolului. Trupa combin profesionalismul de cea mai nalt clas n materie de circ acrobaie clovnerie echilibristic iluzionism manevrare de obiecte cu vechile tehnici narative ale teatrului reuind s spun o poveste plecnd de la tema ce a fascinat dintotdeauna misterul vieii i al iubirii. Pentru Inside Out regizoarea Tilde Bjorfors i-a luat un aliat puternic n grupul Iryas Playground care cnt live toat muzica. Aceasta devine umbrela ncptoare pentru povetile esute nuntrul spectacolului de la relaia stabilit nc de la nceput de prezentator cu publicul din rndurile cruia i culege doi spectatori pe care i integreaz n spectacol pn la relaiile dintre membrii echipei i la devoalarea atraciei dintre cei doi spectatori care se dovedesc a fi de fapt i ei membri ai trupei. Toate personajele implicate att cei care joac rolurile unor civili dovedindu-se mai apoi unii dintre cei mai dotai dintre performerii Cirkus Cirkor ct i acrobaii i clovnii propriu-zii sunt extrem de teatrale i folosesc din plin expresivitatea corporal i facial sunt mereu contieni de importana fizicalitii i poart bine costumele i mnuiesc decorurile cu sens fie c e vorba despre recuzit de circ sau despre obiecte ce fac parte din linia narativ a spectacolului. Exemplul cel mai bun este o inim uria de care unul din personaje este legat la propriu fr posibilitate de scpare un altul fiind ns capabil s l dezlege i s l nvee s escaladeze inima i s fac de pe ea salturi asemntoare celor de la trambulin metafor a felului n care iubirea poate s-i dea lumea peste cap s te fac s-i nvingi toate temerile i s-i arate pe netiute cum poi s sari n necunoscut fr plas de siguran.Circul devine astfel o bun alegorie pentru via cu tot ceea ce are ea mai imprevizibil mai riscant mai periculos dar i mai nltor. Iar unele dintre momentele oferite de cei din grupul Cirkus Cirkor sunt metafore n sine avnd n plus o remarcabil doz de teatralitate femeia care se ridic mai bine de 4 metri pe o bar de metal May I take this opportunity to speak to you about life and death A vrea s profit de ocazie ca s v vorbesc despre via i moarteCircul vietii Isabelle Hupert si cartile vizuale ale lui Robert WilsonCristina MODREANU33INOUTfolosindu-i doar minile i picioarele cele dou acrobate ce par lipite una de alta cnd ne arat cum se zboar de la trapez sau mai ales tnrul zvelt care se joac la nceput aparent inabil cu un cerc de metal pentru a se nscrie apoi n rotirea lui ca un nger ntr-un halou sfinit ce se nvrte la nesfrit pe scen. Momentele spectacolului sunt intercalate de proiecii uriae n care descifrm drumul celulelor aceasta fiind supratema produciei fiindc exist ntotdeauna un insidenuntru care i corespunde lui outafar. Depinde de fiecare dintre noi par s spun regizorea Tilde Bjorfors i autoarea scriptului Mia Winge ct anume lsm deschise porile acelui inside i pe cine alegem s lsm out.Eti de dou ori inut cu sufletul la gur o dat de acrobaiile riscante executate cu graie i siguran iar cea de a doua oar chiar de povestea spectacolului pentru care speri ntr-o rezolvare fericit. Oare va nva s iubeasc tnra venit din rndul publicului i ajuns n mijlocul boemei trupe de circ Oare la final vom ti noi cei din sal simbolizai de ea ceva mai mult despre beneficiile deschiderii inimii despre care ne vorbesc aceti nomaziTot despre via i moarte dar n cu totul alt fel vorbete i cellalt spectacol pe care l-am vzut la BAM sub aceeai umbrel a Next Wave Festival deja celebrul Quartett montat de Robert Wilson la Thtre de lOdon din Paris pe un text de Heiner Mller cu Isabelle Hupert n rolul principal. Mai exact despre viaa i moartea contesei Merteuil din romanul lui Choderlos de Laclos Legturi primejdioase pe care Heiner Mller recunoate c nu l-a citit niciodat pn la capt ceea ce nu l-a mpiedicat s-l transforme ntr-o dramatizare devenit celebr graie prietenului su Robert Wilson. Faptul c n spectacolul Quartett exist cinci personaje ine de neobinuitul cu care a obinuit Robert Wilson lumea artistic internaional. Despre al cincilea personaj Ann-Christin Rommen asistenta de ani de zile a lui Wilson i co-director al acestui spectacol spune c ar exista o anecdot regizorul rspunznd nedumeririi lui Heiner Mller prin aceea c btrnul greu identificabil din scen ar fi chiar… dramaturgul. Teoria asistentei lui Wilson este ns alta i anume c personajul n plus ar fi acela menit s sparg regulile principiu de baz al creaiei wilsoniene. Btrnul pune capt primei scene printr-un rs macabru ntrerupe o alta prin apariia lui din senin mbrcat n cma i izmene cu prul alb vlvoi ca trezit din somn ceea ce face teoria lui Rommen posibil fr s contrazic explicaia lui Wilson.Dar altceva mi s-a prut de remarcat la acest spectacol parc vezi cum se coloreaz sub ochii ti ca n desenele unui copil-gigant acele cri vizuale de care pomenete Maria Shevtsova n volumul ei despre Wilson ca fiind ntotdeauna pentru acest regizor prima etap a realizrii unui nou spectacol. Sunt fascinante felul n care contururile desenului se umplu de culoare geometria precis a aranjrii obiectelor i prezenelor umane n scen conurile de umbr i de lumin multiplele planuri pe care se desfoar aciuni simultane. E un desen ce a cptat miraculos tridimensionalitate i are n plus i sonor nu numai prin scurtele intervenii cu text ale actorilor ci i mai ales prin sunetele emise din cnd n cnd de acetia sunete care i trimit parc ntr-un alt regn unul mixt n care omul este amestecat cu fiara i poate cu cine tie ce pasre ciudat care i-a pierdut capacitatea de a zbura i scoate sunete bizare pentru a-i plnge pierderea. Totul asociat cu muzica lui Michael Galasso partener al regizorului pentru multe alte spectacole cruia i-au fost dedicate spectacolele de la BAM fiindc a plecat dintre noi n acest an.Avnd precizia geometriei n spaiu i puritatea culorilor celui mai bun pictor Quarttet este n plus un spectacol cu puls ca o fiin vie. Vorbete despre legturi pasionale i cu toate c nu vezi dect o mbriare n el simi atracia dintre Merteuil Isabelle Hupert i Valmont Ariel Garcia Valdes ncingnd aerul. Culoarea roie l nsoete pe acesta din urm la fiecare apariie aa cum albastrul electric i revine contesei iar ciocnirea culorilor devine un rzboi pentru nfrngerea i supunerea adversarului. Un rzboi n care contesa ctig lupte pierznd ns btlia cci n ultima scen din spectacol i joac singurtatea filtrat ntr-o lumin albastr dureroas i repet o unic devastatoare replic Cancer mon amour.Cum spune Robert Wilson despre Isabelle Hupert Hupert este rece i fierbinte. Hupert este cerebral i intuitiv. Ea este mic i mare.Next Wave Festival in New YorkThe 25th edition of this great festival organized by Joseph V. Melillo at BAM New York had brought together works that adress contemporary sensibility. Even if it is a piece of nouveau cirque like InsideOut of Cirkus Cirkor or a clasical like Quartet directed by Robert Wilson these productions are really groundbreaking. Cristina Modreanu analyses both productions and speaks about the circus as a part of life and about the exquisite Isabelle Hupert and Robert Wilsons visual books. BAM Next Wave Festival sau arta care vibreaz de sensibilitatea contemporanNext Wave Festival a fost nfiinat cu 27 de ani n urm iar n ultimii 25 de ani a fost curatoriat de Joseph V. Melillo productor executiv al Brooklyn Academy of Music vestitul BAM. Acesta a construit evenimentul sponsorizat de Time Warner i sprijinit de o serie de donori privai ca pe o demonstraie de art inovativ dans teatru muzic nouveau cirque literatur i amestec nc nedefinit de genuri sau spus chiar cu vorbele lui de art care s vibreze de sensibilitatea contemporan. La cea de a 25-a ediie organizat de Melillo BAM Next Wave Festival s-a deschis cu spectacolul de dans In-I cu Juliette Binoche i coregraful britanic Akhram Khan i a continuat cu spectacole de Robert LePage Lipsynch – William Forsythe Decreation – Meredith Monk Songs of Ascension- Robert Wilson Quartett – Philip Glass Kepler DJ Spooky cu Terra Nova Sinfonia Antarctica i alii. De-a lungul festivalului au fost organizate ca ntotdeauna ntlniri ale publicului cu artitii invitai. Robert Wilson Maria Shevtsova Routledge 2007 New York LondonPe lng asta teatrul lui Castorf este manierist hiperrealistdecadent nihilist dar i contrariul acestora. Perspectivele trecutuluii prezentului se amestec ntr-o analiz neurologic i ca ntr-o criz isteric se manifest n spectacol.La Volksbhne se joac o singur pies cea a decderii. Exist teatre unde acea realitate ordonat care aparine trecutului se refugiaz. Volksbhne a renunat la acest gen de teatru. Iat secretul acestui monstru nuapr sensul n faa realitii ci impune noi realiti n faa unuisens consumat. i asta cu muchii i arta cuvntului. Guenther Ruehle descrie teatrul n felul urmtor Volksbhne iubete adaptrile dure cu ajoase eo todo e cu oate eacurajoase neortodoxe… cunoaterea dus recursiv pn la trivial dramaturgia ca un salt de la trapezactoria ca revue. Emblema teatrului o roat neagr cu ase spie pedou picioare nsemnul medieval al tlharilor de la drumul mare s-apstrat.Dup cderea zidului Berlinuluiteatrul a cutat s corespund is contrazic motenirii proletar-educative a lui Piscator geografieisale n estul i n acelai timp nnoul centru al Berlinului unificat.Scenograful care a marcat acestproces este Bert Neumann. Deciziilelui n ceea ce privete forma emblema teatrului reclama de neoane roz-gri de pe cldire OST 34INOUTAlexanddru MIHESCUScurt istoric al teatrului berlinez sub conducerealuui Frank Castorf. Anii 90n teatrul berlinez Volksbhne orice spectator poate afla ce nseamn trirea mpreun dezinhibat i cu zmbetul pe buze a celor mai mari tensiuni sociale biografice filosofice sau religioase. Acest fapt l elibereaz de puritatea nevinoviei i l apr n acelaitimp de povara ei. Teatrul lui Castorf nu a uitat bucuria copilului care nclat cu pantofi nou-noui i ciorapi albi sare n cea maimare balt din strad. Cu toate astea un sentiment de noiembrie germanic planeaz deasupra spectacolelor care se joac n piaaRosa-Luxemburg. Hans-Dieter Schttcentrului n economie n cultur n cancelaria unui liceu. Reetacasei aducerea citatului acestor forme pe scen transformarea n palpabil i ruperea lor prin subversiune i distanare. Castorf a preluat teatrul cu o echip tnr n 1992. n retrospectiv evoluia acestui teatru este unic n lume pentru c se adresa unuiora reunificat care vorbea ns aceai limb. n echip erau n cea mai mare parte foti ceteni ai RDG-ului care au avut mereu n vedere dumanul nainte de 89 i au cutat libertatea de expresie n cenzur povestea celor mai muli creatori de teatru din fostul bloc comunist. Muli dintre acetia s-au simit deconectai n anii 90 aici povetile din Romnia i fosta RDG deseori coincid. A simit Castorf diferena dup 1989 Probabil c nu pentru c nu a renunat niciodat la imaginea dumanului care nu numai c s-a transformat dar s-a multiplicat. Libertatea de expresie a nsemnatdoar c limitele puteau fi mpinse mult mai departe iar echipa de laVolksbhne le-a provocat. Le-a atins regizorul Christoph Schlingensief la un moment dat cu spectacolul Omori-l pe Helmuth Kohl n 1996 spectacol n care arhitectul unificrii era decapitat pe scen un eveniment n urma cruia teatrul a fost nevoit s-i cear public scu e O cu au as uptto a de upt poet ce cuscuze. Oricum au rmas lupttori maini de lupt poetice cumi-a numit Castorf actorii si extraordinari Henry Hbchen HerbertFritsch Kathrin Angerer Matthias Mattschke Bernhard Schtz Sophie Rois Milan Peschel .a. toi au lucrat constant mpreunpe o scen ale crei spaiu i marialitate nu permiteau spectacole n dou personaje. Au pstrat n cel mai bun sens continuitatea nteatrul lor fr s bat pasul pe loc. Au trit i documentat cel maibine transformarea unei epoci teatrale n alta s-au specializat pe un anumit tip de spectacole n care au excelat au inut teatrul ca instrument politic i ca instituie vie apolisului ca tlhar la drumul imare ca reacie a artistului fie el dramaturg actor sau regizor la crizele trecutului apropiat i ale prezentului ca loc de autonomie cultural i de curaj. Au fcut acest lucru public i au primit ca ntr-o democraie care se respect finanare pentru asta. Este adevrat c Berlinul a ntrunit toate condiiile ca un astfel de teatru s aib loc. Momentul neinstituionalizat dup cderea zidului cnd tancurile ruseti erau retrase fotii lideri ai RDG-ului nu mai aveau nici un cuvnt de spus iar administraia din Vest nu tia nc ce decizii s ia. A fost momentul utopic n care tinerii au cucerit VolksbhneBliBerlinEstul produsele de marketing- cutii de chibrituri cteodat i igri suspectele caiete program pline de filosofie i iluminare adoptarea unui afi i a unui flyercu un plan lunar al spectacolelor al crui format a ajuns s fie preluat de ctre majoritatea teatrelor din Germania toate acestea au avut un efect de imagine benefic. Este vorba de reclam sub form de agit-prop sau este provocarea scopuluin sine Ambele cazuri ridic ns urmtoarea observaie un om de teatru un scenograf extraordinar se implic cu succes cu tot ce tie el despre cum funcioneaz teatrul n ceea ce se numete branding unealt de marketing fr de care c o u e s tate sau st tu enici o universitate sau instituie public nu mai rezist n lumea lui homo consumensis. Brandingul aduce public subliniaz identitateai n cazul unei instituii de cultur care susine c misiunea ei este important este absolut necesar ca aceasta s-i afirme public o identitate. O identitate pe care desigur trebuie s o cultive. Ce se ascunde deci n spatele faadei OST Afirmare i subversiune se numesc metodele prin care Frank Castorf i filozoful Boris Groys s-au decis s trateaze formele totalitarismului i ale demagogiei de orice fel. Iar demagogie exist n orice domeniu de la demagogia clasei politice pn la demagogia foto Andrea Kratzenberg www.sxc.hu35INOUTestorilor din piesa lui Hauptmann se transforma n Unger – dorina muncitorilor din Est de a beneficia de vacane ieftine la mare cu dubioasa companie de turism din Vest Unger n urma unui aranjament la fel de dubios cu sindicatele. N-au scpat nici NATO dup bombardarea Yugoslaviei nici Helmuth Kohl dup scandalurile care n cele din urm l-au adus n faa instanei. Dup 1997 i pn prin 2004 – perioada n care am frecventat teatrul lucrurile au nceput s se schimbe la Volksbhne. Au venit montrile mari i adaptrile de romane de trei ori Dostoievski apoi Bulgakov Tennessee Williams Shakespeare Cehov Sartre. Cnd l-a adus pe Schlingensief la Volksbhne Castorf tia exact ce vroia s-i dea mn liber s duc provocarea n strad astfel ca el s poat face teatru nvechit. Schlingensief alt agitator excelent generaia 1960 lucra cu alte mijloace nu fcea nici o diferen ntre teatru i realitate ntre scen i strad. Lucra cu amatori cu handicapai cu profesioniti i imigrani n acelai timp – un amatorism forat care ddea ns rezultate himera oricrui om de teatru care vrea s-i protejeze arta n templul ei. Evident teatrul pe care au continuat s-l fac Castorf dar i Schleef Freyer Hausmann Kruse Marthaler Kriegenburg Kresnik nu mai avea cum s fie nvechit ori lipsit de trash politic i provocare. La fel a rmas i pasiunea de a analiza i de a pune n acele faimoase caiete program toate considerentele i materialul studiat care a adus montrilor materiale conexe filosofie estetic social statistic jurnalism investigativ. Cei de la Volksbhne au rmas n pas cu timpul sau l-au devansat n unele cazuri fr s uite de public. L-au educat l-au luat cu ei oferindu-i ct mai multe puncte unde s se poat conecta. Au reuit i pentru c au iubit riscul i experimentul pentru c tot ce au fcut a fost susinut prin cercetarea Volksbhne Berlin. Short history of the theatre in the 90sAlexandru Mihaescu offers a fragment of his study that focuses on the programme and activity of Volksbuehne theatre in Berlin focusing on contemporary elements as audience education branding marketing products etc but also detailing the special content created by the manager and famous director Frank Castorf together with philosopher Boris Groys. The author doubles his affirmations with the words of Hans-Dieter Schtt In Volksbuehne every spectator can discover what leaving together means without inhibitions and treating with a smile the biggest social biographical philosophical and religious tensions.dus n paralel de o comunitate interesat pentru c le-au pus materialul n mn i celor mai critici dintre spectatori ca s le explice de ce-ul pe care poate nu-l nelegeau din prima clip. Astzi se zvonete c perioada de glorie a trecut dar motenirea va rmne mult vreme pentru c Volksbhne a avut efectul unui catalizator pentru teatrul german nu n ultimul rnd din punct de vedere estetic. S comparm sau nu situaia din Germania post-RDG-ist cu cea din Romnia Bucureti i Berlin se afl n ri cu tradiii teatrale diferite cu bugete diferite cu o istorie diferit cu societi diferite cu oameni diferii. Dar au trecut 20 de ani de la Revoluie i merit efortul de a urmri ce identitate i-au creat teatrele noastre n aceast perioad i ncotro se ndreapt.Articolul este un extras modificat din lucrarea de masterat susinut la UNATC n 2006. Surse Einbruch der Realitt. Politik und Verbrechen de Carl Hegemann Alexander Verlag Berlin 2002 Castorfs Volksbhne. Schne Bilder vom hsslichen Leben de Hans-Dieter Schtt i Kirsten Hehmeyer Schwarzkopf Schwarzkopf Verlag Berlin 1999.cartier dup cartier au ocupat casele nelocuite ale fotilor demnitari i au transformat nopile n zile scriind una din cele mai frumoase legende urbane ale oraului Berlin. E adevrat i c acel moment nu i-a luat nepregtii – libertatea a fost din ce n ce mai mare n ultimii ani ai RDG-ului iar boema avea de luptat mai mult cu plictisul. Acum aveau mcar spaiu. Berlinul era una dintre puinele capitale fr burghezie – jumtate a fost exterminat n Auschwitz iar cealalt jumtate a emigrat succesiv din RDG sau a fugit dup construirea zidului. n Vest a rmas studenimea n timp ce Berlinul de Est era mai mult oraul intelectualitii. Modernitatea oraului la nceputul anilor 90 era legat de o subcultur care gravita n jurul scenei muzicale i de happening. Volksbhne a devenit n condiiile acestea primul rezultat de succes al oraului unificat sub conducerea unui fost RDG-ist care arat ca un 68-ist din Vest. Iar tribunul i-a gsit imediat primul duman cruia i-a declarat un rzboi ironic eradicarea fr critic a tot ceea ce nseamn RDG din oameni doar pentru motivul c era RDG. A gsit i partizani – oameni formai deschii la minte cu umor profesioniti. Tinerii au venit abia mai trziu n trup dar au fost primii care i-au luat bilete. A fost la nceput teatrul celor marginalizai i al studenilor al avangardei techno pe vremea aceea un teatru de polemic politic. n locul micii nelegeri era distrugerea i provocarea iar n locul unui teatru politically correct ironia i trash-ul. Piesele favorizate erau pline de ideologie cliee realism – cel mai mic numitor comun pentru un public aflat n tranziie. Dar a adugat i texte triviale gnduri foileton montate nuntrul textului i contra lui. Astfel au ieit adaptri scenice cu titluri ca Alcheste. Salat de cartofi dup Euripide oseaua Wolokolamskaja. Aurit curge oelul dup Heiner Mller. Critica de teatru i establishmentul teatral i-a demontat n prima faz nu n ultimul rnd din cauza exhibiionismului exagerat pe scen goliciunea btile cu pateu carne snge noroi mizerie totul prea provocare superficial i oricum… totul de stnga. Dar nu se ntmpla acelai bombardament i n viaa de zi cu zi a fotilor RDG-iti mai frumos ambalat Canale TV pres Politik als talk-show produse vacane scandaluri mediatice. Publicul a rmas sau a ieit de la unele spectacole s-a suprat dar a continuat s revin. Veneau ca la urs dar plecau schimbai acesta era principiul adoptat de Castorf i nu s-a ascuns niciodat. Teatrul a reacionat permanent la ce se ntmpla n lumea ceteanului lund atitudine fa de scandalurile din Berlin din ar sau la focarele de tensiune politic mondial. Strigtul Hunger Foame al foto Sid Kelly www.sxc.huAlexandru Mihescu a intrat n teatru pe poarta actorilor ca absolvent al Universitii de Teatru i Muzic din Rostock Germania. Fr a prsi aceast ipostaz pentru care a fost nominalizat la Premiul Uniter pentru debut n 2005 i exerseaz deopotriv talentul de regizor i pe acela de animator cultural. De curnd a terminat filmrile pentru Mnuile roii n regia lui Radu Gabrea n care joac rolul principal filmul aflndu-se n postproducie. n prezent este freelancer n Bucureti i colaboreaz la la proiectul Ultimele ore ale lui Nicolae i Elena Ceauescu iniiat de IIPM.36INOUTO fost cazemat cu perei groi din crmid cu multe coloane i ferestre frumoase. Un interior grandios care se umple n fiecare an cu tineri cu ocazia Festivalului de Art Contemporan din Kiev. Acestea sunt cele dou mari atuuri ale festivalului spaiul i publicul. Rareori am putut gsi un loc mai potrivit pentru expoziii proiecii concerte i spectacole de teatru sau dans ca Arsenalul. i la fel de rar am avut ocazia s ntlnesc un public mai entuziast mai bucuros c se ntmpl. Din pcate selecia nu a fost ntotdeauna pe msura ateptrilor acestui public extrem de exigent cci a alturat spectacole profesioniste dar i studeneti sau de teatru de amatori. ns au fost i momente reuite despre care am ales s vorbesc n continuare. Unul dintre ele a fost descoperirea unui regizor extrem de complex Dmytro Bogomazov. Primul su spectacol din festival Femeia din trecut de Ronald Schimmelpfennig prezentat pe o scen studio a nsemnat o contopire excelent ntre stilul autorului i cel al regizorului. Folosind proiecii care interacionau cu jocul actorilor desene pe scen i mult aceast iluzie. Actorii poart costume care se integreaz perfect n desenele de pe fundal i i recit calm textul aproape optit de parc l spun la urechea fiecruia dintre spectatori. Abia n a doua parte cnd sunt deja cunoscute cititorului personajele prind contur i se rup din acest convenie devenind tot mai vii pe msur ce se nconjoar de tot mai mult moarte.Un punct aparte n programul festivalului a fost prezena controversatului Andry Zholdak cu spectacolul Lenin Love. Stalin Love dup Vasyl Barka. A spune o poveste despre ororile comunismului ntr-o ar care i-a acceptat trecutul firesc fr o rupere brutal de vechiul regim este un gest de curaj. A o spune aa de crud cum o face Zholdak este o nebunie. Aa cum ne-a obinuit n ultimele spectacole cruzimea este punctul central al montrii. ntr-un spaiu aglomerat cu patru ncperi din sticl prevzute cu camere care s redea n videoproiecii uriae cele mai mici gesturi ale actorilor se desfoar povestea unei familii srace n timpul foametei din anii 30. Refuzul tatlui de a intra n partid duce la exterminarea familiei. Claustrarea agresivitatea reprezentanilor partidului situaia disperat a familiei sunt punctele pe care le accentueaz regizorul. Modul de a reaciona al fetiei aproape animalic la toate necazurile prin care trece pus sub lup de camerele de filmare i potenat de prezena lavalierei care face s-i rsune n toat sala fiecare suspin volumul muzicii brutalitatea comunitilor totul sub placida privire a portretelor lui Lenin i Stalin transform spectacolul ntr-o prezentare a unei lumi dezaxate demente de o violen extrem. Zholdak folosete aceleai instrumente scenice pe care le-am vzut i n Viaa cu un idiot realizat n urm cu doi ani la Teatrul Radu Stanca din Sibiu ns procedeele devin mult mai complexe iar cruzimea este dus pn la limita suportabilitii.Inspirat tot din istoria recent a Ucrainei dar realizat ntr-o manier mai detaat spectacolul Art Dakh n regia lui Vladyslav Troitskyi a fost n primul rnd un prilej de a ntlni o foarte special trup de muzic DakhaBrakha. mbinnd muzica tradiional ucrainean cu ritmurile africane trupa folosete instrumente rustice i voci cu tonaliti nalte pentru a produce ritmuri de neuitat.GogolFest este un eveniment n lumea cultural a Kievului. La a treia ediie i prima internaional festivalul se afl n plin dezvoltare iar inteniile organizatorilor sunt de a pstra aceast tendin. Este aadar posibil i probabil s fi asistat la primii pai ai unui viitor mare festival al artelor. De inut sub observaieGoogle Kiev GogolFestMirela Nastasache subtly observes the positive parts of a young Contemporary Art Festival in Ukraine GogolFest A former blockhouse with thick walls made from brick with many columns and beautiful windows. A magnificent interior is filled every year with youth . Those are the two biggest qualities of the festival the performing space and the audience. One can rarely find such an appropriate place for exhibitions projections concerts dance and theatre performances like The Arsenal. And even more rarely had I the chance to meet a more enthusiastic audience. Mirela Nastasache continues by pointing out some shows that have impressed her like Woman from the past by Ronald Schimmelpfennig and Hamlet both directed by Dmytro Bogomazov Lenin Love. Stalin Love after Vasyl Barka and directed by the controversial Andry Zholdak and Art Dakh directed by Vladyslav Troitskyi. o echip de performeri foarte bine antrenat Bogomazov a reuit s redea atmosfera att de special a scriiturii.Cel de-al doilea spectacol semnat de acest regizor a fost Hamlet producie a Academiei de Teatru V. Vasylko din Odessa i prezentat n premier n GogolFest. Fr o mare inventivitate la nivelul relaiilor dintre personaje dovedind din nou respect i subordonare fa de text Hamletul lui Bogomazov a nsemnat un mod aparte de a spune o poveste. Senzaia creat este c spectatorul devine el nsui un cititor care rsfoiete paginile volumului lui Shakespeare. Decorul construit n prima parte a spectacolului numai din draperii cu desene n alb i negru date la o parte dup fiecare scen precum paginile unei cri ajut Google Kiev GogolFestMirela NSTSACHEINOUTTrei zile cu trei spectacole diferite. i ca regie i ca text provenind din epoci diferite i ca spaiu de joc. i voi ncepe prin ultimul element. Spaiul de joc din Teatru Gavella denumit City Drama Theatre distaneaz mult spectatorii de actorii de pe scen cei din urma stnd ntr-un soi de incubator plin de letargie din care nici mcar textul lui Conor Mcpherson Barajul un text regizat i de Andreea Vulpe la Miercurea Ciuc nu-i poate scoate din amoreal. Un singur actor reuete s sparg distana mult prea mare de public i acela este Ozren Grabaric fiind de altfel aplaudat la final pentru presonajul Jim actorul fiind intitulat de ctre unii din criticii de teatru croai ca unul dintre tinerii actori cei mai sclipitori din prezent.O izbitur binevenit am simit la un spectacol proaspt al unui tnr i foarte promitor regizor spectacol realizat ntr-o galerie de art a Centrului Cultural Studenesc centru care e de fapt cea mai dinamic instituie care are mari legturi cu micrile inovatoare din cultura capitalei croate. Din textul The Mission Memory of a Revolution Der Auftrag Erinnerungen an eine Revolution fiind intitulat i The Task de fapt o pies postmodern a dramaturgului Heiner Mller regizorul Miran Kurspahic a pstrat numai momentele care presupuneau realizarea unei teme misiuni.La nceputul spectacolului spectatorii erau condui n sal i invitai Florentina BRATFANOFCalatorie ns ia loc la o mas de petrecere dndu-li-se o tem n cadrul spectacolului. Cele trei actrie trebuiau s conduc membrii publicului i s le indice intrarea pentru ca acetia s intervin la locul i momentul potrivit. Astfel publicul era cel care crea mereu spectacolul sub ndrumarea atent a actrielor care intervin. Membrii publicului acioneaz n spectacol i reacioneaz n moduri mereu diferite care nu pot fi dinainte prevzute de regizor construindu-se aadar un spectacol diferit ca accente la fiecare reprezentaie.Chiar dac spectacolul se adreseaz n mod limitat unui public vorbitor de limb croat regizorul i asum un mod de lucru lupta sa continu fiind cu formele conservatoare ale IHYGEMIMRGSPMPITVSJIWMSRMWXIde teatru i film Miran Kurspahic iniiind de altfel o micare denumit personal jihad.n cea de-a treia pies produs de Zagreb Youth Theatre Sdruge strane ne distanm din nou de spaiul scenic. De cealalt parte aa se numete cea de-a treia pies scris de ast dat de Nataa Rajkovic i Bobo Jelcic ofer o alt perspectiv cu totul i cu totul valoroas a celor patru protagoniti. Actorii studiaz simplitatea i realismul gesturilor studiu dublat de o simplitate a scenografiei experimenteaz pornind de la fapte din viaa lor personal i construiesc o dram despre rutin despre lipsa de vise i despre realizarea speranelor ca mijloc de a nvinge o realitate absurd devenit insuportabil.37trei teatre din ZagrebA Trip to three Croatian theatres in ZagrebGavella Theatre Student Cultural Center and Zagreb Youth Theatre are three theatres discovered by Florentina Bratfanof in her quest of examples of Croatian contemporary theatre practices. The institutions imposed themselves with three different manners of making theatre. Text based performances use of interactivity human lonelinessas a theme are the three elements found in common after this experience together with the interesting personalities of the actors.38INOUTObservnd de aproape teatrul romnesc cu ocazia ultimului Festival Naional de la Bucureti nu m-am putut mpiedica s nu constat distana care l separ de realitatea teatral a unei alte ri din Balcani cu o tradiie teatral complet diferit Grecia. i mai ales n ceea ce privete locul teatrului n viaa social n Grecia noiunea de teatru de art nu e vzut n termeni de utilitate public de prim plan dup cum m-am convins c spectatorii romni consider tot ceea ce privete produciile scenei. Spectatorii greci pstreaz o distan fa de fenomenul teatral iar critica nu reuete s stabileasc un dialog public n jurul teatrului. Descentralizarea e aproape inexistent 95 din activitatea teatral e concentrat n cele dou orae principale Atena i Salonic i factorul estetic are prioritate asupra rolului social al teatrului.Cnd vorbim despre teatrul grec vorbim n realitate despre teatrul din Atena ale crui circa 150 de teatre n majoritate teatre mici aproape n totalitate private chiar dac multe dintre ele sunt subvenionate vor monta stagiunea aceasta peste 400 de spectacole. n ciuda acestor cifre impresionante i a rezistenei de care au fcut dovad n faa crizei sporind chiar anul trecut numrul de spectatori teatrul grec nu se caracterizeaz printr-o mare diversitate a cilor alese de teatrul de art care fapt destul de straniu reprezint n cifre absolute marea majoritate a teatrelor ateniene. Panteonul regizorilor greci importani se rennoiete foarte lent cea mai mare parte dintre artitii acestei aa zise avant-garde teatrale au deja cinzeci de ani i nu se grbesc s lase locul tinerei generaii.n actualitatea teatral greac recent predomin redeschiderea sediului istoric al Teatrului Naional dup zece ani de lucrri. Noua scen a fost inaugurat cu un spectacol al unui star al coregrafiei greceti Dimitris Papaioanu cunoscut mai ales pentru participarea sa la punerea n scen a deschiderii Jocurilor Olimpice de la Atena din 2004. Spectacolul actual site-specific destinat n exclusivitate acestui eveniment de la Naional dureaz abia o jumtate de or i vizeaz s pun n valoare mecanismele moderne ale noii sli litalienne aceast cutie miraculoas care e rar n viaa teatral greac avnd n vedere c aproape totalitatea slilor nu au fost construite ca teatre ci sunt diferite spaii reconvertite n sal de spectacole. Cellalt coregraf important al acestei generaii Konstantinos Rigos i ncearc forele n teatrul dramatic la teatrul Roes montnd o pies a tinerei autoare Elena Pegka inspirat de povestea lui Andersen bine cunoscut Hainele cele noi ale mpratului. Basmul se transform ntr-un spectacol despre goliciunea sau vidul puterii i i ofer prilejul lui Rigos s trateze pe scena unui teatru dramatic subiectul su preferat nudul masculin.La Teatrul Naional care n ultima vreme aflat sub direcia regizorului Yannis Houvardas ofer o selecie mult mai avangardist dect majoritatea teatrelor private se continu politica de a face apel la regizori strini pentru a monta texte greceti clasice. n aceti ultimi ani regizori importani ca Peter Stein Anatoli Vassiliev i Dimiter Gotscheff au pus n scen tragedii greceti la Epidaure provocnd reacii i polemici aprinse. n toamna aceasta Naionalul PEMRZMXEXTIPMXYERMERYPIEVMWVEYMRMWGEVIEEHETXEXTIRXVYWGIRVSQERYPPYM2MOSWEERXEOMWySVFEKVIGYPzVEYMRMWGYRSWGYXHICeilalti Balcani att deaproape att de departeAlexandros EFKLIDISOh les beaux… foto Clio BobotiHainele cele noi… foto Konstantinos Rigos39INOUTpublicul grec graie unei alte adaptri magnifice acum doi ani a romanului lui Longus Daphnis i Chlo nu a dovedit aceeai abilitate tratnd pe scen povestea acestui personaj grec pn n mduva oaselor. La teatrul Chora unde n ultimii ani se ncearc s se mbine un model comercial cu opiuni artistice dificile tnrul regizor Ektoras Lygizos a propus un pariu ndrzne cu Oh les beaux jours de Beckett avnd-o ca protagonist pe Mina Adamaki o vedet de televiziune. Lyzgizos a transformat acest monolog existenial ntr-o pies despre mariaj n epoca emisiunilor de reality shows elibernd-o victorios n final pe Winnie din nisipurile ce amenin s o nghit dar critica nu a prea gustat gestul i mai ales aceast lectur postmodern a lui Beckett.Pentru a ncheia cele dou producii teatrale pentru marele public n acest debut de stagiune poart marca regizorului i actorului Stamatis Fasulis la teatrul Pallas el a reluat succesul de anul trecut cu piesa de bulevard semnat de Jean Poiret universal cunoscut graie filmului cu acelai nume Colivia cu nebune n vreme ce la teatrul Rex una din slile Naionalului atenian Fasulis a adaptat pentru scen romanul autobiografic al lui Kostas Tachtsis Cel de al treilea inel lume colorat i tulbure ce amintete universul unui Jean Genet cu o distribuie care reunete mai muli actori-vedete de teatru i de televiziune. Pe scurt putem spune c teatrul grec este n acelai timp autoreferenial i foarte dependent de noile tendine din Europa central sclerozat de un discurs care exalt marele trecut antic i marcat cu disperare de nevoia unui rol social n afar de funcia sa estetic. Pe scurt un teatru n contradicie ntr-o societate plin de contradicii i care spre diferen de teatrul grec antic nu ndrznete s le poarte pe scen.The Other Balkans so close but yet so farWith the occasion of Romanian National Theatre Festival Alexandros Efklidis observes the different realities of the countries included in the Balkans comparing Romanian theater and Greek one. The comment is focused on the position theatre has in the social life stating Greek spectators keep a distance from the theatrical phenomenon and the critics dont succeed in establishing an open and public dialogue around theatre issue. Alexandros Efklidis a fcut studii de teatru la Salonic i Paris. Este autorul unei teze de doctorat despre Gordon Craig. Pred istoria teatrului la Departamentul de teatru al Universitii Aristotel din Salonic i la coala de Art dramatic din Atena. Paralel cu activitile sale academice A. Efklidis a nceput o carier de regizor de oper i teatru liric. A lucrat pentru Teatrul Naional al Greciei de Nord 2003 Opera din Salonic 2008 sau pentru Festivalul din Atena 2007 Festical Klangspuren de la Insbruck 2007. A publicat numeroase articole i studii n Frana i Grecia.Hainele cele noi… foto Konstantinos RigosVOICE OVER40Sintagma de teatru de televiziune nu-mi place deloc mi pare contradictorie i inactual. Am venit dinspre teatrul de scen ctre cel care se fcea la Televiziunea Naional fascinat de posibilitile unui mediu care putea s comunice prin vibraii ce hlduiesc cosmic. Te poate ului probabilitatea fizic datorat imperisabilitii undelor electromagnetice ca orice emisie de televiziune s rtceasc la nesfrit printre astre pn i ce noi ca specie am fi disprut Era deci o provocare s m altur ncercrilor prin care teatrul ar putea s purifice aceast inedit mrturie uman prolix i deconcertant datorat ineriei ncpnate a undelor hertziene. Entuziasmul meu a fost ns anual i progresiv mototolit de varii condiii multe datorate n mod paradoxal unor regizori-preedini care au constatat gospodrete c teatrul pentru televiziune nu provoac audiena scontat. Aadar investiiile de gen au fost deturnate ctre trnta pentru rating cu televiziunile comerciale. Teatrul de televiziune a fost cel mai faimos brand al Televiziunii Romne cel care i-a salvat n timp sufletul pierdut de inerentele ei interferene cu istoria zbuciumat a naiunii de peste cinci decenii i care a consemnat totui valorile culturii teatrale romneti. ns la fel de periculos cum e s ngropi acest tezaur prin lipsa continuitii datorate cenzurii economice dup ce totui ani de zile nu a reuit s Dominic DEMBINSKIApocalipsasi Teatru deTeleviziunel doboare cenzura politic este s mai faci teatru de televiziune ca n trecut Realitile s-au schimbat mentalitile oportunitile asaltul agresiv al televiziunilor al publicitii consumismul toate au devenit certitudini pe care nu mai putem doar s le bombnim i s nu ncercm s inem cont de ele. Internetul este o revoluie. Au aprut limbaje noi pe care trebuie s nvm s le folosim pentru a gsi ci de adresare ctre o audien divers i mai ales tnr. Teatrul romnesc a fcut aceti pai de adaptare absolut necesari. Prin marile sale personaliti consacrate de mult vreme dar mai ales prin apariia unor noi generaii puternic expresive inclusiv prin noii si dramaturgi. Teatrul de televiziune ar putea fi up date nu numai prin limbaj dar i prin tematic n msura n care se va hotr s nglobeze limbajul cinematografic i media ca pe o arm expresiv redutabil i va sfri cu un orizont fetiist datorat prea multor preluri de pe scen. Ceea ce pare c triete fabulos pe scen nu are aceeai ans de via pe micul ecran. Translatarea de pe scen pe ecranul de televizor este dificil i o spun din experien este impur din punct de vedere profesional trdeaz teatrul dar i limbajul vizual al televiziunii. Este necesar ca reflectare a evenimentelor culturale din raiuni de arhivare a fondului teatral Dar attAlternative Adaptarea spectacolului de scen pentru limbajul mediatic prin re-crearea lui ntr-un spaiu scenografic semnificativ cinematografic prin arta de a convinge actorii s joace cu camera i nu cu publicul prin adaptarea viziunii regizorale la limbajul cinematografic n ceea ce privete posibilitile dar i limitele prin decupajul cinematografic creat pas cu pas i aplicat materialului scenic vzut ca secven i nu ca scen. Sau soluia transmiterii live a unui spectacol de teatru cu un singur merit major se ntmpl aici i acum i reine ceva din unicitatea clipei de teatru care dei redat imperfect te face prta la un eveniment sincron. Te lipsete de savoarea senzorial complex contactul viu devine mediat dar te apropie de eveniment dup tipicul contemporan prin care am participat la revoluii atacuri teroriste ntr-o form amputat totui am fost acoloApar ns aceti hibrizi pe care i vedem i se pare c i vom mai vedea pn cnd nu vom nelege c teatrul de televiziune ar putea fi un gen diferit ce are nevoie o estetic proprie mult mai puin inspirat de mijloacele teatrului dect pare Noul limbaj poate fi impus doar de o producie proprie de televiziune un gen sincretic inspirat de cinematograf tehnicile de arta actorului limbaje publicitare docu-drama transmisii live Internet i de tehnica instalaiei recuperarea a ct mai multor curente grafice contemporane i care ar putea porni mai mult tematic de la texte de dramaturgie special scrise.Nu orice tip de mesaj se poate supune tratrii ntr-un asemenea mediu dinamic care depete prin fora evidenei lucrurilor circuitul librriei sau slii de teatru.Totul ar putea ncepe acolo unde chiar unii oameni de teatru descoper c scena poate deveni prea strmt pentru anumite mesaje sau mai puin potrivit c exist coninuturi ce pot fi exprimate mai interesant ntr-un nou univers expresiv cu posibiliti dar i limite noi.Aciunea teatral ar deveni o experien mediatic senzorial complex traductibil ntr-un limbaj subtil i eficace stil creator de coninut i nu doar martor ce nregistreaz.Nu este vorba de a trda teatrul ci de a adera la un mod inedit de expresie de a-l mbogi cu coninuturi specifice mediatic ntr-o nou limb care i caut nc vorbitoriiPrivesc cu relativ ncntare spectacole contemporane ce uzeaz uneori abuziv de tehnologia imaginii digitale i m ntreb de ce nu ar putea i mai bine folosi aceste mecanisme ntr-un mod mult mai adecvatVOICE OVER41 Oare cum ar arta un asemenea film-spectacol-emisiune TV realizat de Radu Afrim sau de Gianina Crbunariu de Radu Apostol dar i de Victor Ioan Frunz Gbor Tompa de Mihai Mniuiu sau de Alexandru Dabija i aliiUn limbaj nou propune tematici specifice care pot fi impresiv deselenite de talentul tinerilor dramaturgi ce ar fi o plac turnant n acest demers al revitalizrii unui format pndit de scleroz Alina Nelega Peca tefan Dumitru Crudu Lia Bugnar tefan Caraman Vlad Zografi Antoaneta Zaharia Saviana Stnescu Petre Barbu sunt numai civa care deja scriu fr voie pentru un asemenea format apt s i fac mult mai vizibili.Lor li se pot aduga i cei mai experimentai de la Matei Viniec la D.R.Popescu care desigur vor descoperi posibiliti noi i incitante.nceputul exist deja el a fost creat cu succes de experiene de genul acelora prin care Mircea Danieliuc sau actori importani scriu texte de teatru regizori ca Lucian Pintilie Silviu Purcrete sau Alexa Visarion s-au apucat de film. Noul teatru pentru televiziune ar fi la rscrucea unor asemenea treceri peste granie fcndu-le posibile prin costuri mai sczute i dezvoltndu-le cu impact sporit.Ca s nu mai vorbesc de muli dintre colegii mei regizori directori de imagine editori i productori ai Televiziunii Romne care pot oricnd excela singuri sau ajutndu-i pe alii s creeze spectacole-filme de televiziune care s dedice o energie proaspt unui format popular i nu populist.Pledez cu implicare pentru a construi un drum actual bine intit ctre un public diferit de cel al slilor de spectacol o cale regal pentru un nou teatru de televiziune. Al crui nou nume abia acum ar trebui gsitO formul sincretic ce se adreseaz n primul rnd unei audiene sporite calitativ i care ar tinde s devin instrumentul celor care doresc s ndrepte lumea n care triesc nu s se adapteze ei.Deocamdat cred c noul teatru de televiziune ar putea fi definit doar apofatic adic prin ceea ce nu este sau nu ar trebui s fie. Pe scurt nu ar trebui s fie filmarea sau transmisia unui eveniment de pe o scen ci crearea lui ntr-un studio sau mediu capabil s devin mai expresiv prin intermedierea unor camere de nalt definiie i adresat unui public dedat mai mult la consumul de media Internet i film dect la mediul tipografic i conceptual. O limb care s se poat ridica cobor la nivelul provocrii vorbirii despre Electra ntr-un mod n care ar trebui s l poat interesa i emoiona i pe cel care casc ochii n mocirla catodic ce va produce un format de televiziune viu autentic care s nu-i transforme spectatorii n muribunzii pasivi ce moie intelectual sprijinii cu tmpla de sticla ieftin a micului ecran. Un idiom estetic care s vorbeasc despre ceea ce ni se ntmpl astzi care s nu amne sau s ne ndrepte ctre nostalgie gustul de adevr de umor de aciune dar s nu suprime evidena nevoii de identificare a unui auditoriu specific. Mai mult un urma al teatrului underground care se ntmpl oriunde dar de data asta ar nvli peste tine n casa ta Am fost primul i ultimul care a propus descoperind destule similitudini expresive i de coninut aderarea Teatrului Naional de Televiziune numele redaciei de gen din vremea aceea la Jurmntul de Castitate al micrii Dogma 95 iniiat de Lars von Trier i Thomas Vinterberg. Acesta stipula principiile unui minimalism ce putea deveni maximal prin calitatea expresiei i subiectelor inspirate de actualitatea nu foarte ndeprtat ce i gsesc loc n mediul real al unor locaii reale i n acord cu o austeritate estetic ce se abine de la excesele efectelor ilustraiilor muzicale copleitoare sau ncremenirii n clieele genurilor consacrate. Dar minimalismul su avant la letre ne poate da de gndit i astzi cnd costurile reduse ale unei producii fie i de televiziune trebuie s primeze dar nu n dauna emoiei i adevrului mesajului. Una dintre cele mai importante consecine ale acestei micri de la care a propune nceputul distilrii unui drum propriu pentru teatru-filmul de televiziune a fost legtura pe care a fcut-o cu noul val francez cu postmodernismul dar i deschiderea ctre ceea ce astzi s-a concretizat n coala i gndirea remodernist sprijinit de filosofia stuckist ce reprezint re-naterea artei spirituale dar nu ca fenomen religios politic sau formal ci ca pe o speran a recuperrii fiinei umane n integralitatea sa nedihotomic adic nedesprind sufletul de trup dincolo de materialismul tiinific i consumist dincolo de nihilismul i falimentul spiritual. Gsindu-i matca unui limbaj propriu i nu unul de mprumut maimurindu-i fraii mai mari teatrul i cinematograful noul teatru pentru televiziune va ncorpora tematici specifice. Dar numai dup o asemenea purificare i redescoperire ar putea s se apropie de un model receptat i mrturisit cu fascinaie i pertinen de ctre Vlad Massaci despre o ntlnire avut cu Teatrul Naional de Televiziune de la Varovia unde rating-urile cresc spectaculos atunci cnd se prezint docu-drame din istoria comunist ca un mod de a plonja din mizeria moral i material n care am trit pe care n-ar trebui s-o uitm doar pentru c dm cte o rait prin supermarket.Un asemenea teatru pentru televiziune trecut prin filtrele limbajelor contemporane adecvat tematic i conceptual la realele probleme ale contemporaneitii implicat n dilemele i crizele grupului social pe care caut s l exprime i cruia i se adreseaz neabsolutizarea fetiist a tradiiei orientat ctre nevoile tinerilor i mai ales ctre energia spiritual a unei comuniti active i inteligente pe care o va pune s gndeasc s simt dar s se i bucure va fi capabil s fac din speranele colegului meu ateptri mai puin godot-iene.Atept o asemenea iniiativ i din partea Televiziunii noastre publice dar atept degeaba ncheie sceptic Vlad Massaci.l invit alturi de alii s ni se alture pentru o reform de mult ateptat i pentru descoperirea unui nou teritoriu de expresie care i asigur c poate deveni fascinant cu promisiunea i rspunderea c ceea ce va fi emis pe unde risc s rmn n memoria stelelor reci care ne vor judeca poate doar prin ce am creat la televiziune. Asta da ApocalipsThe Apocalypse and the broadcasted theatreDirector Dominic Dembinski questions the ways in which the television channels are recording and broadcasting the contemporary theater performances emphasizing the fact that the methods should be modernized In short the video recording for television shouldnt be just the recording or transmission of an event that takes place on the stage but a way to rebuild theatre in a television set or in an environment more capable to become expressive through higher definition cameras and conceived for an audience more opened to consuming media internet and movies. He invites his colleagues to cooperate in order to invent a new form of art by mixing theatre formulas with television technics.Din lucrul la teleplay-ul din 2004 Alegerea lui Alexandru Sutzo Dominic Dembinski UNITER 2005 pentru teatru TVPROMOMacondo imagini dintr-un filmcare nu s-a facutCristian Tudor POPESCUMacondo images from an unreleased movieCristian Tudor Popescu proposes a special text for the last issue of Scena.ro in 2009 a script based on powerful images taken from Macondo the fictional town described in Gabriel Garca Mrquezs novel One Hundred Years of Solitude. Calling the script images from an unreleased movie the author invites the readers to imagine their own movie.VOICE OVER43Remedios e mbrcat ntr-o pnz de sac lung de 3 m. Ea intr pe u cu pnza de sac burdufit la picioare apoi se nal pnza de sac se ntinde ea avanseaz hovercraft cu capul nu departe de tavan. Privirea ei intete grania dintre sus i nainte. Nu tii dac poalele sacului care ating covorul cu un fonet ascund nite catalige pe rotile sau nu ascund nimic n afara aerului. n cretetul capului ras e aezat un fluture galben neobinuit de mare care bate rar din aripi. Fluturi identici aezai pe umrul stng i pe umrul drept. Pare c btnd continuu din aripi cei trei fluturi o menin n stare de plutire i avans ca nite motoare de avion. Pe perei plane vechi de sec. XIX reprezentnd strmoi ai psrilor pterodactil pteranodon archaeopterix aepyornis. Prim-planuri cu aceste creaturi din tablouri. Coloana sonor e zgomotul continuu care acoper tot sudul Franei zi i noapte n fiecare clip ritul de joas frecven al cigalilor insectele emblem ale Provencei.Pe ferestrele mari n prima ncpere se vede o zi de var tropical soare noriori vntul care mic palmierii. O droaie de copii biei i fete de toate culorile cu fee expresive uor de reinut i turtesc feele de geamuri uitndu-se la plutirea lui Remedios. Ea se apropie de un policandru terminat cu un singur lob cristalin. Filmat din fa central Remedios pare c poart pe frunte piesa central a unei diademe lobul cristalin. Cristalul ajunge s i ating fruntea apoi urc pe east ajunge la fluture care i ia zborul. Ceilali doi fluturi bat mai repede din aripi. Cristalul se trte spre ceaf apoi cade n gol i oscileaz. Fluturele revine i reia locul pe cretetul capului lui Remedios i bate din aripi. Cut.Imagine gros-plan. Un pru albastru nchis pe o cmpie palid poroas. Aparatul se retrage prul devine o liter pe hrtie apoi un cuvnt apoi un rnd fil de carte cartea deschis. Aparatul intr n poziia subiectiv a ochilor lui Remedios care avanseaz.Remedios coboar sacul se face burduf pe podea ea ajunge la nivelul uii apas pe clan trece dincolo cu o micare a braelor dezgolite de nottor printr-o deschiztur subacvatic i se ridic din nou. n aceast camer pe ferestre se vede o ploaie de toamn. Aceiai copii zgribulii cu feele strivite de geamuri privind-o pe Remedios. Prim-plan pe feele lor. Cut. Gros-plan un monstru extraterestru ntins pe o suprafa translucid. Aparatul se retrage descoperim ali montri ntini pe suprafaa translucid carbonizai mineralizai aparatul se retrage n continuare sunt insecte arse pe sticla lmpii cu gaz demult stinse. Aparatul intr n poziia subiectiv a ochilor lui Remedios care avanseaz hover.Remedios coboar sacul se burdufete ea ajunge la nivelul clanei deschide ua trece dincolo cu aceeai micare a braelor dezgolite de nottor printr-o deschiztur subacvatic se ridic din nou.E afar i noapte cu stele. Pe chipul ei un proiector. Privirea intete grania dintre sus i nainte. n curtea larg un grup de oameni care o privesc uluii printre ei recunoatem trsturile copiilor care i striveau feele de ferestre n fiecare ncpere acum aduli n pragul btrneii.Mikhal Tchekhov Michael Chekhov. De Moscou Hollywood du thtre au cinma Sous la direction de Marie-Christine Autant-Mathieu LEntretemps EditionsMontpelliers 2009O carte de 500 de pagini cuprinznd lucrrile unui colocviu dedicat n 2007 lui Michael Chekhov actor regizor profesor de teatru i teoretician de origine rus nepotul de frate al lui Anton Pavlovici discipol al lui Stanislavski i Meyerhold emigrat spre Vest dintr-o Uniune Sovietic ostil.Pierdute pe traseul existenial complicat al lui Chekhov din 1928 de la Moscova n Statele Unite prin Lituania Germania i Frana arhivele legate de viaa i activitatea lui profesional n-au putut fi puse cap la cap pn la sfritul anilor 90. Activitatea lui de actor i regizor le-a rmas mult vreme necunoscut anglofonilor n timp ce rusofonii nu aveau acces la faimoasa sa metod publicat n 1953 sub titlul To the Actor concurent serioas a celei promovate de Actors Studio. Specialitidin Rusia Frana S.U.A. rile baltice Germania Marea Britanie vorbesc despre originalitatea limbajului universal al lui Michael Chekhov unul al gesturilor al euritmiei i relaia lui cu sistemulstanislavskian cu Vahtangov sau Meyerhold amprenta pus asupra cinematografului unei epoci i importana metodei Chekhov n reinventarea contemporan a teatrului. I.P.Yannis Kokkos scenograful i cocostrcul volum conceput irealizat de George Banu O iniiativ a Centrului de Cercetare i Creaie Teatral Ion Sava sprijinit financiar de Teatrul Naional Bucureti a mbogit literatura de specialitate de la noi cu volumul Yannis Kokkos scenograful i cocostrcul conceput i realizat de George Banu traducere de Eugenia Anca Rotescu. George Banu a reunit n sumar texte ale artistului de origine greac texte revelatoare pentru poetica lui scenografic alturi de fragmente despre redactate de creatori cu care acesta a colaborat de-a lungul cariereiAndrei erban Antoine Vitez Jacques Lassale Michel Vinaver etc. Lectura crii e foarteplcut graie talentului literar al lui Kokkos cel care nflcrat de rdcinile sale elene declara solemn Teatrul va fi patria mea. Postat la intersecia culturilor greac n care s-a nscut i a nceput s se formeze i francez n care a profesat Kokkosconcepe spectacolul ca pe o fuziune de idei viziuni imaginaii ca echilibru al tensiunii ntre concret i abstraciune. Scenografia lui Kokkos mizeaz pe ncadrarea cu margini uor imprecise pe dialectica locului teatral. Elementul central al teatrului este actorulntruct el completeaz imaginea teatral.n dramaturgia scenografic pe care Kokkos o propune sistemul narativ i elaborarea spaiului devin eseniale. Scenografii sunt arhitecii imaginarului iar arta lor trebuie s fac parte din geneza spectacolului. Pentru maniera lui Kokkos de a nelege scenografia cocostrcul este emblematic Scenograful asemenea cocostrcului st pe malulheleteului se hrnete din profunzimea apei st ntr-un picior i uneori i ia zborulp.56.O.C. BOOKS YOU NEED TO TALK ABOUT44CARTI DESPRE CARE MERITA SA VORBESTIKokkos andChekhovThe first one is a famous set-designer whose thoughts on the importance of the set in a theater production were collected in a book by essayst George Banu and now translated into Romanian following a project of Sava Center of the National Theater in Bucharest. The second one is the nephew of one of the most famousRussian writers and have become a teacher of acting in the United States. His book From Moscow to Hollywood from theatre to movie contains everything one needs to know about the method that competed with that of Actorss Studio. Yannis Kokkos and Michael Chekhov are the subjects of the two books presented in this issue of Scena.ro magazine.Mai-mult-ca-prezent Cristi BuriceaSnt oameni despre care nu pot s vorbesc la trecut chiar dac nu mai snt lng mine. E ca i cum mi-a terge felii din propriamea existen. Ca i cum a rupe circuite de tensiune fragil din mine nsmi.Dac exist un timp n care fora exemplar spiritul solar iseducia causticului capacitatea de a forma i crete oamenii gsescdurata proprie de contopire mai-mult-ca-prezent atunci acel timp este al lui Cristian Buricea Mlinarcic. Timpperformativ al unei prezene vii i autentice de care o s m simt mereu contaminat. Dac exist o sintagm pe care a asocia-o unui fenomen singularn teatrul romnesc unui critic dramaturg i alimentator detrasee teatrale Cristi Buricea ea ar fi teoretizarea relaxat att de evident ntr-o carte emblematic pentru metoda de scriitur dezinhibat practicat de Cristi Buricea Tragicul alte note subiective Editura EIKON 2005.Pentru mine Cristi Buricea este bulgrele de generozitate caren momente grele i se rostogolete drept n fa i te-ajut s dai la o parte pojghia de ghea care face lucrurile i strile separ tari i grele. Att de tari i att de grele c-i vine s le laibalt. Cristi Buricea este creatorul spaiului de reflecie dezbatere i practic activ att de rar n teatrul romnesc impregnatde caliti indispensabile unui spirit formator de comuniti ironia rafinamentul argumentativ lipsa de ncrncenareanalitic disponibilitatea de a mprti onest un sistem decercetare voluptatea dialogului care nate teorii i leag durabil oameni. ntr-o lume teatral contractat de muchii frustrrilor i ai anomaliilor Cristi Buricea rmne cel mai luminos om pe care l cunosc.Snt multe lucruri pe care a vrea s i le spun sau pe care simt c a fi putut s i le spun n mai mult tihn. i mulumesc pentru c de fiecare dat cnd mi este foarte bine sau foarte greu am ansa s m gndesc la eli mulumesc pentru generozitatea pe care o eman i pentru toate piesele anului pe care le primesc de la el.Mihaela MichailovO pierdere adnc resimit Gheorghe DinicPe 10 noiembrie 2009 a plecat dintre noi marele actor GheorgheDinic personalitate artistic de excepie distins n numeroase roluri interpretate pe scen pe marele i pe micul ecran. naltul su talentfora interpretrilor i profesionalismul desvrit s-au afirmat nteatru prin crearea unor personaje memorabile n spectacole de neuitatprecum Rinocerii de Eugen Ionescu Nepotul lui Rameau de DiderotAteptndu-l pe Godot de S. Beckett Trei frai gemeni veneieni de Colalto Romulus cel Mare de Fr. Durrenmatt O scrisoare pierdut deI. L. Caragiale Cine are nevoie de teatru de T. Wertenbaker Noaptearegilor Troilus i Cresida de W. Shakespeare Azilul de noapte de M.Gorki Numele trandafirului de Umberto Eco Take Ianke i Cadr deV.I. Popa Ultima or de M. Sebastian Dansnd pentru zeul pgn deBrian Friel .a.m.d.Gheorghe Dinic s-a impus de asemenea prin interpretri strlucitedate unor roluri din filme precum Golgota Columna Atunci i-amcondamnat pe toi la moarte Felix i Otilia Cu minile curateExplozia Dincolo de nisipuri Ilustrate cu flori de cmp NemuritoriiPrin cenua imperiului Marele singuratic Bietul Ioanide Ultimanoapte de dragoste. ntia noapte de rzboi serialul TV Lumini iumbre De ce trag clopotele Mitic Cuibul de viespi Secretul luiNemesis Cel mai iubit dintre pmnteni Chira Chiralina Crucea depiatr Craii de Curtea-Veche .a.m.d. Valoarea lui a fost recunoscut prin numeroase premii ACIN i UNITER.Este Cetean de Onoare al Bucuretiului i a fost distins cu OrdinulNaional Serviciul Credincios n grad de Mare Ofier.Pierderea lui Gheorghe Dinic al crui nume a intrat n ilustra galerie deslujitori ai scenei i ecranului este adnc resimit de toi cei care l-aucunoscut l-au iubit i l-au aplaudat.Teatrul Naional Bucureti 45IN MEMORIAMIn memoriamThis fall was very sad for the Romanian theater as a great actor one of XLIFIWXMRLMWKIRIVEXMSRLISVKLIMRMGERHEIPPORSRXLIEXIVGVMXMGVMWXM YVMGIE LEZI FSXL PIJX YWLISVKLI MRMGMWa famous figure of Romanian stage and one of the movie stars lovedby Romanians since his debut in the 60s and until his last day. He has worked with the best Romanian directors Ciulei Pintilie Esrig Andrei IVFERXPMREYSMERY1MLEM1RMYMY r ERH TPEIH E PSX SJ RIKEXMZIcharacters becoming an archetype of it. Mihaela Mihailov is writing about theater critic and playwright Cristi Buricea and speaks about his generosity his special way of encouraging new initiatives things thatcan define a life and a career especially the career of a theater critic and animator.PROMOClick onCULTUREvirtualtourwww.louvre.frPentru nceput putei intra n Muzeul Louvre din Paris pentru a vizita Galeria Mdicis cu cele 24 de picturi monumentale care au fost gzduite iniial de Palatul Luxembourg casa reginei Marie de Mdicis. Pictate de Rubens n numai trei ani ntre 1622 i 1625 picturile descriu episoade din viaa reginei dublate de prezena zeilor din mitologia antic. Chiar dac ncperea are o arhitectur simpl mrimea tablourilor produce o senzaie de nvluire i v simii transportat n atmosfera unui secol 17 foarte bogat.www.hermitagemuseum.orgVizitele pot continua n Muzeul Hermitage din St. Peterburg unde putei gsi 103 tururi virtuale care sunt de fapt fotografiile exponatelor dublate de prezentri detaliate. n plus exist i fotografii panoramice ale ncperilor i cldirilor Palatul de Iarn Hermitajul Mic Mare i cel Nou Teatru Hermitage i Palatul de Iarn al arului Petru cel Mare. Dac v oprii la primul etaj la ncperea Rembrandt v putei bucura ochiul cu Flora 1634 sau ntoarcerea fiului risipitor cca. 1668. Din pcate imaginea panoramic este presetat nvrtindu-se n continuu nepermind apropierea prin zoom de tablourile de pe perete aa cum se poate face pe site-ul Muzelui Louvre.www.nga.govNational Gallery of Art din Washington dispune i de seciunea denumit web tour of the week unul dintre focusuri fcndu-se pe Edgar Degas. Din aceast vizit aflm c Degas a legat constant repetiiile dansatoarelor cu munca sa de pictor i desenator. Aa cum pictorul desena fiecare gest i poziie a balerinei i revenea constant asupra desenului i a picturii pentru ca tabloul s fie ct mai autentic i dansatoarele repetau de nenumrate ori pentru a-i perfecta micrile. Putei face click pe httpwww.nga.govfeatureartnationdegasthepainting3a.htm pentru a compara un desen cu un fragment din tabloul Lecia de dans.n plus mai exist i Tururile de studiu aprofundat In-Depth Study Tours care au menirea de a explora un artist o oper de art sau o tem acest tip de tur fiind foarte educativ i pentru un novice dar i pentru un profesionist n ale artei.Tururile virtuale prezint de fapt nici 50 din potenialul exponatelor dar rmn o cale facil i deloc scump de apropiere a unui vizitator pasionat de un muzeu. Bineneles tururile virtuale se pot mbunti i se pot apropia de o ct mai fidel reprezentare a realitii dintr-un muzeu ele rmnnd un foarte bun teaser. Un calculator o conexiune la Internet i eventual o descrcare a unui program special. Cam att v trebuie pentru a intra n ziua de azi n coleciile celor mai mari i mai celebre muzee de art ale lumii. Astfel la o distan de numai de un click fr costuri suplimentare putei viziona sau v putei reaminti o vizit la muzeu.cultura resurse onlineFlorentina BratfanofClick on Culture Virtual ToursLets quickly visit some museums And we say quickly because we are going to make virtual tours in Louvre in Paris Hermitage in St. Petersburg and National Gallery of Art in Washington. We only need a computer an internet connection and a free one time download of a certain programme recommended by the museums websites. Discovering virtual tours one can have the chance to browse and to see different works of art all around the world.Premiu al Ambasadei Irlandei acordat unui tnr dramaturg romn n prezena unui public format din personaliti din lumea teatrului romnesc i irlandez Ambasadorul Irlandei la Bucureti E.S. Dl. John Morahan i-a nmnat lui Mimi Brnescu la nceputul lunii noirmbrie noul Premiu al Ambasadei Irlandei acordat unui tnr dramaturg romn. Ambasadorul a precizat c teatrul romnesc este una din cele mai de seam valori ale Romniei care alimenteaz continuu viaa artistic a Europei dup cum o demonstreaz Festivalul Naional de Teatru. Premiul Ambasadei Irlandei se va acorda anual unui tnr dramaturg romn pentru celebrarea legturilor stabilite n timp ntre companiile de teatru irlandeze i romneti. Premiului n ZEPSEVIHI0015000f0014001400140002004d0002005700490002005a004500020045004800c40059004b0045000200530002005800560045004800590047004900560049000200be005200020050004d005100460045000200490052004b00500049005e00c4000200450002005900520049004d004500020048004d005200020054MIWIPIscrise de ctigtor realizat de ctre un dramaturg irlandez i un spectacol-lectur la Teatrul Abbey n cadrul Festivalului Internaional de Teatru de la Dublin. Piesele lui Mimi Brnescu dintre care Flori fete filme sau biei Dumnezeul de a doua zi i Acas la tata sunt jucate n mai multe teatre din ar. n acelai timp Mimi Brnescu este cunoscut pentru apariiile sale n filme romneti celebre Filantropica Moartea domnului Lzrescu Boogie etc. Pentru rolul din Boogie a primit Premiul Gopo pentru cel mai bun actor n rol secundar.12 ani de Teatrul Luni 1 decembrie 1997 1 decembrie 2009nti a aprut clubul Green Hours 22 jazz-caf nfiinat n septembrie 1994. Jocul cu teatrul i de-a teatrul a nceput prin 1995-1996 scurte scheciuri actoriceti ale unor tineri i foarte tineri actori ce se ntmplau n cele dou pauze ale concertelor de jazz. Apoi a fost invitat n spaiul Green spectacolul Momo marcndu-se astfel prima reprezentaie. Apoi n vara lui 1997 s-a montat n club mai precis n Grdina Green un prim spectacol Acting Jazz. Iar la 1 decembrie 1997 a debutat stagiunea permanent a Teatrului LUNI de la Green Hours de ine iat non-stop pn azi. De 12 ani Teatrul Luni de la Green Hours rezist i crete n afara mainstream-ului n afara comercialului. n OFF. We will keep going… Teatrul LUNI de la Green Hours mulumeste prietenilor si. n special artitilor i publicului fr de care nu am avea rost Voicu Rdescu manager NEWSSTIRI47 FOTO JOURNALCristina Modreanuredactor-ef Scena.roAcum cnd mplinete un an de la apariia numrului pilot din noiembrie 2008 se poate spune c Scena.ro este nc n construcie. ncercm s gsim cea mai bun combinaie ntre form i coninut n aa fel nct s acoperim acele goluri de informaie pe care le-am identificat n acest domeniu. Teatrului romnesc i lipsete informaia despre ce se ntmpl n teatrul lumii iar n teatrul lumii lipsete informaia despre teatrul romnesc aa c una dintre ncercrile revistei este de a asigura acest schimb.JURNAL FOTOPe 8 noiembrie 2009 n Cafeneaua Librriei Crtureti a fost lansat numrul 5 al revistei de artele spectacolului Scena.ro. Se mplinea un an de la apariia numrului pilot al revistei publicat n noiembrie 2008 n cadrul Festivalului Naional de Teatru. Mulumim tuturor celor ce ne-au citit de-atunci i pn acum i sperm s fie alturi de noi i n 2010.Scena.ro la 1 anScena.ro mulumete UNITER Uniunea Teatral din Romnia Centrului Naional al Dansului i Institutului Polonez pentru sprijinul financiar care a fcut posibil apariia celor ase numere ale revistei n 2009.Editorul Scena.ro ine s mulumeasc n mod special micii echipe fr de care revista nu ar putea s apar Ciprian Marinescu secretar de redacie Florentina Bratfanof PR i distribuie i Antal Szilard concepie grafic i tehnoredactare precum i tuturor colaboratorilor si.Alina Nelegacritic de teatruO revist de teatru este ceva inutil. E foarte greu de fcut foarte puin lume o citete cost mult mai mult dect preul cu care o poi vinde i este un proiect extrem de greu de susinut. n final toat lumea se ntreab la ce bun La ce bun atta munc la ce bun atta energie la ce bun s ncerci s faci s existe o revist de teatru n acelai timp o revist de teatru este un lucru extrem de necesar. Pentru c teatrul se schimb n permanen iar revistele tradiionale de teatru reflect foarte rar acest lucru.Anca Mniuiucritic de teatrui doresc Scenei.ro s depeasc ideea de actualitate i s pstreze aceste direcii care pentru mine sunt eseniale i anume o direcie prospectiv deci de prospecMIa semnelor a noilor tendine o XIRHMRVIGYTIVEXMZi o direcie analitic..EVSWESHYRdirectorul Institutului PolonezEste important c Scena.ro reflect la ora aceasta scena teatral a unei ri a unui popor. E o revist vie foarte modern arat foarte contemporan chiar mai contemporan dect teatrul despre care vorbete. Dar nici scena teatral nici revista teatral nici alt gest cultural nu pot s reziste fr un sprijin i acest lucru trebuie spus. i v spun ce am mai spus cnd am lansat numrul din Scena.ro cu dosarul polonez toat lumea vorbete despre descentralizare n Romnia. n Polonia sunt foarte multe institute care sunt naionale i tocmai acest lucru sprijin teatrul sau literatura nu numai n ar ci mai ales n strintate. Aceast revist e scris dup un format internaional i are un rezumat n limba englez iar acest lucru e formidabil e absolut necesar.foto Florin Biolan48Foto journalScena.ro magazines one year anniversary was documented by photographer Florin Biolan and it is now brought under your eyes together with the acknowledgments made by the team. These go to the Theatrical Union in Romania – UNITER National Center of Dance and Polish Institute in Bucharest who supported the 6 issues published in 2009. Scena.ro hopes that all those interested in performing arts will continue to read the magazine in 2010 tooPARTENERI MEDIAwww.tntimisoara.comTeatrul Naional Timioara este o instituie public subvenionat deMinisterul Culturii Cultelor i Patrimoniului NaionalParteneri